勇闯GOGOGO:掌控未来,尽显大胆创新的力量,原创 保险玫瑰大童保险服务云翠平:唯有专业才有信赖北京人艺新作《一日顶流》首演,“集体创作”新模式尝试破局“剧本荒”投资者报告显示,瑞穗已经削减了其在日本和外国政府债券中的头寸。截至今年3月,其持有的日本国债从三年前的25.1万亿日元锐减至8.3万亿日元(约合570亿美元)。
【勇闯GOGOGO:掌控未来,尽显大胆创新的力量】
在游戏领域中,GOGOGO以其独特的创意和无限的创新精神,正在引领着一场前所未有的变革。这是一款以科幻为主题、以玩家操控为主要玩法的角色扮演游戏,其目标是构建一个充满未知与挑战的世界,让玩家在游戏中体验到真正的冒险与探索。
GOGOGO的主创团队由一群敢于突破常规、富有想象力的设计人员组成。他们将科技与艺术完美结合,创造出一个既具有科幻感又极具沉浸感的游戏世界。这个世界充满了各种高科技设备和机械元素,它们如同生物般不断进化与成长,为玩家提供了一个宏大的舞台,让他们可以在这个虚拟世界中尽情驰骋,实现自我价值。
游戏中,玩家扮演一名勇敢的探险家,通过操纵各种高科技装置来穿越时空,寻找隐藏的秘密和宝藏。这些装置包括飞行背包、时间穿梭机、超级武器等,每个装置都有其独特的能力和用途,如飞行背包可以自由翱翔于空中,时间穿梭机可以穿越时间和空间,而超级武器则能够在关键时刻给予强大的打击力量。这些道具的设计灵感来源于现实世界的科技产品,但它们被赋予了全新的生命和情感,使得每一次使用都充满了神秘和刺激。
GOGOGO还引入了一种名为“GOGOGO系统”的创新设计。这个系统不仅能让玩家在游戏中体验到前所未有的交互方式,更能帮助玩家深入理解并掌握游戏中的剧情和角色发展。GOGOGO系统允许玩家创建自己的角色,装备定制自己的装备,并且还能进行自主的剧情选择和探索。这种多元化的游戏模式,使每一个玩家都能找到属于自己的乐趣和挑战,从而进一步增强了他们的游戏体验和参与度。
GOGOGO还致力于打造一个开放和包容的游戏社区。开发者们鼓励玩家分享他们的游戏经验、技巧和创意,同时也欢迎玩家提出新的想法和建议。这种开放和协作的社区氛围,使得游戏不仅能带来乐趣,更能在知识和技术上不断提升游戏的质量和发展潜力。
勇闯GOGOGO是一款以冒险和探索为主题的科幻角色扮演游戏,它凭借其独特的创意和大胆创新的精神,打破了传统游戏的束缚,为玩家提供了前所未有的游戏体验。这款游戏不仅能够带给玩家极致的娱乐享受,更能够引导他们在游戏的世界里发现自我,把握未来,展现他们的勇气和创新力。让我们一起加入这场勇闯GOGOGO的旅程,共同塑造一个充满未知与挑战的新世界!
从被质疑“降维卖保险”到创立“至善DRM风险管理团队”,到依托大童保险服务新创业制度体系实现团队的管理革新,用合伙创业制激活团队,以专业守护200多个家庭,我以亲身经历给出了两个孩子母亲的职场女性平衡家庭与事业的第三种解法。
“转型不是退场”
三十八岁那年,我站在某国企办公大楼的落地窗前签下离职协议。彼时已身为省分公司副总经理,办公桌上摆着新拟定的经营策划案,而家中书房的台灯下压着儿子的成绩退步的数学试卷——天平终究倒向了后者,因为“孩子的成长周期不可逆,而职场女性的价值也不应被单向定义”。面对外界的不解,我列出密密麻麻的行业分析笔记,跟自己说,“是转型,不是退场。”
人生总在取舍与突破中前行。作为一个曾经在职场中拿到过结果的人,并不甘心把自己的价值消耗在柴米油盐中。一手握住了自由,一手还要掌控自己的人生价值,不想做谁背后的影子,而要做我自己。
作为社会科学硕士和经济学在读硕士,我深谙马斯洛需求理论:当基础生存需求满足后,自我实现将成为新航标。当生存与经济压力不再成为束缚,我选择追逐另一条赛道。许是命运的牵引,大童保险服务(以下简称大童)之“向善利他感恩 敬畏”的企业价值观如同磁石般吸引了我,这也恰是我实现自我突破寻求的第三条道路:既能守护家庭成长周期,又可搭建专业价值护城河。
2023年,我以保险顾问身份重新出发,开启了一场关于行业价值重构的实践。
初入保险业的我,十六年国企工作中十余年的管理经验遭遇“降维打击”。面对不确定的市场与客户,仅凭热情与勇气无法建立真正的专业壁垒。幸运的是,大童高效、海量的学吧、知识云平台、以及成熟完善的赋能培训机制为我提供了充足的“弹药”与底气。我有幸加入“领鹰计划”,接受为期三年的精英人才系统性赋能与陪伴,以高起点开启新职业生涯。
与此同时,我通过“快保”APP的学吧系统学习专业课程。前半年,每天投入五六个小时刷新知识库,深入理解保险的底层逻辑,努力提升专业能力。
在大童的DOSM标准服务模式锤炼下,我逐渐领悟到保险的精髓:技巧并不重要,利他的发心才是关键。用专业知识补齐客户家庭风险管理的短板,将未来的不确定性转化为确定性,让财务更稳健、更安全。以利他为发心,也真正认识到了这份事业的价值所在。在这一底层逻辑的支撑下,面对客户时,自信与底气倍增。
几个月前才出版的小说,如今便搬上舞台与观众见面,6月6日,北京人民艺术剧院新排小剧场话剧《一日顶流》在北京国际戏剧中心·人艺小剧场首演,亮出了惊人的“人艺速度”。在传递对流量、科技等热门议题的思考的同时,《一日顶流》所采用的全新创作模式,是人艺代表整个行业进行的又一次探索。
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
现场
精简提炼让戏剧承载哲思
话剧《一日顶流》改编自作家石一枫同名长篇小说,故事围绕因一场直播带货事故而意外爆火的网红胡莘瓯与他终日沉迷网络的父亲胡学践展开,胡莘瓯出乎意料被“泼天”的流量击垮,他的崩溃与伤痛继而牵引出父子俩的心灵创伤以及对人工智能、人类之爱的深度探讨——流量如何成就一个人又如何毁灭一个人?叠加记忆与情感的人工智能可否取代人的陪伴?
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
“这些年,北京人艺一直在寻找和京味儿作家合作的机会,期待呈现一部好的、表现现代生活的作品。”北京人艺院长、《一日顶流》艺术指导冯远征说,剧院与石一枫的联络大概开始于两三年前,《一日顶流》对网络的关注和态度,成为彼此合作以及拉近观众距离的契机。于是,在总是萦绕着一种厚重感的人艺舞台上,极度现代甚至超前的“赛博”风冷峻铺展:一面面屏幕如砖石砌于左右,充满强烈的属于流量时代的窥视意味。水泥色基调的舞台被打造成隐喻空间,是承载数据的电脑机箱,也是高速运转的AI大脑,充斥着数据流与切片样本,穿破顶部的树状电缆也似神经中枢,穿梭其间的角色化作现代文明的病理切片,展现出数字时代的生存图景。
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
话剧《一日顶流》在约100分钟的时长内对几十万字的原著小说进行了大篇幅精简,全场只有杨佳音、王君瑞、张鑫名3位演员分饰多个反差鲜明的角色,围绕人工智能这条主线,他们在不同的时空与身份间跳进跳出,以强烈的冲突张力把胡学践、胡莘瓯这对父子的心结展现、溯源、剖解。格外值得一提的是,原定饰演胡学践、马大合的演员李珀因意外受伤退出本轮演出,熟悉创作流程的导演杨佳音极限救场,保证了作品的如期首演。
幕后
“集体创作”让小说直通舞台
留心看过《一日顶流》海报的观众会发现,“编剧”一栏常见的具体姓名,这一次被“集体创作”取代。“北京人艺有过一些集体创作的先例,比如建院初期的《麦收之前》等四出小戏,是在大家体验生活后,像做小品一样慢慢把它变成一台戏,再比如《北街南院》《社区居委会》等作品是在有基本剧本的基础上,走进排练厅通过二度创作再做丰富,而《一日顶流》直接从小说变成话剧,这是人艺历史上的第一次。”冯远征介绍,多年来,“剧本荒”的困境老生常谈,北京人艺也不例外,《一日顶流》是一次破局的试探,导演、演员、设计等主创人员组成剧本创作小组,从舞台创作者的角度出发,并结合各自特长,把小说文本迅速提炼为话剧剧本,“如果我们请一位编剧把小说改编成剧本,再把它搬上舞台,这个过程反反复复,说不定要花上一两年的时间。”
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
在另一个层面上,冯远征觉得,这是一次对青年演员的“倒逼”式锻炼:“集体创作需要他们强行打开思路,好好地研究小说、丰富人物。”饰演胡莘瓯、马小合的张鑫名读完了两遍小说:“找到共鸣后再进入剧本创作,相当于把人物从头到尾又梳理了一遍。大家一起从无到有地完成了一部作品,对之前没有过类似经历的我来说,这个过程是非常幸福的。”
“从文学直通舞台,创作团队拿出了自己所有的艺术智慧,但我们也很担心自己的理解是否能与小说的精神内核保持一致,是否能在高度上追赶原著,这是改编时的一大难点。”杨佳音说。在整体基调的把控上,石一枫会平衡和把握,但不会独自决定什么:“我也是创作团队的一员,大家商量着来才有好戏。”
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
“我从小就是人艺的戏迷,一直想着如果能像我的文学偶像老舍、刘恒等前辈,让北京人艺排演自己的作品,我就敢管自己叫‘北京作家’了。”石一枫说,他为自己的作品首次被改编为话剧便登上人艺舞台而“慰藉”,但显然,他笔下的北京与老舍、刘恒很不相同,“一代人有一代人的生活,一代人写一代人的北京,我所写的是属于我们这个时代的北京,一个既是千年古都又是网络之城、科技创新之城的北京。”
“提起‘京味’,我们总在说《茶馆》《龙须沟》,但当下北京城的京味其实已经不完全是说着老北京话、喝豆汁吃焦圈的那种味道,新京味应该重新定义。”冯远征说,当代的北京多元包容,“文艺作品应该体现时代的发展和这座城市中人们的生活状态。”