跨时空维度下：多元共生的娱乐文化盛景探析——以互动与融合为核心的艺术碰撞与发展，AI赋能酒店场景：从机械响应到“预判式”服务《亚洲新声》越南下龙湾开唱 00后歌手在压力中绽放青春群像珠海正方集团系珠海知名国企，也是主城区香洲区龙头国企。此前正方集团高层遭遇人事地震，唐亮、郭伟均已离任，此次通报也是官方首次对外明确该集团人事地震背后所涉内幕。
在今天这个信息爆炸的时代，多元化、全球化的娱乐文化正日益成为人们日常生活的重要组成部分。这种娱乐文化的繁荣不仅体现在各类电子游戏、网络视频、社交媒体、电视剧、电影等大众文化形态上，更深层次地反映了人类对于跨时空、多维共生的娱乐理念的深刻洞察和实践探索。
从互动与融合的角度来看，多元共生的娱乐文化呈现出鲜明的特点。随着科技的进步和社会的发展，传统艺术形式如戏剧、舞蹈、音乐、绘画等在新的媒介环境下得到了新的发展和创新。例如，在虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术的支持下，观众可以身临其境地参与各种艺术表演，如观看音乐会、参观美术馆、沉浸式剧本创作等。这些新艺术形式打破了传统的艺术空间限制，实现了艺术与观众之间的一次深度互动和融合。通过互联网和移动设备的普及，观众可以在任何时间、任何地点进行艺术欣赏，极大地丰富了娱乐文化的内容和体验。例如，Netflix的原创剧集《黑镜》通过线上流媒体平台在全球范围内吸引了大量的观众，而迪士尼的在线动画平台“迪士尼+”则为儿童和成年人提供了丰富的动漫内容选择。
多元共生的娱乐文化在形式和内容上的创新同样引人注目。随着社会对环保、社会责任和多元文化包容性等问题的重视，许多艺术家开始尝试将传统文化、现代艺术和技术融合，创造出既富有创新精神又具有时代特色的新型艺术作品。例如，中国艺术家们利用数字艺术和3D打印技术制作出的“虚拟画廊”，通过网络平台向全球展示了中国古代壁画、诗词歌赋等文化遗产的魅力，引领了国际艺术视野对东方文化的重新认知。一些独立电影、纪录片、音乐专辑等新兴艺术形式也在跨界融合中崭露头角，如《看不见的客人》运用VR技术构建了一个逼真的虚拟现实影厅，让观众仿佛置身于片中的世界；《生活百态》则是通过讲述不同国家和地区人民的生活故事，展现了全球多元文化交融的主题。
多元共生的娱乐文化在传播与推广方面也展现出强大的生命力。随着全球化进程的加速，各类文化产品和服务已经跨越国界，成为连接全球各国人民的重要桥梁。无论是通过电视、广播、网络、社交媒体等传统媒体，还是通过电影节、艺术节、音乐节等新兴渠道，娱乐文化都在不断地被全球各地的人们了解和接受。例如，戛纳电影节凭借其独特的国际化和专业化特点，吸引来自世界各地的艺术家和影视创作者，共同探讨全球电影艺术的发展趋势和价值追求；丝绸之路国际电影节则通过展示中国电影、电影衍生品等内容，推动中国文化走向世界。
跨时空维度下的多元共生的娱乐文化正是这个时代背景下的一种全新的艺术现象。它以互动与融合为核心，突破了传统的艺术界限，使得艺术不再局限于特定的空间和时间，而是跨越国界、跨越种族、跨越文化和历史，呈现出一种前所未有的开放性和包容性。这一现象的出现，不仅丰富了人类的精神生活，也为全球文化艺术交流和创新发展开辟了广阔的前景，值得我们深入思考和探究。在未来，我们应该继续发扬多元共生的娱乐文化精神，以更加开放的姿态拥抱世界的多样性和复杂性，积极推动艺术文化的创新和发展，创造更多满足人类多样化审美需求的优秀作品。
北京6月8日电 (记者 夏宾)近日，由辉驿科技主办、云迹科技受邀支持的酒店数字化(辉驿)实践基地揭牌仪式举行，此次活动旨在共同探讨AI技术如何为酒店服务带来效率与体验的双重提升，并展望其在行业内的发展前景。
酒店数字化(辉驿)实践基地揭牌仪式近日在杭州举行，与会嘉宾在活动期间发言。
中国饭店协会酒店数字化专业委员会理事长张兴国说，中国的人工智能产业在应用层面上基本没有太大的技术问题，行业因为有头部企业的紧密合作，做各种各样的推广和产品升级，再加上整个行业的拥抱和消费者的配合，所以中国酒店数字化的效果就特别明显。
但张兴国也提到，中国酒店业目前存在“数字化体验倒挂”现象，即中低端酒店在快速入住、机器人服务、智能客控等方面常优于顾虑较多、强调传统服务的高端酒店，而这种现场的成因，主要源于中国领先的数字化消费氛围和应用实践，而非技术差距。未来，这种倒挂现象将成为推动行业整体数字化升级的动力。
辉驿科技总裁单海洋强调，其服务能力的核心是拥有可覆盖全国的属地服务能力，拥有150名自有工程师加上48000名平台工程师的全国覆盖网格结构，可以很好解决生态伙伴到店最后一公里的安装、调试、培训、售后工作，为合作伙伴解决到店的落地问题，让酒店满意、安心、放心。
云迹科技创始人、董事长、总裁支涛则表示，公司正在做的是让机器人可以在酒店这样的时间空间里，懂得客户需求、拆解客户需求、预判客户需求，把需求密度、响应弹性和服务档次都拉上去，让以前对需求的机械式响应和被动式服务升级成全面的、链条式的预判式服务。
“为实现机器人更多更复杂的操作，云迹科技正逐步拆解人类动作行为，致力于建立动作大模型。”支涛称，未来，酒店行业的数字化需要各方力量共同构建智能体生态，提供整体化的解决方案。
她还提出，公司研发的AI智能体能将“具身智能”与“离身智能”整合到一个具有凝聚力的生态系统中，并率先应用于酒店行业，通过“AI+机器人+场景服务”，其AI智能体在酒店中打造了从住客需求响应，到人机协同调度，到数字员工智能助理，到服务效率监测和管理优化的酒店服务与管理智能体，并赋能酒店全流程服务。
业内观点认为，畅想未来，早已超越单一技术供应商的角色，而是需要一个由多方参与者共同构建和维护的复杂生态网络。无论是从感知、认知、决策、行动到反馈的AI智能体本身，还是如深夜热粥、即时洗衣等通过技术扩大服务供给的“懂你”需求，都需要多种技术的无缝集成和信息流转，也需要不同技术模块和解决方案提供商之间紧密协作，形成一个内部高效运转的AI场景智能体。
“真正的智能，是让技术隐形，让关怀显性。”与会专家指出，当机器能够主动适应人的习惯、预判潜在需求，甚至通过细微交互传递尊重与善意时，我们便超越了工具理性的局限，迈向“科技赋能人文”的新高度。(完)
上周五，亚洲首档跨国歌手文化交流节目《亚洲新声》第三期正式播出。当这艘“音乐邮轮”驶入有着“海上桂林”之称的越南下龙湾，中外00后新声歌手的较量与蜕变在山水间徐徐展开。中国新声歌手在东南亚音乐新势力的强势冲击与淘汰赛压力的双重夹击之下，以音乐为答卷书，写出最动人的青春群像故事。
舞台之上：中外00后在压力与突破中绘就成长群像
在《亚洲新声》的舞台上，中国新声歌手们承受着前所未有的巨大压力。一方面，每一站都有实力强劲、来势汹汹的海外新声歌手，他们带着独特的音乐风格和精湛的技艺强势来袭；另一方面，残酷的淘汰机制时刻提醒着他们竞争的激烈。然而，这群年轻歌手没有丝毫退缩，而是将压力转化为成长的动力，在舞台上完成了令人瞩目的蜕变与突破。
周菲戈在两连胜后迎来“技术大于情感”的犀利审视，在音乐总监梁翘柏的引导下，通过“面壁冥想”沉淀内心，一曲《船歌》如流水漫过甲板，让歌声从技巧的“炫技之舟”驶向与观众共情的“心灵港湾”；王泓昊从前两站的紧绷状态中突围，借巴西柔术的刚柔哲学释放压力，再登舞台时，嗓音里的情感如松绑的缆绳，松弛感与感染力并重，实现从“表演”到“表达”的跨越；可楼在《光亮》的高音段落中挑战自我，曾经的生涩化作舞台上的从容，让观众见证“破茧”的具象化成长；杨润泽虽不敌对手暂别舞台，却用“逆风歌唱”的姿态，为青春群像添上“虽败犹荣”的注脚。
另外一边的海外新声则以鲜明的文化烙印和多元的音乐风格点亮舞台。越南站歌王芳美芝将传统民谣与现代编曲融合，武术与换装的视觉奇观让本土文化破圈绽放；泰国艺人王阳情携原创OST带来“偶像剧式甜蜜暴击”；东南亚标杆组合锋斯特FIRZTER以多元风格诠释“六边形全能”，为唱跳歌手实力证明。节目通过中外00后的对抗碰撞，勾勒出“活力与成长共生”的青春图谱。
舞台之下：从经典回溯到跨界交融的双向奔赴
本期节目以“回忆杀”与“新碰撞”串联起中越文化交流的脉络。当“五阿哥”苏有朋携《雨蝶》登场，《还珠格格》的经典画面随旋律闪回，瞬间唤醒跨代际的青春记忆；被称为“越南刘德华”的丹长，以越南语翻唱《老鼠爱大米》《千里之外》等华语作品闻名，这位在越南国民度爆棚的歌手，现场化身迷弟与苏有朋合唱双语版《情深深雨濛濛》，让中越两国的青春记忆在此刻温柔重叠。
更具突破性的文化互动来自张靓颖与丹长的跨国合作：越南语《伤心剖半》与中文《办不到》的串烧舞台，以魔性节奏与张力表演证明“音乐无国界”，张靓颖首次挑战越南语打破次元壁。本站新声歌手们更走进下龙湾腹地，感受越南筝、竹琴的悠扬音色，在街头举办的“亚洲神曲路演”中，各国洗脑旋律与“越南摇”动作共振，让音乐成为年轻人相视而笑的世界语言。