欧美老妇的生活哲学，多毛背后的智慧！，LABUBU的接棒者：有人6年囤50余个玩偶或净赚两万元，有人担心溢价买能否回本回看80年代“纯文学”，谁是文学性的守望者？随着传统节日端午节日益临近，空气中已隐隐泛起了粽香味。近日，一场别开生面的包粽子活动在广东以色列理工学院（以下简称“广以”）举行，吸引了近200名中外师生及其家属到场参与，在欢声笑语中沉浸式体验中国传统文化的魅力，用一颗颗潮汕双拼粽子架起跨文化理解的桥梁。
在欧美这个丰富多彩的文化圈里，老妇们以独特的生活方式和哲理思维展示了一种独特的精神风貌——多毛背后的智慧。这种生活哲学源自于她们对生活的深度理解和自我认知，是一种将传统与现代，过去与未来，物质与精神和谐统一的方式。
欧美老妇们所追求的是简单而纯粹的生活，他们并不崇尚奢华和浮华，而是倾向于回归朴素的本质，享受宁静且富有节奏感的日常生活。这种主张源于老人们的普遍经历和理解：世界并非永恒不变的，物质世界看似强大和丰富，但其本质和运作原理却往往被忽视或扭曲了。老人们选择用多毛来形容自己内在的特质——坚韧、独立、敏锐以及对于细节的关注，这些多毛不仅仅是外在表象的毛发，更是指内心深处的智慧和坚韧不拔的精神。
老妇们的多毛背后，隐藏着一种睿智的人生观。他们在面对困境时，不会轻易屈服于命运的摆布，他们会勇敢地去探索、去挑战，因为对他们而言，挫折只是通往成功道路上的一块垫脚石。他们坚信，“磨砺多毛”，方能形成强大的生命力，从而获得真正的自由和尊严。
老妇们通过自己的多毛，也体现了一种深沉的爱和关怀精神。他们的子女通常在外工作，繁忙的工作生活让他们倍感孤独和无助，在老妇们的日常生活中，他们始终关注家庭和社区，用自己的热情和爱心温暖着身边的人。这种无私的奉献，既是对自己子女的关心和爱护，也是对社会和谐、人与自然和谐的一种坚守和贡献。
欧美老妇的生活哲学蕴含着深层次的智慧和人生感悟。他们虽然外表朴实无华，但内敛而坚韧，善于观察，乐于分享，用自己的实际行动践行了“多毛背后的智慧”。这种智慧不仅体现在他们的生活态度上，更体现在他们对待家庭和社会的责任感和担当中，是他们对生命意义的高度理解，是对生活的深刻洞见和积极面对的力量源泉。在当今全球化、快节奏的社会洪流下，这种独特的生活哲学无疑为我们提供了宝贵的人生启示和智慧宝库，值得我们深入思考和学习。
据报道，就在本周二，北京一家拍卖行以108万元人民币的价格，售出了真人大小的LABUBU玩偶，创下该类“藏品玩偶”价格新纪录。而在网络二手平台上，LABUBU各个系列的玩偶也不断刷新着价格新高。不少原价几百元的产品，转手便升至万元以上。而这样的溢价率，同样在东南亚和欧美等世界各地上演。
▲店内大部分LABUBU产品已售罄
采访中，有人已投资回本，也有人正为高价观望徘徊。有受访者曾加价2000元购入一款，仅2个月过去便再次涨价2000元。但也有投资者面对价格增长44倍的LABUBU绷紧神经，继续溢价“赌娃”的背后，自己会成为下一个受益者，还是最后一个接棒人？
年轻人的理财产品？
溢价2000元买入，2个月后又涨2000元
资深潮玩爱好者七月（化名），至今已买入50多个LABUBU形象玩偶，累计花费2万元以上。但在七月看来，这2万元并非花销而是一种投资，且早已回本并富有盈余。
▲页面截图
LABUBU，诞生于中国香港插画师龙家升笔下，原型来自其创作的《精灵三部曲》中捣蛋鬼形象。2015年，龙家升被潮玩品牌“泡泡玛特”签约，带着“精灵天团”IP加入潮玩市场。2018年前后，这个有着一对竖耳、九颗尖牙、外表邪魅的森林精灵形象玩偶，通过泡泡玛特盲盒试水，以59元定价悄然登场。谁也没想到，这款形象怪异的产品，日后会成为撬动千亿市场的杠杆。
七月算得上最早入坑的一批人。她告诉红星新闻，在LABUBU玩偶IP尚未大火的2019年，她在逛街时偶然购入了一款“森林音乐会”系列盲盒。此后，因被LABUBU丑萌形象所吸引，她开启了囤货模式，先后购入19款LABUBU大娃和几十款不同系列的盲盒。但彼时，七月不会想到这款潮玩能成为世界级顶流，甚至成为手办柜里高回报的理财产品。
“现在基本不可能在线下门店原价买到LABUBU，想要的款式，只能通过二手平台加价买。”就在今年4月，七月刚通过二手平台，以2600元的价格购买了原价599元的“情人节系列”LABUBU玩偶。而这也是她所购买的价格最高、溢价最高的LABUBU。
不过，这2000元的溢价已然回本。仅2个月过去，红星新闻记者注意到，七月所购买的“情人节”系列，二手市场上已涨价到5000元以上。
但七月也有“后悔”的时候。彼时在购买LABUBU“情人节”系列玩偶时，她没舍得再加2000元，以4600元购买同系列另一款“限定异色隐藏款”玩偶，而这款盲盒至今已被炒到8000元以上。“如果我当时买的是这款，那现在倒手就能赚4000多元了。”七月说。
实际上，七月花在购买LABUBU上的2万元至今也早已回本。按照当下二手市场行情，她所拥有的LABUBU玩偶若全部转手成功，她便能赚到2万元左右。
与七月不同，另一名潮玩爱好者小唐则更多将LABUBU玩偶视作一场生意。在她的手机线上泡泡玛特商场里，几乎添加了所有LABUBU玩偶的到货提醒，她相信当下任何一款产品如果能原价买到就能加价卖出。
但小唐也会“赌娃”，本周二才刚以2980元的价格将LABUBU系列之Zimomo“大天使”收入囊中，尽管这款白色大玩偶原价只要1299元，但小唐坚信未来的价格定能突破4000元大关。
一时间，这款丑萌娃娃成为年轻人口中的“塑料茅台”。据报道，本周二，北京一家拍卖行以108万元人民币的价格，售出真人大小的LABUBU玩偶，创下该类“藏品玩偶”价格新纪录。
从东南亚到欧美市场
LABUBU成全球“顶流”
“其实我2019年买的时候，LABUBU在国内潮玩圈已经有些名气了，但远没有今日的流量。”在七月的记忆里，LABUBU自2018年首次发售后，便在国内潮玩界备受欢迎。公开资料显示，2019年，LABUBU“山椒鱼”隐藏款的二手价已破万元；2021年发售的“草莓脆饼”款也被炒至3000元上下，甚至出现黄牛包机抢购限量款的疯狂现象。
▲二手平台上，一些LABUBU玩偶报价超10万元
LABUBU一路火到海外市场，尤其在2024年进军东南亚市场后，迎来了第一次流量顶峰。
在韩国，如知名艺人Lisa等曾多次在社交媒体晒出与LABUBU合照，甚至背后的奢侈品包也只能居于配角；在泰国，LABUBU主题店在曼谷MEGA BANGNA商场亮相时，首日营业额突破千万人民币。而LABUBU玩偶更是被泰国旅游局颁发“神奇泰国体验官”称号，成为泰国官方首次为潮玩IP形象授予高级别荣誉的典型。
LABUBU在东南亚市场的知名度骤升，也随之拉动泡泡玛特海外业务的营收暴涨。数据显示，2024年全年，LABUBU系列为泡泡玛特贡献超30亿元营收，助力公司市值破2000亿元，成为潮玩行业先锋。
但LABUBU的流量仍未登顶，直到今年三四月LABUBU第三代搪胶毛绒产品面向欧美市场发售，掀起全球抢购热潮。
不仅国内门店人气火爆，欧美市场也同样大排长龙。身在意大利米兰的小陈对此深有感触。她告诉红星新闻，就在上周，米兰一家泡泡玛特店凌晨便有当地人排队等着购买，且店内除LABUBU可乐联名款可购买多个外，其他LABUBU产品均每人每次限购一个。
“我也是排了3个多小时才进店买到一个，现场还有当地电视台来直播报道，后来因为排队人太多了，米兰警察也来了。”小陈表示，购买的人中不乏有买到出门后立刻转手的群体，且直接溢价2倍转卖。
增长44倍的LABUBU联名款
该投资吗？
至今，小唐仍在不断寻找溢价合适的LABUBU准备下手。“比如你看到二手平台出现最多的、被询问最多的、和潮牌联名的，也就是下一个最可能涨价的。”小唐如是向记者解释。
▲受访者展示其购入的部分LABUBU玩偶
“不加钱就买不到”，是小唐和七月对当下LABUBU火爆市场的形容。红星新闻记者在成都某泡泡玛特线下门店发现，除某款盲盒在售外，店内展示的所有相关产品均为无货状态。当记者表示希望能买到时，店员也只能让记者添加微信等待到货提醒。而在泡泡玛特线上商城，无论是盲盒还是大玩偶，LABUBU相关产品也几乎都为缺货状态。
“原价买到就是赚到。但如果原价买不到，就得考虑溢价买能不能回本的问题。”这是小唐和七月正面临的问题。小唐向记者透露，自己目前正在挑选一款LABUBU和滑板运动品牌VANS的联名玩偶，但这款原价599元的玩偶已涨价到27000元左右，增长44倍。未来价格是否还会攀升？小唐心里也犯嘀咕。
通过转手卖掉热门玩偶获利，小唐曾尝过甜头。此前，她就曾以1500元的价格购入泡泡玛特推出的热门IP“Molly”米奇版，半年后便以3200元转卖，利润翻倍。
1990年代以降，在消费主义等多重社会思潮的挑战下，文学似乎面临着边缘处境。比如说，学者王晓明的“六分天下”说提醒我们网络文学对传统文学的挑战。而当下人工智能正在重塑人类的认知方式，“文学何为”更成为一个重要的命题。我们需要重新思考：如何守护文学对抗异化的力量？文学如何在当代社会重建诗性功能？可资借鉴的是，在中国现当代文学研究中，吴晓东教授以其独特的学术实践呈现“文学的诗性之灯”。作为学术自选集，《立场与方式》一书既是对上世纪80年代“纯文学”命题的当代回应，也记录着一位学者在时代浪潮中守护文学尊严的精神轨迹。
需要指出的是，吴晓东的“文学性”概念并非1980年代“纯文学”的复刻，而是一种历史化的审美机制。在《通向一种具有开放性的“文学性”》等篇章中，吴晓东将“纯文学”视为具有历史阶段性的概念——在1980年代新启蒙主义语境下，这个概念通过强调文学的自律性对抗工具论，其反叛姿态确实打开过西方现代主义的接受视域。但随着历史语境的变迁，“纯文学”逐渐暴露出过于封闭的局限性。“文学性”的提出，正是为了突破这种封闭性：在吴晓东看来，文学性不是悬置于历史之外的审美乌托邦，而是成为主体状态与社会语境的交汇点。
如何突破？我想，本书的论述至少有三点值得重视。
首先，意味深长的是吴晓东对文学性的“总体性”诗学重构。吴晓东拒绝将文学性简化为形式主义的修辞游戏，而是将其置于“总体性”历史语境中，赋予其动态开放的审美维度。在《“总体性诗学”与否定性史诗》一文中，他通过对诗人欧阳江河《移山》的解读，揭示了文学性如何通过文本细读显现本雅明意义上的审美灵韵。这种总体性视野在《从“生命史学”到“大文学史观”》中进一步展开。在对学者钱理群学术史的梳理中，我们可以看到一种具有鲜明特色的治学理路：文学研究需突破学科壁垒，将生命经验、社会结构与审美形式熔铸为有机整体。
需要强调的是，如评论家吴丹鸿所提醒的那样，与一些社会史视野下强调“总体性”的学者有所不同，吴晓东更强调的是“文学”如何生成“总体性”。在吴晓东看来，文学性并非外在于历史，而是历史总体性得以显现的重要机制。因此，他认为，“社会史视野可能要进一步关注文学性和文学形式的潜能，关注文学所蕴藏的单纯的社会史材料无法呈现的内涵。如文学中的主体性、抒情性、社会无意识、政治的审美化等等。”可以看到，吴晓东的辩证思考既延续了社会史视野对“历史肌理”的关注，又更为强调文学性的位置，为文学研究的合法性提供了本体论层面的论证。
其次，面对文学研究的史学化浪潮，吴晓东以“文学性”探索学科主体性。在吴晓东看来，文学研究所要关注的历史，是一种“内化于文本中的或者文学形式中的历史”。如果将历史的视野带入文学研究中，仅仅提供了“一个外在于文学的历史解释”，那并非一种理想的历史和文学的关系。从而，吴晓东提倡在文本内外建立审美与历史的辩证关系。这既区别于1980年代对文学主体性的过度张扬，也不同于传统反映论式的在“文学/现实”之间进行机械的对应。换言之，他拒绝将文学视为历史学与社会学的注脚，而是强调文学折射社会总体的特殊功能。
再次，在这部充满文学温度的著作中，我们依稀可闻1980年代启蒙精神的当代回响。也就是说，吴晓东对文学性的守望，也意味着赓续那“未完的启蒙”。值得指出的是，这种启蒙不是抽象的高蹈观念，而是对“新启蒙”的创造性转化。如在阐释左翼文学时，既挖掘其现实关怀的当代意义，又需警惕其教条化的一面。这种辩证立场使启蒙精神摆脱了教条化的枷锁，在肉身化的过程中获得更为丰富的向度。如本书所指出的那样，启蒙精神既需要在“上升的想象”中完成现代性反思，又需要以“怀疑的智慧”穿透历史的迷雾。
由此，我们可以看到吴晓东的治学实践也为我们示范着知识分子何为。在《做一个有创造力的自为学者》中，他提出学者应兼具“问题意识”与“诗性智慧”，这种立场使其研究既保持学术严谨性，又具有温润的品格。概言之，他的研究通过释放文学性激活人文精神，借助学术史反思重塑知识生产范式，运用总体性视野重建文学与世界的对话关系。在今天，这种治学实践既是对1980年代理想主义的回应，亦能为当代的文学青年提供诗意栖居之所。
在这个文学研究日益技术化、理论化的时代，《立场与方式》以卓尔不群的方式坚守着文学研究的诗意维度。在诸多篇目中，我们可以看到吴晓东以敏锐的世纪诗心，在重返历史的过程中实践审美的解放，可谓意趣多多。进一步说，这种学术实践不仅为中国当代文学研究提供了方法论的示范，更重要的是其中所蕴含的精神品格——那些对美的信仰，对真的追求，对形而上的永恒追问，都具有深沉的意义。当“人的文学”遭遇人工智能的诘问时，这样的守望显得尤为珍贵。