日本嘻哈新生力量：揭开日本 rapper 潮水的神秘面纱——探索其崛起历程与核心价值不值得忽略的现象，最终会给我们带来什么？，有待解决的事情，难道我们不应一同面对？
八十年代末，亚洲地区正处于一场轰动的嘻哈文化革命中。在这样的背景下，日本街头开始涌动出一股新的音乐潮流——日本嘻哈。这个新生力量，由一群热爱hip hop、热衷于音乐创作和表演的年轻人共同孕育，他们以独特的视角和创新精神，在日本嘻哈文化的土壤上打造出了一片崭新的天地。
在日本嘻哈的兴起过程中，最引人注目的是日本本土艺人的涌现。在这一群体中，最知名的人物当属“KIDZ BOP”创始人三宅一树。他不仅是日本嘻哈的代表人物之一，同时也是日本本土嘻哈文化的开创者和引领者。三宅一树以其对hip hop元素的深刻理解，将传统日本音乐元素与现代嘻哈风格巧妙融合，创造出了一种具有独特魅力和深度内涵的“日式嘻哈”。他的作品不仅融入了日本的传统乐器如吉他、口琴等，还大量借鉴了欧美嘻哈音乐中的节奏感、鼓点和旋律设计，形成了属于自己的独特韵律和节奏系统。
除了三宅一树之外，还有许多其他日本嘻哈艺人也在这股潮流中崭露头角。其中最具代表性的是“Rapper”成员村田阳介。他曾凭借《SHENMAI》获得了2014年的金唱片大奖，并且在2015年发行了个人首张专辑《Soul Shaker》，进一步推动了日本嘻哈的发展。村田阳介的作品以其深刻的歌词内涵和独特的嗓音魅力吸引了大量的年轻听众，他的歌曲往往探讨社会现象，倡导自由意志和自我表达，成为了日本嘻哈文化的重要符号。
在日本嘻哈的核心价值方面，我们可以发现，它不仅是音乐艺术的表现形式，更是一种传递社会信息、反映现实生活的方式。从“Soul Shaker”的歌词中我们可以看到，村田阳介通过讲述自己生活的点滴经历，揭示了日本社会的种种矛盾和问题，呼吁人们关注社会公正、反对种族歧视和性别平等等议题，这无疑是对日本社会的一种积极引导和反思。“Rapper”组合也在他们的音乐中融入了日本传统的和风元素，使得他们的歌曲更具东方韵味，同时也为日本嘻哈文化注入了更多的世界视野和多元化特色。
日本嘻哈的崛起，既是亚洲嘻哈文化的一次重要转折，也是日本年轻人对自身文化和价值观的追求和实践。通过对日本嘻哈新生力量的深入剖析，我们能够看到，这种新生力量不仅体现了日本人对于音乐的独特理解和创新能力，更展现了他们对于社会责任的担当和对于自身文化的尊重。在未来的日子里，我们有理由相信，日本嘻哈将继续引领亚洲乃至全球的嘻哈文化潮流，为中国乃至世界的音乐发展做出更大的贡献。
在小红书开设钩织娃衣店的店主糖糖告诉记者，她近几个月都在给Labubu 手工钩织衣服，每件定价在70元上下，月销超过300单，其中海外订单接近一半。按此计算，她的兼职月营收超过2万元。
Labubu是泡泡玛特的原创潮玩，糖糖说自己也没想到，这只露着九颗尖牙的“丑萌”小怪兽，“竟成为了我的‘衣食父母’。”
作为如今火爆全球的现象级单品，身价暴涨、断货售罄以及多地限购的Labubu，不仅让母公司泡泡玛特一季度海外收入同比增长接近5倍，股价“一飞冲天”，同时也让各种黄牛以及衍生生态链上的代工厂、改娃师、周边商家和仿制厂商们分到了羹。这股 Labubu 热潮，犹如一场财富风暴，让众多参与者赚得盆满钵满。
一娃难求的丑萌玩偶
从事教师职业的晓阳是泡泡玛特的资深爱好者，从2022年开始她就关注到了Labubu。“当时身边的人都说不好看，但我觉得它丑得可爱，很个性、很反叛主流，带有一种笨拙、天真的丑萌感，毕竟生活也是不完美的，为什么要求一只玩偶也一定要完美呢？”
当时的晓阳也没想到，这只被许多人“嫌弃”的小东西能火成这样。愈演愈烈的抢购潮，让原本对Labubu无感的新玩家加入抢购大军，而晓阳这样手握众多Labubu的资深玩家，又开始追求各种稀有款和隐藏款。