色斑斓：揭秘神秘的色彩魅力——色哒哒的独特诠释与无限可能，原创 高考失败到底要不要复读？看看马云就知道，从落榜两次到中国首富在《月亮与六便士》里，我看到毛姆的怯懦半年选址期间，罗浩也开始研究线上引流。大众点评太贵，抖音竞争激烈，他把重心放在小红书，更新了几篇帖子，讲裸辞创业、选址遇到的困难，评论始终徘徊在十几个。他不死心，打算之后装修店铺时，持续更新。
关于色彩的魅力，这是一个极具探索性和多维度的话题。在我们日常生活中，颜色无处不在，它们既是视觉的享受，也是情感的寄托。本文将深入探讨一种独特且具有无限可能的颜色——“色哒哒”，并揭示其背后的色彩魅力。
色哒哒，顾名思义，这是一种以鲜艳、热烈、充满活力的色调为主导的颜色系统，它的出现让人瞬间被吸引。这个色彩体系的特点在于它拥有独特的色彩层次和丰富的视觉效果。色哒哒的颜色通常为橙红、亮黄、紫罗兰、粉红、艳蓝等暖色调，这些颜色给人以温暖而热情的感觉，仿佛置身于阳光灿烂的夏日午后，让人感到清新愉快。随着光谱范围的推移，色彩也会逐渐变化，如橙红色渐变为暗红，再由暗红过渡到深紫色，形成了一种色彩的递进和对比，这种变化可以带来强烈的视觉冲击力，使得色彩更具吸引力。
色哒哒的魅力还体现在其色彩搭配上。不同的色彩在色系中各自呈现出不同的特点和氛围，如橙红色让人联想到热情和活力，而亮黄色则让人感受到光明和希望。在实际运用中，色哒哒常常与其他冷色调如蓝色、绿色等进行互补，形成鲜明的色彩对比，既能突出主色调，又能营造出和谐、富有立体感的空间布局。例如，在商业空间的设计中，设计师常通过运用明亮、跳跃的色彩来营造活力四溢的气氛，同时巧妙地利用色差对比，创造出层次分明的视觉效果，从而增强品牌的识别度和市场竞争力。
除了视觉层面，色彩对于情感表达也有着深远的影响。在艺术创作领域，色彩往往被视为情感的载体，画家们用色彩勾勒出一幅幅生动的画面，通过色彩的变化来传达内心的情感体验。例如，梵高的《星夜》中的星空，色彩浓烈而又丰富，仿佛是宇宙中最璀璨的星辰，强烈地表达了画家对孤独、寂寥和壮丽景象的深深情感共鸣。而在婚礼场景中，色彩的选择则更为注重浪漫和温馨，如淡雅的粉色、鹅蛋黄等柔和色调，象征爱情的甜蜜与幸福，让人们在欣赏美丽的画面的也能感受到浓厚的人文关怀。
色哒哒以其鲜艳、热烈、充满活力的气息，以及丰富多彩的色彩组合，独树一帜地展现出其强大的色彩魅力。无论是用于建筑设计、广告宣传，还是艺术创作，甚至是日常生活中的装饰和衣物选择，都能从中找到属于自己的色彩世界，体验到色彩带来的不同情感和生活体验。可以说，色哒哒不仅仅是一种色彩选择，更是一种生活方式的体现，引领人们走进一个充满想象力和创造力的世界，开启一段探索色彩与生活的美好旅程。
这个高考到底重不重要？或者说考一个名牌大学到底重不重要？那我们来讲一个人物，大家可以感受一下 —— 谁？马云。很多人可能不知道，马云前后三次参加了高考，三次！每一次都是因为什么？因为数学成绩非常 “棒”。第一次马云高考的时候，数学成绩应该是 0 分或者 1 分，基本上是放弃那种；然后后面第二次好一点，第三次他才好不容易数学考了几十分，最终是凭借着英语单科接近满分的成绩，被杭州的师范学院给破格录取了。后来，因为他的英语实在太出色，他才被大学破格留下来任教，成为了一个大学老师。
那么我们纵观马云的发展经历，你会发现：哎，马云不是名牌大学毕业的。其实在中国目前的这一波顶级大佬里面，不是名牌大学毕业的或者不是海归的，其实少之又少。我们熟悉的：刘强东，李彦宏是海归，而且是正儿八经名校（国内也是名校，在美国留学也是名校），回回国之前他已经在美国是一个技术专家；搜狐的张朝阳也是名校毕业，麻省理工博士（没记错应该是博士后）；携程的创始人、也是红杉中国的创始人沈南鹏，他也是美国回来的博士；还有王兴，他曾是北大的；像马化腾，他至少都是深圳大学的；网易的丁磊，电子科技大学也是名牌学校。基本上你能说出来的这一波，都是名牌大学毕业的，马云是一个例外。
那么我们这么一看，其实高考好像还是蛮重要的，因为你看基本 95% 以上的大佬，他们都是顶级大学毕业的，也就是说高考考进一个名校还是蛮重要。但是马云为什么可以逆袭？他没有考上名牌大学，他为什么可以逆袭呢？
那我们得讲一讲马云的个人经历。马云从很小的时候，他就非常喜欢英语，他这个人对英语是几乎狂热。很小的时候，他就只靠着自己听那个收音机，然后自学英语；当时杭州西湖有很多外国游客，他就自发去游西湖，给游客当导游 —— 当导游一方面是为了给杭州做一点贡献，另外一个就是培养自己的英语口语的语感。所以，他到高考时候，他的英语已经相当好了，所以他每一次高考，英语都成绩非常好。
但是，他是一个…… 大家去看，生活中很多人有一个特别突出的特长，可能会有很多方面都不太行，很偏执。像最近北大韦神就很典型，大家可以看一下，他就是一个很特殊的人才，数学方面真的是天赋异禀（奥赛多年来少数可以拿到满分的人），但是你一看就知道，他的生活自理能力还是比较差的 —— 偏执，这些天才都是偏执的，马云就是这样的人。
毛姆在《月亮与六便士》里试图让读者相信，他写的这个人是真实存在的，如果他是写小说，他就会把故事说得更有来龙去脉，而不是像一道闪电那么突兀。
小说主人公斯特里克兰是伦敦一名证券经纪人，没有任何预兆地丢下收入丰盈的工作，温柔娴雅的妻子，以及一双儿女，跑到巴黎零基础学画画。
毛姆说，如果他是写小说而不是描摹真实，他会写斯特里克兰自小喜爱画画，由于父亲反对，或生活所迫，梦想破灭；写他在艺术的激情和社会的职责之间苦苦挣扎。他也可以将斯特里克兰妻子写得很讨厌，学画画是因为忽然受到某种启悟……
总之，毛姆说，他本来可以将这个人写成人所共知的那种典型形象的。
他当然不能这么写，一方面因为他是毛姆，总得对自己有点要求。另一方面，写一个人无缘无故就去追逐梦想，其实更能让大众产生代入感。
“缘故”是个门槛，“无缘无故” 取消了这种门槛，人人都有成为他的可能，所缺的只是那么一点冲动。当人们说“遍地都是六便士，只有他抬头看月亮”时，也像是在说平行空间里另一个自己。
毛姆这篇小说的成功，也因为他有一定的爽文性质吧。
这个形象的原型是高更，不过毛姆显然动用了他的想象力，将这个人写得更加不食人间烟火，没有人之常情，经常不说人话，不干人事，近乎AI——只有AI才能完全成为理念的产物，没有一丝令人意外的毛边。
比如说，在斯特里克兰悬崖撒手，丢下一家人奔赴他的自由新世界之后，叙述者“我”问他：“你想过没有，你的妻子非常难过？”他说：“她会想通的。” （引文出自中信出版社，徐淳刚译本）
对于孩子，他这样表示： “他们小的时候我确实喜欢，现在长大了，没什么好牵挂的。”
“我”说：“他们不是自己要来这个世界的，你弃之不顾，他们肯定会流落街头的。”
斯特里克兰最不怕道德绑架，他说：“他们已经好好生活了很多年。大多数孩子没这么舒坦。再说，总有人养活他们。必要时，麦克安德鲁夫妇可以供他们上学。”
麦克安德鲁夫妇是谁？他老婆艾米的姐姐和姐夫，两人都对他的做法很义愤。斯特里克兰的意思大概是，既然二位都那么有道德感责任感，不如随手把娃的学费付了。你看，他还绑架上别人了。
斯特里克兰的厉害就在于，他有特别强的信念感，非但不会被别人的逻辑带着走，还能用魔法打败魔法。人与人过招，有时候就是比谁信念感更强，不管你是无理取闹还是言之有据，只要你更坚定你就赢了。
好在后来斯特里克兰的老婆孩子过得还不错，艾米开了个打印店解决生计，居然还做大做强了。若是有女性作家从艾米的角度去写，差不多就是一部英国版的《我的前半生》吧。毛姆一再暗示她的人生价值不高级，但当时女性生存空间有限，又遇到这么个倒霉男人，好好活着就已经很成功，毛姆的苛求属于另一类饿死事小失节事大。
斯特里克兰更令人发指的，还是他对德克·斯特洛夫夫妇的所作所为，堪称狼心狗肺。
德克是个平庸的画家，却不幸生了一双能够识别天才的慧眼，他对斯特里克兰好到不能再好，到处推介他的画，斯特里克兰不领情他也不放在心上。斯特里克兰得了重病，德克把他请到家里，请求妻子布兰奇照顾他，然后呢，就引狼入室了。
这个说法不算十分准确，是布兰奇爱上了斯特里克兰，他不过是被动地享受她爱的供养罢了。这个供养包括，他有时需要的性。
在毛姆笔下，天才性张力也是十足，他的形象是这样的：“相貌粗野狂放，眼神超然不群，嘴唇肉欲性感，身材高大健壮，这些都给人野性激情的印象。”所以总有女人愿意供养他。后来那位女土著也是自带资产一心要侍奉他，与他生儿育女。布兰奇却没有这么幸运，斯特里克兰满足之后，希望她能自行消失。
布兰奇绝望中自杀，过程漫长惨烈，但斯特里克兰不以为意，他说：“布兰奇·斯特洛夫自杀，并不是因为我离开她，而是因为她太蠢，精神有些错乱。但是我们说她已经够多了，她是一个完全不重要的小人物。走吧，让你看看我的画。”
这意思就是，布兰奇的生死没有让叙述者看他的画重要。一个人能自我到这个地步吗？ 他所有惊人之语背后像是有个单一的指令，要他不要有人类的感情，只有AI才可以这样不折不扣地完成。毛姆在小说开头就说，制造神话，是人类的天性。他自己何尝不是如此。你看斯特里克兰的转变是如此彻底，证券经纪人这个职业就没一点职业病。
斯特里克兰与高更的人生轨迹有很多重合之处，高更也是股票经纪人，也是35岁之后开始画画。为了寻找原始纯粹的艺术灵感，他辗转于马提尼克、塔希提岛等地。
但看高更写给他妻子梅特的那些信，他对老婆孩子不要太依恋，他会对梅特谈自己的创作，说：“我想等我们白发苍苍的时候，可以快乐地在一起。”他一直梦想着发财，把子女也带到塔希提定居。
但这丧偶式婚姻令梅特厌倦，高更感到委屈，他说：“你永远谈钱，从不用心……不管到了任何地方，我都是一个身有负担的野兽，为谁呢？还不是为了我一辈子无法相见的妻子儿女！我无怨无悔地付出，我要先付出爱，你才给我少许。我要先写信，你才回复……”
同时他也会做一些和家庭利益不相干的事，最终死于梅毒并发症。
在高更那些书信里，你可以看到一个普通人，爱钱，爱家人，更爱自己。这和他能画出绝世之作并不矛盾，倒是毛姆非要把他从凡人的队伍里拽出来，拍掉所有世俗的尘土，让他变成一个不食人间烟火没法正常沟通的人是媚俗或者说刻奇的。
世人对于创作者总有些离奇的想象，胡兰成第一次见到张爱玲时，说她的表现让我不能想象她是个作家。他想象中的作家长啥样呢？是意态悠远还是水袖曼舞？总之要有点舞台腔吧。当他看到张爱玲像个女学生一般高大但生涩地坐在他面前，他感觉很违和。
毛姆笔下的人物也大多很戏剧腔，比如《刀锋》里的拉里一路苦修，《面纱》里的瓦尔特做不成一流人物就要去死，还有《寻欢作乐》里的女主人公罗西，特别乐于跟人发生关系，不管老少，有求必应。
叙述者解释为“她生来是一个有爱心的人。当她喜欢一个人的时候，她觉得和他同枕共衾是很自然的事……她把自己的身体交给别人，好似太阳发出热量、鲜花发出芳香一样的自然。”（《寻欢作乐》译林2021年版，叶尊译）
我自以为不算特别保守的人，还是难以想象。但想到毛姆对于偏执狂的偏爱，就好理解了。
毛姆是个分裂的人，一方面他善于和这世界敷衍周旋，换取自己想要的东西，他说过“作家的首要职责是取悦读者”这样的话。但同时，他又向往那种决绝坚定一往无前的灵魂，那是他心里的最高级。所以他说自己是二流作家，不过是二流作家里比较好的。
内心的两个自我形成了他的存在焦虑，这种焦虑投射到创作中，就催生了斯特里克兰式的绝对性。
高更书信中流露的世俗温情被他刻意剥离，他给斯特里克兰安排的结局也格外煽情——天才必须死在隔绝文明的岛屿，作品必须付之一炬——毛姆用近乎偏执的纯粹性构筑艺术圣殿，实则是为自己无法挣脱的金色牢笼寻找替身。当现实中的他住着别墅、享受华服美食时，小说里的人物就愈发要像苦行僧般赤脚行走在精神的荆棘路上。