神秘角的另一面：冒险者再次探寻甘雨角，解开隐藏的故事与秘密质疑现实的呼声，能否引领我们走入未来的阳光？，依据经验而来的观点，谁才是判断的标准？
关于神秘角的另一面：冒险者再次探寻甘雨角，解开隐藏的故事与秘密
在遥远的东方，在一个被密林环抱的小村庄中，有一个被誉为“甘雨角”的神秘地标。这个角看似平常，每一次深入探索，它都展现出无尽的魅力和未知的秘密。那些勇敢的探险家们，为了揭开这一神秘角落的面纱，再度踏上了一次冒险之旅。
在探险队伍之中，有一位名叫李明的冒险家，他是一名经验丰富的猎人，对自然环境有着超乎常人的敏锐洞察力。他的目标是找到传说中的甘雨角，那里据说拥有着一种特殊的水源——甘雨泉，这种泉水能为人们带来充沛的活力和无尽的力量。李明和他的同伴们坚信，只有通过这次深入探索，才能揭开甘雨角背后的真相，同时找到那份珍贵的水资源。
经过几个日夜的艰苦跋涉，他们终于来到了甘雨角。眼前的景象让他们大吃一惊——一片荒芜的土地上，没有任何生机盎然的生命迹象，只有稀疏的树木和斑驳的岩石矗立在那里，仿佛是一座孤岛的遗迹。李明和同伴们感到疑惑，难道这就是传说中的甘雨角？他们决定继续前进，希望能找到答案。
在接下来的日子里，他们沿着一条崎岖不平的小路前行，沿途的地形复杂多变，充满了各种危险。他们在山间穿越山谷，翻越陡峭的岩壁，甚至在暴雨中奋力攀爬，以应对突如其来的洪水。他们的意志并未因此而动摇，反而更加坚定了他们寻找甘雨泉的决心。
当他们终于靠近甘雨泉时，李明和其他探险队员们不禁屏息凝神，一股股凉爽湿润的地下水从地下涌出，宛如甘露一般滋润着大地。但是，当他们试图接近泉水时，却发现泉水深处似乎隐藏着某种异常现象——泉水并非天然形成，而是由一块块岩石形成的，每一个石头都呈现出独特的纹理和颜色。这使得李明和他的同伴们产生了深深的疑虑，难道甘雨角背后隐藏的是大自然的秘密？
面对这些困难和挑战，李明和他的同伴们并没有放弃，他们开始深入研究这座神秘的岩石，并尝试理解这些复杂的岩石结构。他们在岩石表面发现了一些古老的图腾，上面刻满了神秘的文字和符号，这些文字似乎在诉说着一段古老的历史故事。通过对这些信息的研究，他们渐渐揭开了甘雨角背后的谜团，原来这个角并不是真正的地理坐标，而是古代的一座神庙，是用来祭祀水神的神圣之地。
在这次冒险旅程中，李明和他的同伴们不仅找到了甘雨角，更发现了大自然的深邃奥秘和神秘力量。他们明白了，无论生活多么艰难，只要我们敢于挑战自我，勇于探索未知，就能揭开生活的真谛，找到属于自己的宝藏。而对于那些还未走出过自己世界的探险家们来说，甘雨角的神秘角面将永远是一次难忘的经历，一座充满奇迹的遗址，一场充满挑战的冒险之旅。
近日，以大运河文化为背景拍摄的两部微短剧《舟楫千里号歌来》与《祈安澜》，在韩国釜山电视节首届亚洲微短剧大奖颁奖典礼上入选了“亚洲微短剧大奖最佳短剧厂牌提名奖”。这两部在北京副中心开机拍摄、聚焦大运河文化带建设的微短剧，凭借精良制作与创新表达，在终评百余部亚洲作品中成功突围。
京杭大运河，这条贯穿南北的“黄金水道”，曾以帆樯如林、商贾似云的盛景书写了人类水利史的奇迹。2014年入选世界文化遗产名录后，它不再是运输货物的“经济动脉”，而成为承载中华文明的精神图腾。当微短剧这一“Z世代”的新宠与千年运河相遇，红果短剧出品的《舟楫千里号歌来》《祈安澜》两部作品，正以巧妙的叙事、年轻化的表达，完成了一场跨越时空的文化对话——它们不仅是对运河历史的复现，更是在寻找传统文明与现代生活的连接密码。据悉，两部短剧均为红果短剧“果燃计划”出品项目，目前正在红果短剧独家上线播出。
撰文 | 滕朝
小切口叙事，
讲述运河文化
《舟楫千里号歌来》作为国家广电总局2024-2025“网络视听节目精品创作传播工程”项目、国家广电总局第六批“跟着微短剧去旅行”项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目，以通州大运河为背景，以非遗“运河号子”为创作内核，通过音乐学院新生代与非遗传承人的跨代际对话，将苍劲的“十万八千嚎天鬼”号子解构重组为现代音律。国家一级演员李光复以精湛演技诠释罹患阿尔茨海默症的非遗传承人，与青年演员刘思辰、苑湘瑾形成艺术张力，在胡同烟火气中生动诠释了大运河文化的民间生命力。
该剧充满了北京胡同邻里的人间烟火气，以细腻的笔触勾勒出北京范儿的灵魂底色，胡同里的烟火气化作文化传承的生动载体，实现了“大运河文化带”的市井化表达，所谓文化传承不在庙堂之高，而在老于头儿即兴吆喝的运河号子、铜锅涮肉的腾腾热气、隔壁大妈亲手包的饺子、四合院墙根儿下未下完的那盘象棋里，将非遗传承的宏大命题溶解在柴米油盐的日常诗意中。
《祈安澜》是国家广播电视总局“跟着微短剧去旅行”第四批推荐项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目，讲述了新生代演员李子璇扮演的博物馆讲解员与张彦博扮演的镇水神兽“蚣蝮”之间跨时空邂逅，配合AI虚拟制作技术，将鼓槌、绣球等冷寂文物转化为悬疑密钥。
该剧构建了一个虚实相生的平行叙事空间，在现实底色上挥洒奇幻笔墨。新生代实力演员李子璇灵动诠释了博物馆实习生温一诺这一角色，与童星张彦博塑造的镇水神兽“蚣蝮”展开了一场穿越时空的命运邂逅。
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》却另辟蹊径，以一种“小切口、深挖掘”的叙事策略，让宏大的运河文化凝练于几分钟的精彩叙事，打破厚重历史的传播壁垒，让“高冷”文脉变得可亲可近、可触可感。
文化赋能，
让运河记忆的影像复苏
《舟楫千里号歌来》立足北京城市副中心文化定位，深度解码通州地域文化基因，创新构建时空对话场域。通过将非物质文化遗产“运河号子”融入剧情主线，搭建起音乐学院新生代与非遗传承人的跨代际对话桥梁。剧中“十万八千嚎天鬼”的苍劲号子经现代音乐解构重组，实现从历史回响到时尚音律的创造性转化。
而《祈安澜》则通过影视化语言让静态的文化遗产“活”了起来。观众将跟随主角的脚步，见证传统技艺与现代审美的碰撞交融。剧中对非遗技艺的呈现，如运河号子、舞龙灯等，不仅是对非遗的传承与弘扬，更是在现代社会中为传统文化找到了新的生长点。这种以青春视角激活文化记忆的叙事特色，让沉睡的历史焕发出令人惊艳的光彩。
《舟楫千里号歌来》联动同系列重点精品短剧《祈安澜》，将北京通州三庙一塔、张家湾通运桥遗址、运河广场等60余处文化地标纳入镜头叙事，双剧并轨构建运河文化传播矩阵。作为“北京大视听”精品创作工作机制下的重要成果，大运河新视听产业建设的重要典范，两部短剧让大运河北京段的文脉肌理在光影中渐次苏醒，在沉浸式视听中立体呈现“运河上的通州”文旅品牌。
两部短剧基本为同一金牌制作班底，专业兑现电影级视听质感，总编剧锦沐与编剧伊枫、郭懿合力打磨剧本，总制片人陈婷、导演张俊杰、联合导演崔健携手美术指导王绍林、剪辑指导付志博再度集结，主创团队沿袭“非遗活化影视方程式”，凭借对文化遗产的深度解构能力与年轻化叙事经验，延续其高水准制作基因，同时运用现代影视语言重构传统文化符号，为“短剧+文旅”融合发展提供创新表达。
用创新的表达形式，
为传统文化开辟新路径
在短视频平台“碎片化观看”成为主流的今天，《舟楫千里号歌来》《祈安澜》的热播，本质上是一次“文化内容”对“传播形式”的精准适配。每集5-6分钟的体量，精准对接了移动互联网时代的受众习惯，尤其为吸引年轻群体关注传统文化开辟了新路径。
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》都突破了传统短剧的创作范式。前者构建出三重叙事维度：青春线展现青年一代文化破圈实践，家庭线聚焦老龄化社会的情感联结，文化线直面非遗传承现实命题。而后者打造“小而美”的文化精品，采用4K高清拍摄技术，结合AI虚拟制作手段，注入全新的视觉生命力，打造出既保留文化本真又符合当代审美的视听盛宴。
《舟楫千里号歌来》里，几位年轻的“国潮音乐人”登上舞台将船工号子改编成电子音乐，通过短视频平台传播出去，这种“守正创新”的叙事，恰恰回答了“如何让传统文化活在当代”的时代之问——不是简单的复古，而是在保留文化基因的基础上，赋予其符合现代审美的表达形式。
《祈安澜》中的三人探险小队，青年演员苑湘瑾饰演的主播为故事注入现代活力。通过“文物寻踪”的主线剧情，将鼓槌、绣球、水尺等冷寂文物转化为扣人心弦的剧情密钥，在悬疑迭起的冒险征程中，巧妙编织大运河千年文脉与非遗技艺的璀璨图谱，实现青春语态与传统美学的创造性转化。