体育生竞技风采：口传心授的默契交流与合作，专访|《藏海传》里的那些名场面怎么来的？听导演曹译文讲讲原创 韩红一语道破，41岁蒋欣无背景却无人敢惹开始处理肘子，将其洗净后，用刀在表面轻轻划几刀，方便后续入味。接着把肘子放入锅中，加入冷水，水量没过肘子，再倒入适量料酒，大火煮开后撇去浮沫，这一步能有效去除肘子的腥味。
《体育生竞技风采：口传心授的合作交流》
体育生是竞技运动的重要群体，他们以坚韧不拔的精神、精湛的技术和积极向上的态度，展现出了独特的竞技风采。其中，口传心授的合作交流方式无疑成为了培养运动员优秀技艺的关键环节。
口传心授是一种深入浅出的教学方式，它注重对运动员们实际操作技能的传授，通过教练员或指导者的讲解，运动员能够清晰地理解和掌握各项技术动作的精髓。在这样的教学过程中，教练员会利用简洁明了的语言进行示范，同时结合具体的动作细节进行解释，使运动员能够在短时间内快速熟悉并掌握技能要点。口传心授强调队员间的默契配合，这意味着每一位运动员不仅需要独立完成训练任务，还需要与其他队友紧密协作，共同为团队目标而努力。这种高度统一的配合，不仅可以提高运动员的战术执行水平，还能提升整个团队的整体实力。
口传心授的方式可以促进运动员之间的沟通与理解。教练员通过引导运动员进行口头交流，询问他们在训练中的想法、困惑以及感受，以此了解他们的个性特点、心理状态和竞技需求，进而针对性地调整训练计划和方法。在比赛前，教练员还会通过简短的总结和分析，激励运动员树立信心、激发斗志，提升他们在赛场上应对挑战的决心和能力。这种互动式的交流方式有助于运动员建立良好的人际关系，提升他们的团队精神和竞争意识，从而在比赛中更好地发挥个人优势，实现自我价值。
体育生竞技风采的形成离不开口传心授的有效合作交流。通过这种方式，教练员能够针对运动员个体差异进行有针对性的教学指导，促进运动员之间的情感联系与知识共享，帮助他们提升技能水平和竞技表现，进而推动队伍整体实力的发展。这种结合理论与实践的教学模式，对于培养新一代的竞技人才具有重要意义，值得我们深思和借鉴。
近日，由郑晓龙任总导演、曹译文导演，肖战领衔主演的古装传奇剧《藏海传》在央视八套正式收官，剧中的不少名场面被网友们津津乐道，脑洞大开的二创频出。
肖战 饰 藏海
在采访导演曹译文之前，他刚从这部剧后期的声音混录和特效工作中彻底走出来，还没来得及复盘，就开始接受各路媒体“车轮战”式的采访。他形容自己着实“有点混乱”。
谈到藏海这个以身入局的复仇大男主，曹译文希望，“藏海能够始终抓住自我，保持真心，最后跳出复仇，获得新生。”说起与肖战的合作，曹译文表示，“感受到了他的专注，以及对这个角色的投入度，我觉得他真的很爱藏海。”
这个追求完美主义者的团队，在拍戏过程中究竟发生了哪些有趣的事？剧中的一些名场面、高光戏，又是如何从无到有的？镜头的设计和音乐的使用上，有哪些精心设计的小巧思？
澎湃新闻记者专访了《藏海传》的导演曹译文，听他讲讲这部爆款剧背后的故事。
《藏海传》导演曹译文
娱乐圈，既是一个光鲜亮丽的舞台，也是一个充满了复杂人际关系的名利场。每年都有无数人为了追求名声与财富涌入这里，也有不少人在其中迷失了方向。想要在这个圈子里占据一席之地，要么得靠深厚的背景，要么擅长炒作，再不济也得通过一张“精致假人”的面孔来博取关注。然而，蒋欣，偏偏用自己的方式走出了一条与众不同的道路——她没有背景，不搞炒作，甚至有些“不拘小节”，却依然活得真实且自在。
一提到蒋欣，许多人脑海里首先浮现的可能是《甄嬛传》中的霸气华妃娘娘，或者是《我的前半生》中坚强独立的樊胜美。但鲜有人知道，蒋欣的真性情，远比这些角色更加丰富和精彩。在这片竞争激烈的娱乐圈里，她仿佛是一股清流，默默耕耘，毫不张扬，却又令人无法忽视。
“华妃”这一角色，是多少演员梦寐以求的机会。可是蒋欣偏偏凭借自己独特的方式将这个反派角色演绎得生动鲜活，最终成为了经典。她的每个眼神，每个动作都充满了华妃的骄傲与霸气，令观众既恨又爱。甚至有人说：“蒋欣之后，再无华妃。”这不仅是对她演技的认可，更是对她对角色深刻理解和投入的赞扬。蒋欣真的是用心在演戏，不计较角色大小，她最看重的，是是否能把每个角色演得淋漓尽致。为了一个摔煤球的动作，她能和道具师傅反复探讨，力求每个细节都做到真实无误。如今娱乐圈浮躁，演员的敬业精神显得尤为珍贵，而蒋欣无疑是其中的佼佼者。
娱乐圈是一个讲究人情世故的地方，可蒋欣偏偏不按常理出牌。她敢当面怼陈建斌，“你配不上”，也敢给不敬业的嘉宾甩脸子。韩红曾开玩笑说：“谁敢潜规则蒋欣，得挨巴掌。”这看似戏谑的言语，却反映了蒋欣的真性情——她不畏强权，也不愿趋炎附势，只做自己。在这个圈子里，像她这样真诚且坚定的人，的确少之又少。
与那些忙着树立人设、炒作新闻的流量明星不同，蒋欣就像是一个“局外人”。她不参加综艺，不炒作绯闻，甚至很少更新微博。她把更多的时间和精力都投入到演技上，像一个老派匠人，默默无闻地打磨每个角色，凭借作品来赢得观众的喜爱和认可。
人们曾说，蒋欣性格直率，过于耿直，可能会在娱乐圈生存不下去。然而，她偏偏就以这种“直肠子”的方式活出了自己的精彩。年仅二十岁时，她就全款为父母在北京买了一套房子；疫情期间，她更是跟随韩红团队，奔波于山区为贫困地区义诊十一次。她低调做人，却用行动告诉我们她的价值所在。
有一次，因为蒋欣“不够圆滑”，一大奢侈品牌撤掉了她的代言邀约。转眼，她便穿着七十九元的卫衣在剧组庆生。这种“不拘小节”的个性，反而让她更加真实，也更令人喜爱。她根本不在乎外界的评价，只忠于自己的内心。
有些人认为蒋欣错过了视后的奖项，然而她自己却丝毫不在意，边啃苹果边笑说：“能把华妃演到观众想给我寄刀片，这比拿奖更有意义。”对她来说，观众的认可，远比任何奖杯都重要。她不追求名利，只专注于能为观众带来好作品。
蒋欣的成功，绝非偶然。她用十五年的时光，把每一个配角都演绎成了经典。她没有显赫的家庭背景，也没有强大的团队支持，凭的只是自己扎实的演技和真诚的个性，赢得了观众的尊重和喜爱。
如今，蒋欣依然带着话剧进行全国巡演，穿着军大衣给群演讲戏的场景，让人仿佛又看到了那个当年在《甄嬛传》片场认真揣摩角色的年轻女孩。她依然保持着对演戏的热情，继续以自己的方式诠释着作为演员的真正含义。
蒋欣的故事告诉我们，在娱乐圈里，不一定要八面玲珑，也可以活得真诚自在。真正的成功，不是粉丝的数量，而是能留下多少值得回味的经典作品。蒋欣通过自己的行动，证明了即使是一个“戏疯子”，也能在这个圈子里拥有属于自己的辉煌。