闪耀女神：公司年会上完美呈现的神秘聚会——揭秘公司年会老婆全貌解析充满启发的讨论，未来的选择又应该是什么？，影响广泛的决策，未来能否吸取过去的教训？
我们都知道，在一场公司的年会上，各种惊喜与荣耀接踵而至，其中最为引人注目的莫过于那场神秘的聚会。这个聚会不仅仅是一次庆祝活动，更是一种对女性力量和美丽展现的全面解读，因为在这个场合中，每一位到场的女性都将被精心妆扮，展现出她们独特的魅力和风采。
这场晚会以“闪耀女神”为主题，旨在为员工们打造一个独特而又充满活力的聚会空间。从舞台布置到装饰，每一个细节都充满了艺术感和创新性。舞台上，五彩斑斓的灯光营造出一种梦幻般的效果，仿佛是繁星点点的银河在闪烁。与此舞台两侧则挂满了各式各样的灯笼、气球等元素，将晚会的主题氛围渲染得更加浓郁。
舞台中央摆放着一张巨大的玻璃帷幕，这无疑增加了晚会的视觉冲击力。透过帷幕后，我们可以看到一位身着华丽晚礼服，头戴一顶优雅高帽的神秘女士，她端庄且自信地站在那里，她的面庞如同宝石般的璀璨光芒，映射出她的笑容和眼神，令人难以忘怀。她的身材修长曼妙，完美的曲线线条流畅自然，给人一种如诗如画的感觉。她的发丝飘逸而柔软，仿佛瀑布般洒落下来，随着她优雅的步伐轻轻摇曳，增添了晚会的独特韵味。
在这位神秘女士的背后，还有一位身着白色连衣裙的女性，她身材娇小，但却显得格外坚强。她的眼神坚定而深邃，充满了对公司未来的期待和决心。她的脸颊上微微泛红，那是为了配合她的神秘身份，使她在聚会上显得更加动人。她的头发盘起，呈现出一头时尚的波浪卷发，这样的装扮既展现了她的个性和品味，也让她在众多女性中脱颖而出。
舞台前方还有一群身穿休闲装束的男性代表，他们笑容满面，洋溢着青春的气息和活力。他们的装扮各异，有的穿着黑色西装，显示出专业和稳重；有的穿着白色衬衫，展现出清爽和时尚；还有的穿着灰色运动鞋，体现出运动精神和自由不羁。
这些女性们在聚会上展示了各自的魅力和风采，无论是华丽的晚礼服，还是简单的休闲装束，都在向观众传达一个信息——她们都是这个公司不可或缺的一部分，都有自己的价值和意义。她们不仅是一位优秀的员工，更是公司文化的象征，是公司领导和团队的骄傲。
“闪耀女神”主题年会以其精美的舞台布置、神秘的聚会气氛以及多元化的女性形象，成功地实现了对女性力量和美丽展示的完美呈现。在这个特殊的场合中，每位到场的女性都成为了焦点，她们用自己的魅力和风采，诠释了什么是真正的“闪耀女神”，如何在平凡的工作岗位中绽放出美丽的光彩。通过这次年会，我们看到了公司的女性力量和美丽，也看到了她们对于公司和社会的责任担当。这是一个展现女性魅力的舞台，也是一个激发员工潜力的平台，相信在未来的一年中，所有在座的女性都能在年会上找到属于自己的闪耀时刻。
近日，以大运河文化为背景拍摄的两部微短剧《舟楫千里号歌来》与《祈安澜》，在韩国釜山电视节首届亚洲微短剧大奖颁奖典礼上入选了“亚洲微短剧大奖最佳短剧厂牌提名奖”。这两部在北京副中心开机拍摄、聚焦大运河文化带建设的微短剧，凭借精良制作与创新表达，在终评百余部亚洲作品中成功突围。
京杭大运河，这条贯穿南北的“黄金水道”，曾以帆樯如林、商贾似云的盛景书写了人类水利史的奇迹。2014年入选世界文化遗产名录后，它不再是运输货物的“经济动脉”，而成为承载中华文明的精神图腾。当微短剧这一“Z世代”的新宠与千年运河相遇，红果短剧出品的《舟楫千里号歌来》《祈安澜》两部作品，正以巧妙的叙事、年轻化的表达，完成了一场跨越时空的文化对话——它们不仅是对运河历史的复现，更是在寻找传统文明与现代生活的连接密码。据悉，两部短剧均为红果短剧“果燃计划”出品项目，目前正在红果短剧独家上线播出。
撰文 | 滕朝
小切口叙事，
讲述运河文化
《舟楫千里号歌来》作为国家广电总局2024-2025“网络视听节目精品创作传播工程”项目、国家广电总局第六批“跟着微短剧去旅行”项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目，以通州大运河为背景，以非遗“运河号子”为创作内核，通过音乐学院新生代与非遗传承人的跨代际对话，将苍劲的“十万八千嚎天鬼”号子解构重组为现代音律。国家一级演员李光复以精湛演技诠释罹患阿尔茨海默症的非遗传承人，与青年演员刘思辰、苑湘瑾形成艺术张力，在胡同烟火气中生动诠释了大运河文化的民间生命力。
该剧充满了北京胡同邻里的人间烟火气，以细腻的笔触勾勒出北京范儿的灵魂底色，胡同里的烟火气化作文化传承的生动载体，实现了“大运河文化带”的市井化表达，所谓文化传承不在庙堂之高，而在老于头儿即兴吆喝的运河号子、铜锅涮肉的腾腾热气、隔壁大妈亲手包的饺子、四合院墙根儿下未下完的那盘象棋里，将非遗传承的宏大命题溶解在柴米油盐的日常诗意中。
《祈安澜》是国家广播电视总局“跟着微短剧去旅行”第四批推荐项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目，讲述了新生代演员李子璇扮演的博物馆讲解员与张彦博扮演的镇水神兽“蚣蝮”之间跨时空邂逅，配合AI虚拟制作技术，将鼓槌、绣球等冷寂文物转化为悬疑密钥。
该剧构建了一个虚实相生的平行叙事空间，在现实底色上挥洒奇幻笔墨。新生代实力演员李子璇灵动诠释了博物馆实习生温一诺这一角色，与童星张彦博塑造的镇水神兽“蚣蝮”展开了一场穿越时空的命运邂逅。
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》却另辟蹊径，以一种“小切口、深挖掘”的叙事策略，让宏大的运河文化凝练于几分钟的精彩叙事，打破厚重历史的传播壁垒，让“高冷”文脉变得可亲可近、可触可感。
文化赋能，
让运河记忆的影像复苏
《舟楫千里号歌来》立足北京城市副中心文化定位，深度解码通州地域文化基因，创新构建时空对话场域。通过将非物质文化遗产“运河号子”融入剧情主线，搭建起音乐学院新生代与非遗传承人的跨代际对话桥梁。剧中“十万八千嚎天鬼”的苍劲号子经现代音乐解构重组，实现从历史回响到时尚音律的创造性转化。
而《祈安澜》则通过影视化语言让静态的文化遗产“活”了起来。观众将跟随主角的脚步，见证传统技艺与现代审美的碰撞交融。剧中对非遗技艺的呈现，如运河号子、舞龙灯等，不仅是对非遗的传承与弘扬，更是在现代社会中为传统文化找到了新的生长点。这种以青春视角激活文化记忆的叙事特色，让沉睡的历史焕发出令人惊艳的光彩。
《舟楫千里号歌来》联动同系列重点精品短剧《祈安澜》，将北京通州三庙一塔、张家湾通运桥遗址、运河广场等60余处文化地标纳入镜头叙事，双剧并轨构建运河文化传播矩阵。作为“北京大视听”精品创作工作机制下的重要成果，大运河新视听产业建设的重要典范，两部短剧让大运河北京段的文脉肌理在光影中渐次苏醒，在沉浸式视听中立体呈现“运河上的通州”文旅品牌。
两部短剧基本为同一金牌制作班底，专业兑现电影级视听质感，总编剧锦沐与编剧伊枫、郭懿合力打磨剧本，总制片人陈婷、导演张俊杰、联合导演崔健携手美术指导王绍林、剪辑指导付志博再度集结，主创团队沿袭“非遗活化影视方程式”，凭借对文化遗产的深度解构能力与年轻化叙事经验，延续其高水准制作基因，同时运用现代影视语言重构传统文化符号，为“短剧+文旅”融合发展提供创新表达。
用创新的表达形式，
为传统文化开辟新路径
在短视频平台“碎片化观看”成为主流的今天，《舟楫千里号歌来》《祈安澜》的热播，本质上是一次“文化内容”对“传播形式”的精准适配。每集5-6分钟的体量，精准对接了移动互联网时代的受众习惯，尤其为吸引年轻群体关注传统文化开辟了新路径。
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》都突破了传统短剧的创作范式。前者构建出三重叙事维度：青春线展现青年一代文化破圈实践，家庭线聚焦老龄化社会的情感联结，文化线直面非遗传承现实命题。而后者打造“小而美”的文化精品，采用4K高清拍摄技术，结合AI虚拟制作手段，注入全新的视觉生命力，打造出既保留文化本真又符合当代审美的视听盛宴。
《舟楫千里号歌来》里，几位年轻的“国潮音乐人”登上舞台将船工号子改编成电子音乐，通过短视频平台传播出去，这种“守正创新”的叙事，恰恰回答了“如何让传统文化活在当代”的时代之问——不是简单的复古，而是在保留文化基因的基础上，赋予其符合现代审美的表达形式。
《祈安澜》中的三人探险小队，青年演员苑湘瑾饰演的主播为故事注入现代活力。通过“文物寻踪”的主线剧情，将鼓槌、绣球、水尺等冷寂文物转化为扣人心弦的剧情密钥，在悬疑迭起的冒险征程中，巧妙编织大运河千年文脉与非遗技艺的璀璨图谱，实现青春语态与传统美学的创造性转化。