数字化影视：探索视听艺术的新纪元，跨越传统与创新的界限，原创 出轨传闻真假难辨，净身出户离婚痛，唯一儿子断绝关系“短剧游”开启大运河文化之旅据了解，具俊晔在妻子去世后，因内心深感痛苦，体重急剧下降。据朋友透露，他从最初瘦了12斤，到现在已经瘦了24斤。刚开始他没有公开现身，网友们认为媒体的报道过于夸张。然而，徐妈妈曾解释说，具俊晔因为对亡妻的思念而深感自责，一直试图安慰自己。虽然许多人认为这是为了维护具俊晔的形象，但这背后的故事，或许只有他自己最清楚。
关于数字化影视：探索视听艺术的新纪元，跨越传统与创新的界限
随着科技的日新月异，数字技术在影视领域的应用日益广泛。作为一项前沿的艺术形式，数字化影视以其独特的魅力和变革性影响着我们的视听体验，推动了视听艺术的全新发展，打破了传统视听艺术与现代科技创新之间的界限，开创了一场跨时代、跨空间的视觉盛宴。
数字化影视打破了时间的限制。传统的电影制作往往需要消耗大量的时间和精力，包括前期拍摄、后期剪辑、特效制作等过程，这些都需要专业人士投入大量的人力物力和财力，从而制约了电影产量和质量。而数字化影视则突破了这一瓶颈，通过三维动画、虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等先进技术，可以在短时间内创作出高质量的影视作品。例如，《阿凡达》系列、《星际穿越》等科幻大片的成功就是数字技术在视听艺术领域的重要应用，它们不仅实现了视觉效果的极致呈现，还打破了人们对时空旅行的认知，开启了全新的视听世界。
数字化影视重塑了叙事方式。传统影视通常以二维图像为主，观众只能通过画面观看故事发生的过程，但这种观影体验往往缺乏深度和沉浸感。而数字化影视则通过多维视图和动态捕捉，为观众提供全方位、立体化的视听感知。比如，《盗梦空间》中，导演运用了大量的三维全景镜头和运动捕捉技术，让观众仿佛置身于梦境之中，感受到了影片中的潜意识冲突和情感纠葛，使电影具有了更强的主观性和冲击力。
数字化影视对音效设计产生了深远的影响。传统的电影音效主要依赖于现场录音和合成，无法实现精确模拟自然环境的声音和场景。而数字化影视利用实时音频处理和人工智能（AI）技术，可以实时捕捉声音信息，进行精准的环境模拟和音响优化，创造出丰富、生动、逼真的音效效果，极大地提升了电影的视听表现力。例如，《疯狂动物城》、《复仇者联盟》等热门电影中的各种动物角色配音，都是由专业配音演员通过AI进行精准模拟，使得观众能够身临其境地感受到动物们的喜怒哀乐。
数字化影视并非一帆风顺，它也面临着一些挑战和问题。一方面，数字化影视的技术要求较高，需要专业的技术人员、硬件设备以及庞大的数据量支持。对于很多非专业人士来说，掌握数字化影视技能可能是一项挑战。另一方面，数字化影视的发展也需要大量的资金投入，这可能会对许多小型或独立的影视工作室造成一定的经济压力。如何保护和传承传统文化的视听艺术元素，也是数字化影视面临的重要问题之一，如何在创新与传承之间找到平衡，是每一个导演和创作者都需要面对的问题。
数字化影视以其独特的优势和潜力，在视听艺术的新纪元中开辟了一片广阔的天地。它颠覆了传统的视听观影模式，重塑了叙事方式，改变了音效设计的方式，为我们带来了前所未有的视听体验。在未来，我们期待数字化影视能进一步深化技术创新，提高创作效率，满足人们对于视听艺术多元化的需求，引领视听艺术走向更加广阔、多元化的未来。让我们共同期待数字化影视在未来的精彩演绎，探索视听艺术的新纪元，跨越传统与创新的界限，开启一次视觉与听觉交融、艺术与科技融合的视听盛宴。
俗话说，成功上岸的第一剑，往往先要斩断心中挚爱。黄志忠，这位曾在影视圈叱咤风云的铁血硬汉，不仅以刚正不阿的角色深入人心，更被誉为护妻狂魔。然而，风光背后，却隐藏着一段令人唏嘘的故事。
1969年，黄志忠出生于天津，少年时热爱篮球，但因身体原因不得不放弃梦想。受同学鼓励，他突发奇想，报考了中央戏剧学院，成为朱媛媛、刘乃文、刘敏涛等知名演员的同届同学。毕业后，别人已顺利踏上演艺道路，他却仍在四处推销自己的简历。1996年，他在各个片场辗转，常常独自一人默默吃着冷馒头，蹲在角落观察导演拍摄后的镜头，仔细揣摩眼神和表演技巧。凭借不懈努力，终于在《曹操》剧组中饰演了曹植，获得了宝贵经验。
1997年，黄志忠凭借《大陆人》的剧本开始崭露头角，同年还拍摄了两部电视剧。正是在这部剧中，他遇见了当时小有名气的“琼瑶女郎”何音。两人不仅被安排饰演夫妻，还因彼此的吸引迅速陷入爱河，10月便匆忙结婚。虽有人担忧两人了解不够深，婚姻过于草率，何音却沉浸在黄志忠为事业奔波，却仍愿拖着疲惫为她煮面的小细节中，感受到无比幸福。
微短剧《舟楫千里号歌来》剧照。
本报记者 邱伟
“北京大视听”重点网络文艺精品项目《舟楫千里号歌来》近日上线播出，这部文旅题材微短剧联动同系列重点精品短剧《祈安澜》，将北京通州三庙一塔、张家湾通运桥遗址、运河文化广场等60余处文化地标纳入镜头叙事，在“中国大运河申遗成功十一周年”之际实现了双剧并轨构建运河文化传播矩阵、立体呈现“运河上的通州”文旅品牌，两部作品目前在红果短剧上的热度值均超千万。
创作
文化IP+科技赋能+青春表达
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》都是国家广电总局“跟着微短剧去旅行”项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目。
大运河文化主题微短剧《舟楫千里号歌来》立足北京城市副中心文化定位，深度解码通州地域文化基因。这部30集体量的横屏短剧由李光复、刘思辰主演，讲述了两代人因“通州运河船工号子”结缘的青春励志故事。作品突破常规短剧创作范式，构建三重叙事维度：青春故事线展现青年一代文化破圈实践，家庭故事线聚焦老龄化社会的情感联结，文化故事线直面非遗传承现实命题，剧情将非物质文化遗产运河号子融入主线，搭建起音乐学院新生代与运河号子传承人的跨代际对话桥梁，将苍劲的号子解构重组为现代音律，在胡同烟火气中诠释了大运河文化的民间生命力。