探索131人体艺术：跨越界限的艺术表达，展现身体与灵魂的和谐共生刺激大众想象的相关新闻，难道我们不该关注？，想要探索的真相，能否找到你心中所想？
在人类历史上，艺术一直是对自身、自然和宇宙的深刻洞察和表达。这种艺术形式跨越了传统的审美观念和文化限制，通过各种媒介如绘画、雕塑、音乐、舞蹈等形式，将人体作为艺术创作的核心元素，从而展现了个体的生命力、情感和精神世界。
131人体艺术是一种独特的艺术表现方式，它不仅关注艺术家对人的生理结构和特征的描绘，更强调人与人之间、人与环境之间的互动关系，以及人们对生命本质的理解和感悟。这一系列作品以细腻入微的手法，捕捉到了人类内心深处的情感和欲望，揭示了身体与灵魂的和谐共生。
131人体艺术的最大特点就是其超越常规审美的表现手法。艺术家通常会在人体上精心雕琢，使其呈现出各种姿态和表情，甚至通过特定的身体姿势或动作，创造出超越现实世界的虚拟形象。例如，法国画家约瑟夫·马蒂斯的《静物与舞蹈》系列作品，通过对静止物体的精准描绘和动态动作的生动刻画，构建了一个充满活力和神秘感的空间，表达了他对自然和生命的深深敬畏和独特理解。
131人体艺术的另一大亮点是其对于人体比例和生理结构的精准掌握。艺术家们往往能够精确地模拟人体的各种部位，从头到脚，再到肌肉线条和关节角度，使得每一部分都呈现出极致的逼真度和立体感。这不仅展示了人体解剖学的魅力，也反映了艺术家对于人体美学的独特见解和精湛技艺。
131人体艺术也不乏对人心理和情绪的表现。艺术家们巧妙地运用色彩、光线和空间构图等手段，将人体置于特定的氛围中，引导观众进入一个深层次的心理世界，引发他们对自我、他人和社会的深入反思。例如，荷兰雕塑家雷纳德·库克斯的《午夜的舞蹈》，以其深邃的黑色背景和强烈的情绪对比，展示出一个人在孤独、恐惧和挣扎中的内心状态，令人感受到强烈的视觉冲击和心灵震撼。
131人体艺术是一种富有深度和内涵的跨时空艺术表达形式，它以独特的视角和手法，探索人体与生命、自然和环境的关系，展现了个体的精神世界和情感历程，具有极高的艺术价值和人文意义。这种艺术形式不仅丰富了我们的审美体验，也为人们提供了一种全新的解读和欣赏生命的方式，为我们构建了一个更加全面和多元化的艺术世界。在未来，随着科技的发展和创新，我们有理由期待更多的艺术家将人体艺术提升至新的高度，通过更为精细和复杂的形式，进一步深化对人体内在世界的理解和探索，让131人体艺术成为人类文化宝库中的瑰宝，为全球艺术史留下浓墨重彩的一笔。
我猜不少小说家都被问过这样一个问题：你故事里写的是不是自己？
当一个作者打算开启一次虚构，总要思考如何选择合适的人称及视角，以适配不同的情节与表达需要，在小说集《挺什么》中，似乎不存在这一步骤。作者统一使用第一人称进行叙事，而不同篇目中的“我”存在形象与处境的相似性，读完整本书后，所有的“我”汇聚为一个抽象的“我”，这个“我”又和作者本人危险地联结在一起。
我之所以使用“危险”这个词，是因为传统叙事下作者总是要将自己和笔下人物区别开，否则就显得不专业，但鉴于赵挺在《上海动物园》中已经写道：“作为一个写作者，我从来没有考虑过‘伟大的文学性’。”他主动弥合了自身与小说人物的差异，将自己定义为“伪作家”，作为读者，我们只好停止在这个问题上打转，直接进入这本书建构的故事宇宙中来。
在这个宇宙中，你随处可以发现游荡者，他们身上具有强烈的无目的性，常常以一种漫不经心的态度面对具体的生活，并对更遥远的世界充满兴趣。比如在《复活节岛计划》中，人物就自述“我是一名‘神秘世界地区研究者’，专门研究世界上各种稀奇古怪的地方，唯一不了解的就是我家周围两公里。”如果这个世界上存在所谓的人生之道，其含义大概是要扎根于现实，设置清晰的目标和人生计划，并为此不断努力，最后通向一种可以为世俗判断的成功或失败，但《挺什么》将这些都消解掉，“生活”变形了，在赵挺笔下呈现出一种模糊性和荒诞意味。
《赤地旅行》中，主人公“我”和朋友贝壳虽然有出发的动作，但却在较短时间内密集经历意外事件，从房子着火亲人去世，到遭遇拖车司机敲诈，再遇到跳楼自杀者、持刀抢劫者，这些情节好似随机发生，打破了读者对世界秩序性的预期，我们由此可以明白这个故事宇宙是超现实的。对于这些可能带有“苦难”色彩的事件，人物竟然在谈论流星雨，讨论如何写好一个关于人鱼的故事。言语和当下拉出遥远的距离，这是一种让人着迷的叙事，好似降下透明玻璃罩，让我们得以与沉重和严肃短暂隔离，放肆一把，轻盈一刻。
这
赵挺/著，上海文艺出版社
本书中的人物，实际上带有忧伤的底色。在心理学领域，有一种被命名为“解离”的状态，进入这种状态的人会感到自己与身体或周围环境产生一种不真实的分离感，仿佛自己只是一个旁观者，对应到文学叙事里，很接近加缪的《局外人》。这篇小说有一个十分经典的开头：“今天，妈妈死了。也许是昨天，我不知道。”主人公默尔索似乎对亲人之死表现得无动于衷，死亡事件未曾激起他强烈的情感反应，从基本人性来讲，这显得荒谬，而在《挺什么》中，我嗅到了相似的气息。在《海啸面馆》中，面对奶奶的离世，“那一天深夜，我从沿海公路回来，开心地吃了一只汉堡，之后继续和奶奶告别。我们守夜的时候，除了靠着对奶奶的爱和悲伤以外，还靠着几副扑克牌。”在丧葬中，“我”所观察到的是虔诚的大嬷嬷在念诵中传来呼噜声，而两天过后，妈妈就重新坐上了麻将桌。
这是一种难得的不回避，作者将这些描写出来，并非为了做道德批判，而是在呈现一种生活的原生态。《海啸面馆》中的“我”，在絮语中建构自己与奶奶的情感联结，这份联结毫无伪饰成分，“我”在守夜的庄严时刻去押注赌球，但这不影响“我”想到，“要是奶奶还活着，我就会拿着押赢的钱，穿过幽长的弄堂，排很长的队去给她买最爱的豆酥糖……”由此我们得以拆开人物的轻描淡写，在这份戏谑中窥见真情。“解离”状态通常出现在一个人遭遇重大创伤事件的当下与之后，属于一种自动触发的心理保护机制——请注意，这意味着这个人已经体验过强烈的情感震动了。假如带着这个设想来看《挺什么》中的主人公们，会发现他们不是对现实无动于衷，更不是情感冷漠，只是选择了一种更适合的方式来应对。人物的情感压缩为一条细小的水流，叙述的方式有很多，可以沉郁顿挫，也可以举重若轻，赵挺是后者。
忧伤而孤独的人们，头上笼罩着的是什么？《挺什么》中频频出现突然消失的人：《荒芜太平洋》中不再接听电话的老枪，《青年旅馆》中不再回来的冠明哥……他者的出现和消失显得逻辑不明，映射着主人公内心的虚无感，又让现实世界和幻想世界勾连起来，叙事变得更加可疑。不仅如此，在《挺什么》中同样频频出现对危机的暗示，有时候是小行星袭击地球，有时候是外星人来袭。似乎在他的故事宇宙中，人类常常笼罩在某个未知和庞大的威胁中，又因其太过庞大，显得无从抵抗，甚至无人在意——这些超现实的背景下，赵挺所描写的还是真实世界的芸芸众生，他们不完美，甚至不善良。在未名的阴云下，人们依然在生动地活着，而他们正是作者深切体验过外部世界的变化，始终关心着普通人生存境遇时，设下的锚点。
作为读者的我很喜欢《朋克大佛》的叙事形式，贝塔星人与“我”进行了几轮问答，问题是荒谬的，而回答更是牛头不对马嘴，到了故事最后，甚至“我”的被带走和讲述内容毫无关联，这看上去离我们很远，实际上生活中的突变正是如此降临的。故事最后，贝塔星人说“你们分死活，我们不这么分。”这句话直指一个问题：如果世界是荒谬的，命运如此无常，人和人之间甚至无法有效沟通，那么究竟用什么界定我们对生命的真正参与？我想答案就在谜面上，就是讲述。
在《挺什么》中，不存在人物的强动机、强欲望，也取消掉发生、发展、高潮和结局的基本叙事结构，人物游荡着，每一天的无聊正是意义本身。如果说其中有什么是最重要的，我猜是吃饭。吃，贯穿了整本小说集，故事中的人物总对吃饭保持着认真态度，小笼包、馄饨、海鲜面以及更多其它食物，它们无需高端，但不可缺少，这就像我们小时候看TVB最耳熟的那句台词一样：“做人呐，最重要的就是开心，你饿不饿啊，不如我煮碗面给你吃啊！”