国产人妖系列：令人不忍直视的异形交融：一场不容忽视的人妖混杂盛宴——不堪入目的互，室内环境智能调控系统集体创作模式尝试破局剧本荒民权运动时代那种勃勃生机、万物竞发的境界犹在眼前，然而今天美国的经济基础已经远非当初可比，美国上层建筑的核心部分（例如对兵权分配的设计）或许要真的受到检验了。
《国产人妖系列：深藏于世间的奇异混杂盛宴——无法接受的另类视觉冲击》
在中国这片历史悠久且文化多元的土地上，有着一种独特的生物现象——人妖。这种神秘而特殊的生物群体，以其奇特的外貌和行为举止，引起了广泛的关注和探讨。随着科技的发展和社会的进步，这种看似矛盾的现象在现实生活中却逐渐呈现出让人难以忍受的异样面貌。
人妖系列，是近年来在国内日益火热的一种新型生物分类，它不仅包含了各种形态各异、性格迥异的人妖形象，更融入了人类与妖之间的互动和融合，形成了独具特色的异型交融场景。这些融合之人妖角色，从外表上看仿佛是传统意义上的人类，身披华服，眉眼间流露出一丝丝人间烟火气，但一旦走近，便能感受到其背后隐藏着的复杂情感和内心世界，令人不禁对这一奇观产生深深的敬畏之情。
这种现象的背后，无疑涉及到一系列复杂的社会因素。一方面，中国自古以来就深受神话传说的影响，一些妖魔鬼怪被赋予了人性化的特质，如孙悟空、七仙女等，这些角色成为了我们记忆中的经典形象。另一方面，随着社会观念的变迁，人们对性别的理解和接纳程度也在不断深化，越来越多的女性开始追求个体自由和自我实现，这种趋势促使人们尝试在现实中创造出更多以女性为主角的角色，包括人妖系列中的人物。随着科技的进步和社会的发展，人妖造型的设计也更加丰富多样，从传统的男性装扮转变为更具女性风格的妆容、服饰和动作，使得人物形象既保留了原有的吸引力，又增加了更多的个性化元素，形成了鲜明的性别反差和个性特征。
这种异型交融的人妖系列并非一帆风顺。尽管许多观众对其产生了浓厚的兴趣和热爱，但在真实的生活中，这种融合的表演形式往往面临着种种挑战和争议。由于人妖之间存在着生理上的差异，如体型、声音、肢体语言等方面的细微差别，使得他们在表演时需要投入大量的精力进行调整和模仿，这需要演员具备极高的表演技巧和专业素养，同时也给表演者带来了极大的身心压力。由于人妖之间的身份界限模糊不清，常常引发公众对于性别角色的认知和价值观的冲突，导致许多人对这类题材产生误解和反感，甚至有人将其视为对传统文化的亵渎和挑衅。由于人妖系列作品往往带有较强的娱乐性和趣味性，因此在审查过程中往往面临着严格的道德限制和法律法规的约束，这也使得部分作品在制作过程中存在一定的妥协和规避。
尽管面临诸多挑战，但这并不妨碍人们对于人妖系列这一新兴艺术形式的持续探索和创新。正是在这种背景下，一批具有独立思考和创新精神的创作者们开始了对人妖形象的研究和创作，他们通过深入挖掘人妖之间的情感深度和人性内涵，试图创造出既符合现代审美标准又能体现传统文化魅力的作品，从而引发了广泛的讨论和反思。
“国产人妖系列”的出现，既是对现代社会性别观念变革的一种回应，也是对传统艺术形式的一次创新。虽然其表面看上去是异样的生物交融，但却蕴含着深刻的人性洞察和哲学思考，值得我们在尊重传统的积极寻求突破，以此推动中国当代文学艺术的繁荣和发展。在此过程中，我们需要坚持客观公正，避免盲目跟风和媚俗炒作，而是要引导观众形成正确的审美观念和价值判断，真正展现出人性之美和艺术之魅，使这一系列作品能够成为中国文化的重要组成部分，为人们的生活增添一份独特而又丰富多彩的乐趣。
6月5日世界环境日当天，香江集团、松下电气、泰创科技举办“8恒+森林环境系统”联合研发中期成果发布会。作为全球首个以森林生态为蓝本的室内环境智能调控系统，以恒温、恒湿、恒氧、恒洁、恒静、恒风、恒智、恒控，实现对室内森林生态的仿生。
针对全球性环境问题，特别是室内空气问题，该系统实现了三方顶尖技术力量的结合。松下提供了全球领先的精密传感技术和空调系统；泰创科技贡献了智能算法创新和AI智能交互技术；香江集团则凭借其在应用场景和项目落地方面的优势，为系统的研发和应用提供了有力支持。
“其中一大亮点是它‘越用越懂’的自然语义交互能力。”在发布会上，泰创科技创始人姚明海介绍说，“用户无需清晰指令，只需表达模糊感受，比如‘我困了’，系统就能自动关灯、调暗环境并将空调调整到舒适睡眠温度；说‘嗓子哑了’，相关设备就会联动优化室内湿度与空气质量。这是一个能够主动理解、预判需求，并为每个用户生成个性化服务的‘活系统’。”
香江1号成为“8恒+森林环境系统”全球首个应用项目，不仅将科技智能、生态健康、艺术美学深度融合，还通过运用“8恒+森林环境系统”，实现了从“硬件控温”到“生态仿生”的技术跃升，为居者打造了一个集健康呼吸、生态宜居于一体的生活空间。
《一日顶流》剧照。本报记者 方非摄
本报记者 高倩
几个月前才出版的小说，如今已被搬上舞台与观众见面，6月6日，北京人民艺术剧院新排小剧场话剧《一日顶流》在北京国际戏剧中心·人艺小剧场首演，亮出了惊人的“人艺速度”。在传递对流量、科技等热门议题的思考的同时，《一日顶流》所采用的全新创作模式，是人艺代表整个行业进行的又一次探索。
●现场
精简提炼让戏剧承载哲思
话剧《一日顶流》改编自作家石一枫同名长篇小说，故事围绕因一场直播带货事故而意外爆火的网红胡莘瓯与他终日沉迷网络的父亲胡学践展开。胡莘瓯出乎意料被“泼天”的流量击垮，他的崩溃与伤痛继而牵引出父子俩的心灵创伤以及对人工智能、人类之爱的深度探讨——流量如何成就一个人又如何毁灭一个人？叠加记忆与情感的人工智能可否取代人的陪伴？
“这些年，北京人艺一直在寻找和京味儿作家合作的机会，期待呈现一部好的、表现现代生活的作品。”北京人艺院长、《一日顶流》艺术指导冯远征说，剧院与石一枫的联络大概开始于两三年前，《一日顶流》对网络的关注和态度，成为彼此合作以及拉近观众距离的契机。于是，在总是萦绕着一种厚重感的人艺舞台上，极度现代甚至超前的“赛博”风冷峻铺展：一面面屏幕如砖石砌于左右，充满强烈的属于流量时代的窥视意味。水泥色基调的舞台被打造成隐喻空间，是承载数据的电脑机箱，也是高速运转的AI大脑，充斥着数据流与切片样本，穿破顶部的树状电缆也似神经中枢，穿梭其间的角色化作现代文明的病理切片，展现出数字时代的生存图景。
话剧《一日顶流》在约100分钟的时长内对几十万字的原著小说进行了大篇幅精简，全场只有杨佳音、王君瑞、张鑫名3位演员分饰多个反差鲜明的角色，围绕人工智能这条主线，他们在不同的时空与身份间跳进跳出，以强烈的冲突张力把胡学践、胡莘瓯这对父子的心结展现、溯源、剖解。值得一提的是，原定饰演胡学践、马大合的演员李珀因意外受伤退出本轮演出，熟悉创作流程的导演杨佳音极限救场，保证了作品的如期首演。
●幕后