秋霞福利大片：揭秘原汁原味的秋霞风情，经典老电影中的色香味俱全视觉盛宴，在《月亮与六便士》里，我看到毛姆的怯懦原创 夏天，男人不管多大年纪，这4种上衣都要少穿，看着邋遢、没品位在经典的罩衫+半裙搭配上面，融入古典灯笼袖、盘扣、提花等元素，高级精致的同时，又不会过于张扬。
中国摄影史上的“秋霞福利大片”，以其独特的魅力和丰富的内涵，被誉为中国摄影艺术的一张名片。它不仅是中国传统摄影艺术的一种表现形式，更是一幅蕴含着浓厚历史文化底蕴、具有高度审美价值的艺术画卷。
秋霞作为中国的传统名胜古迹之一，其美轮美奂的景色曾被无数摄影师所倾倒。每当秋天来临，漫山遍野的红叶如火如荼，与蓝天白云相互映衬，构成了一幅如诗如画的秋霞美景。这不仅仅是自然界的鬼斧神工，更是摄影师们匠心独运的艺术手法。他们将镜头对准红叶，通过光影的变幻，展现出金黄、橙红、淡黄等丰富多彩的色彩层次，宛如一幅生动的油画。
在《秋霞》系列的经典老电影中，我们能看到秋霞美景的原汁原味。这些影片以细腻入微的镜头语言，展现了秋霞的独特韵味。从《秋霞之恋》到《秋霞秘事》，每部作品都以其独特的拍摄手法和细致入微的人物刻画，让观众仿佛置身于秋霞的世界之中。片中的人物形象饱满鲜活，他们的喜怒哀乐，都深深地打动了观众的心弦。他们的眼睛里充满了对生活的热爱和对美的追求，他们的笑容如同春天的阳光，温暖而明媚。
除了人物形象外，秋霞美景也体现在其精致的构图和丰富的光线运用上。在中国传统摄影中，构图是至关重要的因素。秋霞之美，往往源于它的层次丰富、立体感强。通过对红叶的层层渲染和巧妙的空间布局，摄影师能够营造出一种既宏大又细腻的视觉效果。例如，《秋霞之恋》中的“秋霞之路”场景，那里的红叶层峦叠嶂，层次分明，不仅展示了秋霞的壮丽景象，还传达出了摄影师对爱情的美好寓意。
秋霞美景的魅力也不仅在于它的美丽，更在于其深厚的文化内涵。在中国传统文化中，秋霞是丰收的象征，也是人们对美好生活的向往。许多影片都将这种精神寄托在画面中，通过秋霞美景，展示出人们对于劳动成果的珍视，对于生活品质的追求，以及对于和平宁静的向往。这些影片不仅是对历史文化的传承，更是对现代人精神风貌的一种鞭策和激励。
“秋霞福利大片”以其精妙绝伦的摄影技巧，细腻入微的人物刻画，以及深邃的文化内涵，展现出了中国传统摄影艺术的魅力。它既是摄影师们的杰作，也是中国摄影艺术的一张名片，让我们对中国摄影艺术有了更深的理解和认识。无论是在日常生活中，还是在艺术鉴赏中，秋霞美景都值得我们去关注和欣赏，去感受这份来自大地的诗意和浪漫。
毛姆在《月亮与六便士》里试图让读者相信，他写的这个人是真实存在的，如果他是写小说，他就会把故事说得更有来龙去脉，而不是像一道闪电那么突兀。
小说主人公斯特里克兰是伦敦一名证券经纪人，没有任何预兆地丢下收入丰盈的工作，温柔娴雅的妻子，以及一双儿女，跑到巴黎零基础学画画。
毛姆说，如果他是写小说而不是描摹真实，他会写斯特里克兰自小喜爱画画，由于父亲反对，或生活所迫，梦想破灭；写他在艺术的激情和社会的职责之间苦苦挣扎。他也可以将斯特里克兰妻子写得很讨厌，学画画是因为忽然受到某种启悟……
总之，毛姆说，他本来可以将这个人写成人所共知的那种典型形象的。
他当然不能这么写，一方面因为他是毛姆，总得对自己有点要求。另一方面，写一个人无缘无故就去追逐梦想，其实更能让大众产生代入感。
“缘故”是个门槛，“无缘无故” 取消了这种门槛，人人都有成为他的可能，所缺的只是那么一点冲动。当人们说“遍地都是六便士，只有他抬头看月亮”时，也像是在说平行空间里另一个自己。
毛姆这篇小说的成功，也因为他有一定的爽文性质吧。
这个形象的原型是高更，不过毛姆显然动用了他的想象力，将这个人写得更加不食人间烟火，没有人之常情，经常不说人话，不干人事，近乎AI——只有AI才能完全成为理念的产物，没有一丝令人意外的毛边。
比如说，在斯特里克兰悬崖撒手，丢下一家人奔赴他的自由新世界之后，叙述者“我”问他：“你想过没有，你的妻子非常难过？”他说：“她会想通的。” （引文出自中信出版社，徐淳刚译本）
对于孩子，他这样表示： “他们小的时候我确实喜欢，现在长大了，没什么好牵挂的。”
“我”说：“他们不是自己要来这个世界的，你弃之不顾，他们肯定会流落街头的。”
斯特里克兰最不怕道德绑架，他说：“他们已经好好生活了很多年。大多数孩子没这么舒坦。再说，总有人养活他们。必要时，麦克安德鲁夫妇可以供他们上学。”
麦克安德鲁夫妇是谁？他老婆艾米的姐姐和姐夫，两人都对他的做法很义愤。斯特里克兰的意思大概是，既然二位都那么有道德感责任感，不如随手把娃的学费付了。你看，他还绑架上别人了。
斯特里克兰的厉害就在于，他有特别强的信念感，非但不会被别人的逻辑带着走，还能用魔法打败魔法。人与人过招，有时候就是比谁信念感更强，不管你是无理取闹还是言之有据，只要你更坚定你就赢了。
好在后来斯特里克兰的老婆孩子过得还不错，艾米开了个打印店解决生计，居然还做大做强了。若是有女性作家从艾米的角度去写，差不多就是一部英国版的《我的前半生》吧。毛姆一再暗示她的人生价值不高级，但当时女性生存空间有限，又遇到这么个倒霉男人，好好活着就已经很成功，毛姆的苛求属于另一类饿死事小失节事大。
斯特里克兰更令人发指的，还是他对德克·斯特洛夫夫妇的所作所为，堪称狼心狗肺。
德克是个平庸的画家，却不幸生了一双能够识别天才的慧眼，他对斯特里克兰好到不能再好，到处推介他的画，斯特里克兰不领情他也不放在心上。斯特里克兰得了重病，德克把他请到家里，请求妻子布兰奇照顾他，然后呢，就引狼入室了。
这个说法不算十分准确，是布兰奇爱上了斯特里克兰，他不过是被动地享受她爱的供养罢了。这个供养包括，他有时需要的性。
在毛姆笔下，天才性张力也是十足，他的形象是这样的：“相貌粗野狂放，眼神超然不群，嘴唇肉欲性感，身材高大健壮，这些都给人野性激情的印象。”所以总有女人愿意供养他。后来那位女土著也是自带资产一心要侍奉他，与他生儿育女。布兰奇却没有这么幸运，斯特里克兰满足之后，希望她能自行消失。
布兰奇绝望中自杀，过程漫长惨烈，但斯特里克兰不以为意，他说：“布兰奇·斯特洛夫自杀，并不是因为我离开她，而是因为她太蠢，精神有些错乱。但是我们说她已经够多了，她是一个完全不重要的小人物。走吧，让你看看我的画。”
这意思就是，布兰奇的生死没有让叙述者看他的画重要。一个人能自我到这个地步吗？ 他所有惊人之语背后像是有个单一的指令，要他不要有人类的感情，只有AI才可以这样不折不扣地完成。毛姆在小说开头就说，制造神话，是人类的天性。他自己何尝不是如此。你看斯特里克兰的转变是如此彻底，证券经纪人这个职业就没一点职业病。
斯特里克兰与高更的人生轨迹有很多重合之处，高更也是股票经纪人，也是35岁之后开始画画。为了寻找原始纯粹的艺术灵感，他辗转于马提尼克、塔希提岛等地。
但看高更写给他妻子梅特的那些信，他对老婆孩子不要太依恋，他会对梅特谈自己的创作，说：“我想等我们白发苍苍的时候，可以快乐地在一起。”他一直梦想着发财，把子女也带到塔希提定居。
但这丧偶式婚姻令梅特厌倦，高更感到委屈，他说：“你永远谈钱，从不用心……不管到了任何地方，我都是一个身有负担的野兽，为谁呢？还不是为了我一辈子无法相见的妻子儿女！我无怨无悔地付出，我要先付出爱，你才给我少许。我要先写信，你才回复……”
同时他也会做一些和家庭利益不相干的事，最终死于梅毒并发症。
在高更那些书信里，你可以看到一个普通人，爱钱，爱家人，更爱自己。这和他能画出绝世之作并不矛盾，倒是毛姆非要把他从凡人的队伍里拽出来，拍掉所有世俗的尘土，让他变成一个不食人间烟火没法正常沟通的人是媚俗或者说刻奇的。
世人对于创作者总有些离奇的想象，胡兰成第一次见到张爱玲时，说她的表现让我不能想象她是个作家。他想象中的作家长啥样呢？是意态悠远还是水袖曼舞？总之要有点舞台腔吧。当他看到张爱玲像个女学生一般高大但生涩地坐在他面前，他感觉很违和。
毛姆笔下的人物也大多很戏剧腔，比如《刀锋》里的拉里一路苦修，《面纱》里的瓦尔特做不成一流人物就要去死，还有《寻欢作乐》里的女主人公罗西，特别乐于跟人发生关系，不管老少，有求必应。
叙述者解释为“她生来是一个有爱心的人。当她喜欢一个人的时候，她觉得和他同枕共衾是很自然的事……她把自己的身体交给别人，好似太阳发出热量、鲜花发出芳香一样的自然。”（《寻欢作乐》译林2021年版，叶尊译）
我自以为不算特别保守的人，还是难以想象。但想到毛姆对于偏执狂的偏爱，就好理解了。
毛姆是个分裂的人，一方面他善于和这世界敷衍周旋，换取自己想要的东西，他说过“作家的首要职责是取悦读者”这样的话。但同时，他又向往那种决绝坚定一往无前的灵魂，那是他心里的最高级。所以他说自己是二流作家，不过是二流作家里比较好的。
内心的两个自我形成了他的存在焦虑，这种焦虑投射到创作中，就催生了斯特里克兰式的绝对性。
高更书信中流露的世俗温情被他刻意剥离，他给斯特里克兰安排的结局也格外煽情——天才必须死在隔绝文明的岛屿，作品必须付之一炬——毛姆用近乎偏执的纯粹性构筑艺术圣殿，实则是为自己无法挣脱的金色牢笼寻找替身。当现实中的他住着别墅、享受华服美食时，小说里的人物就愈发要像苦行僧般赤脚行走在精神的荆棘路上。
对于男人来说，其实不管你的经济如何，在穿衣打扮上的话更要好好保持积极向上的态度，千万不能放飞自我，否则选择不合适的穿搭就会显老态和油腻感。俗话说“先敬罗衣后敬人”，衣服和发型都是男人的第二张名片，夏天你选择穿的服装，也是直接反映你的品味和气质。
其实一个男人的品味和气质好不好，关键就看他的服装搭配基本就能看出来，品味和气质是相互挂钩的，不管男人多少岁，还是害怕身材发福和容颜衰老，但如果不选择好好打扮的话，只会显得更加的油腻和老气，从而拉低整体穿搭气质。
此外夏天是最好穿衣的季节，所以说中年男性在穿衣打扮上也颇有讲究，但还是会有个别男性夏天穿衣服的时候，会选择盲目的跟风，一味的选择并不适合自己的服装，所以穿在身上很容易出错和显油腻，下面这4种上衣都要少穿，看着邋遢、没品位。
第一章：看起来洋气，但穿上却显得“大叔感”十足的上衣
<第一种>花里胡哨的衣服，暴露肤色
首先关于颜色是直接影响肤色和气质的关键，比如像是色彩饱和度比较高和花里花哨的衣服，夏天穿适配性会比较低，稍微搭配不好的话就会出现土气油腻的现象，尤其是对于肤色暗沉的中年男性来说，选择穿花里胡哨的衣服会显得毫无气质，更显老气没精神。
<第二种>面料廉价的衣服，没品味
其次就是面料也是决定一件衣服穿着舒适还是高级的关键因素之一，像有些中年男性会为了省钱贪图便宜就盲目的选择一些十几二十块的衣服，自以为很洋气，实际上更显“大叔味”。这类廉价的服装主要是面料变形、褶皱、起球、做工粗糙等等之类的情况。
<第三种>呆板沉闷上衣，油腻老气
还有就是呆板沉闷的服装也是油腻老气的关键原因之一，对于普通男性来说夏天选择穿这种服装很难掩盖油腻感，关键是这种搭配风格太过于正式，而且缺少参加正式的场合，日常搭配穿的话就会显得整体造型过于单调和沉闷，适配性太低了。
<第四种>过于暴露的上衣，不得体
最后就是现在都在推荐穿衣自由的风格，但对于中年男性来说选择太过于流行的露脐装或者领口太暴露的上衣，很容易丢失男子气概。其次就是对于微胖或者身材太纤细的男性来说，像是背心和无袖马甲都不太建议单穿，容易暴露身材短板显油腻。
第二章：有品味的男人，夏天都懂得这样挑衣和选款
>>男人该如何正确挑选上衣？
tips1.版型合身，面料有质感
对于中年男性来说夏天要选择合身的衣服，这样穿起来能够更好的优化身材塑形，从而弥补一些缺陷，像是合身的衣服能够勾勒出腰身，隐藏身材赘肉。其次就是面料还要有质感，比如像是纯棉、棉麻等舒适透气的面料，夏天穿起来舒适得体又大方。
tips2.颜色简洁大方符合气质
此外就是颜色也是我们挑选的关键之一，选择基础款色彩完全不用担心挑肤色和体型，都能凸显出中年男性成熟大方的气质。比如像是经典的黑白灰、卡其色等饱和度较低的色彩，适配性强能够将男性魅力展现得淋漓尽致。
>>这些上衣更适合中年男人
NO.1短袖polo衫
短袖的polo衫绝对是中年男性百搭的“救星单品”，夏天穿不仅有衬衫的正式感，同时还有T恤的舒适感，简直就是正式和休闲的完美结合。但我们选择穿polo衫的时候，不要选择太过于紧身或者宽松的版型，避免会暴露身材的短板，选择合身的款式才是满满的时尚感。
NO.2宽松T恤
对于中年男性来说夏天穿T恤尽量选择宽松的版型，这样穿起来更加舒适有型，同时你还能更好的修饰身材，其次就是T恤合身的裁剪会更加的立体，不管是搭配短裤还是长裤，都能起到“扬长避短”的效果。
第三章：夏季穿衣，中年男人得牢记这些关键点
①遵循上短下长，改善比例显腿长
炎热的夏天对于中年男性来说，关于身材比例的调整更为重要，我们可以选择短款的上衣，下身搭配高腰的裤子或者是选择将上衣的衣摆塞进裤腰当中，能够瞬间就拉高腰线，从而打造出上短下长的视觉效果，改善比例的同时还显腿长。
②保持合理的露肤度，轻盈又舒适
中年男性夏季穿搭想要穿出得体和成熟气质的话，意味着我们不能把自己全身都包裹住，尤其是像炎热的夏天温度那么高，全身包裹会显得闷热不舒服，从而拉低气质。那么我们应该选择适当的露出手臂、脚踝等肌肤，整体穿搭看起来既简单又清爽，完全不会暴露身材缺点。
③戴配饰点缀造型，提升成熟魅力
配饰虽小，但却能为穿搭提升到“画龙点睛”之效果，尤其是我们选择上衣进行搭配下装的时候，我们可以选择棒球帽、手表、墨镜、包包等等之类的小配饰，既能防晒又能凸显出帅气感，从而彰显出品味和格调，举手投足间男性魅力十足。