解读小莹与公翁全目录：探寻神秘家族历史，一窥古老家族秘境，原创 中国足协主席：我们已经亚洲三四流！不努力不虚心不学习时间、故事与小说:一场关于文学经典的漫谈（中）习近平总书记强调，“领导干部要学网、懂网、用网，了解群众所思所愿，收集好想法好建议，积极回应网民关切”。互联网是整个社会的一次重大变革，政府部门概莫能外。舆论引导能力，也是治理能力的重要组成部分。适应时代变化，利用先进技术与公众更好地对话沟通，是当下政府部门的一门必修课。
《解读小莹与公翁全目录：探寻神秘家族历史，一窥古老家族秘境》
小莹，这个神秘而又古老的家族，位于中国东南沿海的一个海滨小镇上。这座小镇以其独特的地理位置和丰富的历史文化吸引了无数的游客和研究者前来探索其神秘的过去和现状。在这一份详尽的家族目录中，我们不仅可以深入了解小莹这个家族的兴衰历程，更可以深入理解这个古老家族所隐藏的历史秘密以及背后的独特文化。
目录中首先介绍了小莹的起源和发展。据记载，小莹的先祖在明朝年间为了逃避战乱而迁移到这里，并在此安家立业。随着时间的推移，小莹家族逐渐发展壮大，拥有了自己的城堡、庄园和村庄，成为了镇上的重要组成部分。这个家族不仅在经济上富有成效，而且在艺术、教育和科技等领域也有着显著的成就。
目录中的第二个部分主要介绍的是小莹家族的文化遗产。这些遗产主要包括建筑风格、艺术品、宗教信仰等方面。其中，最引人注目的当属城堡和庄园的独特设计。这些建筑既体现了家族对自然环境的尊重，又展现了他们的创新精神。家族内部的艺术品丰富多样，包括绘画、雕刻、陶瓷等，展示了他们深厚的传统文化底蕴。
目录的第三个部分则深入探讨了小莹家族的历史事件。家族历史上曾发生过许多重要的事件，如家族成员之间的争斗、家族内部的变革等。这些事件不仅记录了家族的发展历程，也揭示了家族的价值观和道德标准。其中，家族的一些著名人物，如家族长子、杰出工匠等，他们的事迹更是成为了小莹家族历史的重要篇章。
这份家族目录并非只是简单地描述了小莹家族的历史，更是一本关于家族文化的瑰宝。在这本书中，作者通过对家族文献、遗址、遗物等方面的挖掘和整理，让我们不仅了解到一个家族是如何从一个小城发展成为举世闻名的大家族，更深层次地理解了家族的深层价值观和道德标准。这种深度剖析，使得读者能够从多个角度审视小莹家族的历史和文化，从而更好地理解和欣赏这个家族的魅力所在。
《解读小莹与公翁全目录：探寻神秘家族历史，一窥古老家族秘境》是一本极具价值的家族历史著作。通过阅读此书，我们可以深入了解小莹家族的起源、发展、文化和历史，同时也能够从中找到家族的精髓和魅力，为我们的生活和社会学习提供重要的启示和借鉴。无论你是对历史感兴趣的学者，还是对家族文化的热爱者，都能在这个家族目录中找到属于你的知识宝藏和心灵共鸣。
最近，世界杯亚洲区预选赛中，国足惨遭淘汰，而且打得很糟糕，首战0:7惨败给日本，后面居然0:1输给印尼，这个成绩糟糕透顶，不仅是技术含量的问题，已经已渗透到关于足球的各个细节。
央视最新专题片里，中国足协主席宋凯评价中国足球现状：“国家队层面确实没干好。过去我们在亚洲还算技术尖子，现在在亚洲已经是三、四流了，跟澳大利亚、日本更没法比了。”
宋凯对着镜头痛批三大死穴：球员不努力、队伍不虚心、整个体系拒绝学习。宋凯在青训座谈会上说得直白，国家队成绩崩盘直接拖垮了基层训练目标。 曾经还能和亚洲强队掰手腕，如今连印尼都能踩着国足晋级。
技术粗糙到让人心酸。 世预赛最后一场对巴林，三个角球两个直接踢出底线。 媒体人当场嘲讽，空档跑出来了球都带不稳，谈什么战术配合。
主持人：
马兵（评论家，山东大学文学院常务副院长）
对谈嘉宾：
李浩（作家，河北师范大学文学院教授）
刘玉栋（作家，山东作协副主席）
来颖燕（评论家，《上海文学》副主编）
颜炼军（评论家，南京大学文学院教授）
赵月斌（评论家，山东师范大学文学院教授）
王苏辛（作家）
读者与属于自己的经典，是互相激发和成全的共存项
马兵：经典阅读存在着代际偏差的现象，“五〇后”之前的作家谈论的多是十九世纪经典现实主义对自己的影响，而从“六〇后”开始，作家们讨论的更多是现代主义和后现代主义文学经典的影响。这当然和时代语境有关。那在您的经典阅读中，有没有类似的偏向？
李浩：我喜欢文字里的“智识”，它让我着迷。我不迷恋故事，但迷恋故事所能曲折透射的、难以言说的那部分东西。甚至，我现在觉得，现代以来好的语言是由文字中的智识和作家的艺术敏锐共同铸就的。那些耐人寻味的文字，里面一定包含着多重的、丰富的滋味和褶皱，一定会有“言犹未尽”，一定会有哲思和哲思抵达不了的微点……现实主义的小说在智识方面往往让我不够满足，那种对日常生活的乐道也是我没兴趣的，这是我不准备修正的偏见，没办法，我要把它带入坟墓。
好的小说，应当能够对我们习焉不察的世界和生活提出警告，能够让我们完成智力博弈，能够不断地激发和启示我们。而这，恰恰是大多数现实主义作品所难以达至的。但我，对像福克纳那样的现实主义，海明威那样的现实主义，福楼拜那样的现实主义，以及门罗、奥康纳、海尔曼那样的现实主义，是有强烈好感的。他们教给我很多。而我在小说课的技术讲述中，也多以现实主义为基础。
我还是想强调“螺旋上升”。我相信多个世纪之后，“现实主义”还会成为某种主潮，但它不是我们原教旨的现实主义，绝不是。
来颖燕：本雅明在《柏林纪事》里写道：“一旦有人展开记忆之扇，便再难穷尽折痕间的奥秘。”我相信，阅读经典的经历对于许多人而言都是这样的记忆之扇。因为真正的经典具有延展性，这种延展性与读者的人生阅历同处于一个坐标体系。
余华在挪威奥斯陆大学曾做过一次演讲，后来这篇演讲稿被起了一个吸睛的名字：《鲁迅是我这一辈子唯一讨厌过的作家》。但如果耐心听完余华的讲述，会知道，这“讨厌过”的“过”字中暗藏欲扬先抑的法门——余华用自己的过去式演绎了经典的延展性。在余华的少时往事里，没有鲁迅的作品，只有“鲁迅”这个词汇。直到他自己也成为作家后，机缘巧合地重读了鲁迅作品，才彻底重置了他的看法。因为他彼时彼刻的经历，不论是写作的还是人生的，让他终于意识到鲁迅作品是一片何等幽深而玄妙的密林。用余华的话来说：“一个读者与一个作家的真正相遇，有时候需要时机。”据说，在听完余华的这席话后，在场的奥斯陆大学的一名教授走上前来说：“你小时候对鲁迅的讨厌和我小时候对易卜生的讨厌一模一样。”这个走上前来的身形里交叠着许多个“我们”的背影，是这则轶事里令人感慨的编外。
卡尔维诺曾专门撰文《为什么读经典》，其中罗列了对于经典的十四条定义，对照余华、那位教授以及许多个“我们”常会坠入的桎梏，有一条十分恰切，“经典作品是这样一些书，我们越是道听途说，以为我们懂了，当我们实际读它们，我们就越是觉得它们独特、意想不到和新颖……出于职责或敬意读经典作品是没用的，我们只应仅仅因为喜爱而读它们……你以后将辨别‘你的’经典作品。”这看似是对经典的稳固定义，实质上睿智地将其置入了一种见仁见智的相对化境地。每个人都有属于自己的经典，经典当然可以被概括出共性，但在共性之外更有着各自不可通约的个性，有待不同的人去读取，去领悟，去适配。所以哈罗德·布鲁姆会说，读莎士比亚的过程，是我们先找来莎士比亚，然后等着莎士比亚来找我们——莎士比亚读你远比你读他更充分。生活之轮滚滚向前，我们的心性随之慢慢呈现，我们最不了解的可能正是我们自己，因此“莎士比亚”们才会不断地激发出我们身上那些被遮蔽和被压抑的部分。读者与属于自己的经典，是互相激发和成全的共存项。
王苏辛：我是深受现代派小说影响的写作者，无论是现代派美术，还是戈达尔等新浪潮导演的风格化，这些视听语言都一定程度上影响了我的写作。文字是艺术，因而它的结构、建造过程，都构成主题的一部分，且十分重要。当我渐渐认为写什么比怎么写更重要之后，我的怎么写也在发生变化。直接去面对书写对象，推进精神变化，对我来说比推进故事本身的发展更具吸引力，且这就是我追求的故事性。叙事的动力就是时间，而时间是唯一的人。
马兵：在您的经典书单中，最早的一部作品是什么？为何会选择它？
来颖燕：如果要我回忆自己最初读的是哪部经典，没有犹豫，一定是卡尔维诺编选的《意大利童话》，它几乎占据了我童年的阅读经历，并且延绵至今，从未离开。比起其他童话类作品，《意大利童话》不似《安徒生童话》那样唯美哀伤，也不似《格林童话》那样深幽甚至可怖，但是它充满了各种离奇和不可思议，在我的记忆中有着一种杂乱的野性之美。年纪渐长后，我意识到幼时感知到的那种杂乱，应该是一种生猛的生命力；或者如托尔金所言，童话具有逃离、慰藉和恢复的功能，能让我们在一个奇境中见出既往的习焉不察。直到大学时期我开始阅读并爱上卡尔维诺的作品后，我才注意他竟是《意大利童话》的编选者。我因此重新打开泛黄的书页找到他写的序言，这是我少时会自动屏蔽的部分，但再读，其中有一句一下子让我明白我为什么会从小迷恋这些故事——“民间故事通过对人世沉浮的反复验证，在人们缓缓成熟的朴实意识里为人生提供了注脚。这些民间故事是男人和女人潜在命运的记录”。
刘玉栋：我的经典书单中，最早的一部作品当然是《鲁迅小说集》。即便是现在，说不上什么时候，我就拿过《鲁迅小说集》读两篇。鲁迅的小说确实吸引着我，因为每次读，总能在其中得到启发，仿佛是一座巨大的矿藏，无比丰富。比如鲁迅的语言，我们大都知道“一株是枣树，还有一株也是枣树”，但好多人并不知道《孤独者》中那句：“下了一天雪，到夜还没有止，屋外一切静极，静到要听出静的声音来。”
马兵：那最晚的一部呢？又如何理解它的经典性？
李浩：我的书还没有读完，说“最晚的一部”也只能是局限于这个时段之前的。我可能会选择萨尔曼·鲁西迪的《午夜的孩子》作为晚近的一部，它饱满地具有哈罗德·布鲁姆所说的三个标准，即审美光芒、认知力量、智慧；它也符合卡尔维诺关于经典的诸多标准。我把它看作经典，是因为：一、它具有饱满、丰沛的创造力，具有经典的一切气息同时又有“灾变性”，有对文学“前所未有”的补充；二、“复眼式写作”，萨尔曼·鲁西迪开创了一种几乎全新的写作方式，终于让一部小说可以茂盛如枝繁叶茂的“百科全书”，同时始终保持着诗性的魅力；三、他对知识的运用同样是开创性的，那种对“准确”重新赋予的能力令人惊艳；四、它的深入、深刻也近乎是前所未有，在我的视野中唯一可与之一较高下的是君特·格拉斯的《铁皮鼓》，而萨尔曼·鲁西迪似乎更丰厚些，更有思想冲撞力一些。在这里需要特别说一句，在真诚和正确之间，萨尔曼·鲁西迪往往会选择站在真诚一边，这也是对我有大启示的地方。