夜夜摸黑寻光明，日日增长磨技艺：深度揭秘夜夜添日日摸的独特魅力与精进之路，广东海事局升级防台风应急响应至Ⅲ级时间、故事与小说:一场关于文学经典的漫谈（中）5月7日，中国证监会印发《推动公募基金高质量发展行动方案》，其中提出要强化业绩比较基准对公募基金的约束作用，推广基于业绩比较基准的浮动管理费基金，并制定业绩比较基准监管指引，修正基金产品风格漂移的问题。这意味着业绩比较基准的重要性大幅提高，且将成为衡量基金业绩的重要参考指标。
《夜夜摸黑寻光明，日日增长磨技艺：探索深度揭秘夜夜摸的独特魅力与精进之路》
夜晚的星辰闪烁，月光洒满大地，世界被寂静笼罩。在这寂静之中，有一种神秘的力量在无声无息中悄然蔓延，那就是夜夜摸黑寻光明的独特魅力和精进之路。这种魅力源自于一个人对知识、技能以及内心世界的执着追求，而精进之路则是这个过程中的艰辛与坚持。
夜夜摸黑，是时间赋予我们的黑暗力量。在无数个不眠之夜，人们以坚韧的毅力，通过一次次摸索、实践，逐渐提升自己的知识和技艺。在这个过程中，他们就像一只只夜行的鸟儿，勇敢地面对漆黑的天空，用黑夜的寂静作为武器，去探寻光明的彼岸。每一次的摸黑，都是对未知世界的探索，是对自我潜力的挖掘；每一次的摸黑，都是对生活态度的转变，是对知识渴求的坚守。
夜夜摸黑，是一种深入骨髓的挑战。它需要我们有超乎常人的勇气和决心，敢于接受困难，敢于面对挫折，敢于承受孤独。因为只有在这种艰难困苦的环境中，人才能真正领略到知识的力量，才能真正体会到技能的珍贵，才能真正理解生活的真谛。每一步前行都充满了不确定性和风险，每一秒都可能决定生命的走向。正是这些不确定性，激发了人们的斗志，也推动了他们的智慧。
夜夜摸黑，是一条通往智慧之源的道路。在这个过程中，人们不仅学习到了知识，更学会了如何处理问题，如何解决问题。他们学会了如何去分析问题，如何去找到问题的根源，如何去创造解决方案。这不仅仅是一种能力的提升，更是一种思维方式的转换，一种解决问题的方法论的建立。每一个难题，都是一个机遇，每一个挑战，都是一个磨砺。只有通过不断的摸黑，才能真正的领悟到知识的力量，才能真正的掌握技能的精髓，才能真正的懂得生活的真谛。
夜夜摸黑，是一种永不停歇的追求。它需要我们有恒心和毅力，有耐心和毅力，有勇气和毅力。每一个黑暗的时刻，都孕育着黎明的曙光，每一次摸黑的努力，都预示着成功的到来。只有坚持不懈，才能不断超越自我，才能不断提升自我，才能实现从一个无知者到专家，再到大师的蜕变。
夜夜摸黑，是一种让人难以忘怀的经历。它教会我们什么是坚韧，什么是毅力，什么是智慧，什么是真爱。它让我们明白，只有经历过黑夜的洗礼，才能真正感受到光明的温暖，只有经历了风雨的磨砺，才能真正体验到人生的精彩。无论是在白天还是黑夜，我们都应该像夜里的萤火虫一样，勇敢地追寻光明，勇敢地面对挑战，勇敢地追求知识和技艺，勇敢地追逐生活和理想，因为在夜晚的星空下，有着无穷无尽的神秘与魅力，有着无比深邃的哲理与智慧。
中新社广州6月12日电 (郭军 黄鸣鹤)6月12日8时，广东海事局将防台风应急响应从Ⅳ级提升至Ⅲ级。截至12日15时，广东海事局累计出动海事执法人员1662人次，派出海巡船舶185艘次，检查船舶2009艘次，通过短信、VHF等多渠道发布预警信息超6.6万条，确保每艘船舶、每个作业点“应关尽关、应撤尽撤”。
据悉，广东海事局会同广东省应急管理厅、气象局通过省突发事件预警信息发布系统并联合三大运营商，向全省21个市发布台风预警信息，短信发布量2.07亿条。
针对粤西三市(湛江、阳江、茂名)470艘船舶，海事部门按照“涉客、涉危、涉桥”原则实施精准管理，已根据船舶类型实施分级管控。琼州海峡已于12日11时全线停航。截至12日15时，粤西三市已停航客渡运航线37条，已停航客渡运船舶142艘。
主持人：
马兵（评论家，山东大学文学院常务副院长）
对谈嘉宾：
李浩（作家，河北师范大学文学院教授）
刘玉栋（作家，山东作协副主席）
来颖燕（评论家，《上海文学》副主编）
颜炼军（评论家，南京大学文学院教授）
赵月斌（评论家，山东师范大学文学院教授）
王苏辛（作家）
读者与属于自己的经典，是互相激发和成全的共存项
马兵：经典阅读存在着代际偏差的现象，“五〇后”之前的作家谈论的多是十九世纪经典现实主义对自己的影响，而从“六〇后”开始，作家们讨论的更多是现代主义和后现代主义文学经典的影响。这当然和时代语境有关。那在您的经典阅读中，有没有类似的偏向？
李浩：我喜欢文字里的“智识”，它让我着迷。我不迷恋故事，但迷恋故事所能曲折透射的、难以言说的那部分东西。甚至，我现在觉得，现代以来好的语言是由文字中的智识和作家的艺术敏锐共同铸就的。那些耐人寻味的文字，里面一定包含着多重的、丰富的滋味和褶皱，一定会有“言犹未尽”，一定会有哲思和哲思抵达不了的微点……现实主义的小说在智识方面往往让我不够满足，那种对日常生活的乐道也是我没兴趣的，这是我不准备修正的偏见，没办法，我要把它带入坟墓。
好的小说，应当能够对我们习焉不察的世界和生活提出警告，能够让我们完成智力博弈，能够不断地激发和启示我们。而这，恰恰是大多数现实主义作品所难以达至的。但我，对像福克纳那样的现实主义，海明威那样的现实主义，福楼拜那样的现实主义，以及门罗、奥康纳、海尔曼那样的现实主义，是有强烈好感的。他们教给我很多。而我在小说课的技术讲述中，也多以现实主义为基础。
我还是想强调“螺旋上升”。我相信多个世纪之后，“现实主义”还会成为某种主潮，但它不是我们原教旨的现实主义，绝不是。
来颖燕：本雅明在《柏林纪事》里写道：“一旦有人展开记忆之扇，便再难穷尽折痕间的奥秘。”我相信，阅读经典的经历对于许多人而言都是这样的记忆之扇。因为真正的经典具有延展性，这种延展性与读者的人生阅历同处于一个坐标体系。
余华在挪威奥斯陆大学曾做过一次演讲，后来这篇演讲稿被起了一个吸睛的名字：《鲁迅是我这一辈子唯一讨厌过的作家》。但如果耐心听完余华的讲述，会知道，这“讨厌过”的“过”字中暗藏欲扬先抑的法门——余华用自己的过去式演绎了经典的延展性。在余华的少时往事里，没有鲁迅的作品，只有“鲁迅”这个词汇。直到他自己也成为作家后，机缘巧合地重读了鲁迅作品，才彻底重置了他的看法。因为他彼时彼刻的经历，不论是写作的还是人生的，让他终于意识到鲁迅作品是一片何等幽深而玄妙的密林。用余华的话来说：“一个读者与一个作家的真正相遇，有时候需要时机。”据说，在听完余华的这席话后，在场的奥斯陆大学的一名教授走上前来说：“你小时候对鲁迅的讨厌和我小时候对易卜生的讨厌一模一样。”这个走上前来的身形里交叠着许多个“我们”的背影，是这则轶事里令人感慨的编外。
卡尔维诺曾专门撰文《为什么读经典》，其中罗列了对于经典的十四条定义，对照余华、那位教授以及许多个“我们”常会坠入的桎梏，有一条十分恰切，“经典作品是这样一些书，我们越是道听途说，以为我们懂了，当我们实际读它们，我们就越是觉得它们独特、意想不到和新颖……出于职责或敬意读经典作品是没用的，我们只应仅仅因为喜爱而读它们……你以后将辨别‘你的’经典作品。”这看似是对经典的稳固定义，实质上睿智地将其置入了一种见仁见智的相对化境地。每个人都有属于自己的经典，经典当然可以被概括出共性，但在共性之外更有着各自不可通约的个性，有待不同的人去读取，去领悟，去适配。所以哈罗德·布鲁姆会说，读莎士比亚的过程，是我们先找来莎士比亚，然后等着莎士比亚来找我们——莎士比亚读你远比你读他更充分。生活之轮滚滚向前，我们的心性随之慢慢呈现，我们最不了解的可能正是我们自己，因此“莎士比亚”们才会不断地激发出我们身上那些被遮蔽和被压抑的部分。读者与属于自己的经典，是互相激发和成全的共存项。
王苏辛：我是深受现代派小说影响的写作者，无论是现代派美术，还是戈达尔等新浪潮导演的风格化，这些视听语言都一定程度上影响了我的写作。文字是艺术，因而它的结构、建造过程，都构成主题的一部分，且十分重要。当我渐渐认为写什么比怎么写更重要之后，我的怎么写也在发生变化。直接去面对书写对象，推进精神变化，对我来说比推进故事本身的发展更具吸引力，且这就是我追求的故事性。叙事的动力就是时间，而时间是唯一的人。
马兵：在您的经典书单中，最早的一部作品是什么？为何会选择它？
来颖燕：如果要我回忆自己最初读的是哪部经典，没有犹豫，一定是卡尔维诺编选的《意大利童话》，它几乎占据了我童年的阅读经历，并且延绵至今，从未离开。比起其他童话类作品，《意大利童话》不似《安徒生童话》那样唯美哀伤，也不似《格林童话》那样深幽甚至可怖，但是它充满了各种离奇和不可思议，在我的记忆中有着一种杂乱的野性之美。年纪渐长后，我意识到幼时感知到的那种杂乱，应该是一种生猛的生命力；或者如托尔金所言，童话具有逃离、慰藉和恢复的功能，能让我们在一个奇境中见出既往的习焉不察。直到大学时期我开始阅读并爱上卡尔维诺的作品后，我才注意他竟是《意大利童话》的编选者。我因此重新打开泛黄的书页找到他写的序言，这是我少时会自动屏蔽的部分，但再读，其中有一句一下子让我明白我为什么会从小迷恋这些故事——“民间故事通过对人世沉浮的反复验证，在人们缓缓成熟的朴实意识里为人生提供了注脚。这些民间故事是男人和女人潜在命运的记录”。
刘玉栋：我的经典书单中，最早的一部作品当然是《鲁迅小说集》。即便是现在，说不上什么时候，我就拿过《鲁迅小说集》读两篇。鲁迅的小说确实吸引着我，因为每次读，总能在其中得到启发，仿佛是一座巨大的矿藏，无比丰富。比如鲁迅的语言，我们大都知道“一株是枣树，还有一株也是枣树”，但好多人并不知道《孤独者》中那句：“下了一天雪，到夜还没有止，屋外一切静极，静到要听出静的声音来。”
马兵：那最晚的一部呢？又如何理解它的经典性？
李浩：我的书还没有读完，说“最晚的一部”也只能是局限于这个时段之前的。我可能会选择萨尔曼·鲁西迪的《午夜的孩子》作为晚近的一部，它饱满地具有哈罗德·布鲁姆所说的三个标准，即审美光芒、认知力量、智慧；它也符合卡尔维诺关于经典的诸多标准。我把它看作经典，是因为：一、它具有饱满、丰沛的创造力，具有经典的一切气息同时又有“灾变性”，有对文学“前所未有”的补充；二、“复眼式写作”，萨尔曼·鲁西迪开创了一种几乎全新的写作方式，终于让一部小说可以茂盛如枝繁叶茂的“百科全书”，同时始终保持着诗性的魅力；三、他对知识的运用同样是开创性的，那种对“准确”重新赋予的能力令人惊艳；四、它的深入、深刻也近乎是前所未有，在我的视野中唯一可与之一较高下的是君特·格拉斯的《铁皮鼓》，而萨尔曼·鲁西迪似乎更丰厚些，更有思想冲撞力一些。在这里需要特别说一句，在真诚和正确之间，萨尔曼·鲁西迪往往会选择站在真诚一边，这也是对我有大启示的地方。