宋雨琦造梦忘忧草：探寻神秘力量，探索内心治愈之旅，一眼回到20年前！老外吐槽macOS 26液态玻璃神似Windows Vista当千年运河撞进微短剧，便完成了一场跨越时空的文化对话6月4日的资金流向数据方面，主力资金净流出1283.2万元，占总成交额9.76%，游资资金净流入247.97万元，占总成交额1.89%，散户资金净流入1035.23万元，占总成交额7.87%。
下列文章将探讨宋雨琦的歌曲《造梦忘忧草》，以及她在音乐创作中的神秘力量和内心治愈之旅。《造梦忘忧草》是宋雨琦2017年发行的一首单曲，凭借其悠扬的旋律、感人的歌词和独特的个人风格深受广大听众喜爱。这首歌曲不仅展现了宋雨琦对生活的真实感悟，同时也承载了她对于自我心灵疗愈的独特理解。
从歌曲的名字来看，“造梦忘忧草”的寓意十分明显。在现代快节奏生活中，许多人可能会感到生活的压力和困扰，如同一棵被遗忘或迷失在远方的草木，充满了未知与迷茫。《造梦忘忧草》却以一种诗意的方式将这种情感寓言化。它的主题是通过创造一个充满梦想、忘却烦恼的世外桃源，让人们重新找回内心的宁静和自由，以此来面对生活的挑战和困惑。这句歌词中所描绘的“造梦”，象征着个人的创造能力、追求与梦想；而“忘忧草”则代表了一种能使人忘却烦恼、缓解压力的情绪支持系统，让人能够在追逐梦想的过程中，不断前行而不受阻滞，保持积极向上的态度。
宋雨琦在这首歌中的歌声深沉而富有感染力，犹如一颗深邃的星星，引导人们深入思考，探寻内心深处的力量源泉。她的嗓音柔美且具有穿透力，仿佛可以唤醒沉睡的心灵，激发人们的共鸣和感动。在歌曲的副歌部分，她深情地唱道：“我知道生活不易，但我心怀希望，不怕风吹雨打，只愿在梦中找到那棵忘忧草。” 这句话不仅是对生活现状的自省和积极乐观的态度，更是对内心深处力量的呼唤和寻找。每一个人都可能在生活中遇到困难和挫折，但只要我们有坚定信念，敢于克服逆境，就一定能够找到属于自己的“忘忧草”，让痛苦和不安如烟云般消散，让希望和梦想在心中永恒生长。
宋雨琦在《造梦忘忧草》中还巧妙地运用了“七色彩虹”、“月光轻吻”的音乐元素，创造出一种梦幻般的意境和氛围，使得歌曲的情感深度得到进一步提升。歌词中，她用比喻的方式描述了自己在人生的旅途中，如同在一片五彩斑斓的彩虹天空中飞行，尽管有时会遭遇风雨，但只要有勇气穿过黑暗，就会看到闪烁的七色光芒。这些生动的意象不仅增加了歌曲的艺术魅力，也传递出她勇于接受挑战、坚韧不拔的意志品质。
宋雨琦的《造梦忘忧草》以其独特的情感表达方式和深远的内涵意义，成功揭示了她作为一位歌手的心理力量和内心治愈之旅。这首歌曲既是一首励志的歌曲，又是一部关于人生哲理的诗篇，它鼓励我们在面临生活困境时，勇敢地去追寻梦想，去寻求内心的平静和自由。正如歌词中所说：“我知道生活不易，但我心怀希望，不怕风吹雨打，只愿在梦中找到那棵忘忧草。”让我们在聆听这首歌的也一同感受她那份对美好生活的向往和对内心疗愈的追求，一起在人生的旅程中，寻觅那一片属于自己的“造梦忘忧草”。
快科技6月10日消息，苹果今天正式发布了macOS 26等操作系统，采用了“创新”设计语言——液态玻璃（Liquid Glass），这也是苹果操作系统十余年来最大变革。
不过Windows Latest指出，这一设计与2006年Windows Vista的Aero Glass极为相似。
其认为，macOS 26的“液态玻璃”设计在工具栏、侧边栏、控制中心甚至Dock中都采用了透明和模糊的UI材质，而这种“玻璃质感”和“半透明”的效果，正是微软在描述Vista时所使用的术语。
近日，以大运河文化为背景拍摄的两部微短剧《舟楫千里号歌来》与《祈安澜》，在韩国釜山电视节首届亚洲微短剧大奖颁奖典礼上入选了“亚洲微短剧大奖最佳短剧厂牌提名奖”。这两部在北京副中心开机拍摄、聚焦大运河文化带建设的微短剧，凭借精良制作与创新表达，在终评百余部亚洲作品中成功突围。
京杭大运河，这条贯穿南北的“黄金水道”，曾以帆樯如林、商贾似云的盛景书写了人类水利史的奇迹。2014年入选世界文化遗产名录后，它不再是运输货物的“经济动脉”，而成为承载中华文明的精神图腾。当微短剧这一“Z世代”的新宠与千年运河相遇，红果短剧出品的《舟楫千里号歌来》《祈安澜》两部作品，正以巧妙的叙事、年轻化的表达，完成了一场跨越时空的文化对话——它们不仅是对运河历史的复现，更是在寻找传统文明与现代生活的连接密码。据悉，两部短剧均为红果短剧“果燃计划”出品项目，目前正在红果短剧独家上线播出。
撰文 | 滕朝
小切口叙事，
讲述运河文化
《舟楫千里号歌来》作为国家广电总局2024-2025“网络视听节目精品创作传播工程”项目、国家广电总局第六批“跟着微短剧去旅行”项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目，以通州大运河为背景，以非遗“运河号子”为创作内核，通过音乐学院新生代与非遗传承人的跨代际对话，将苍劲的“十万八千嚎天鬼”号子解构重组为现代音律。国家一级演员李光复以精湛演技诠释罹患阿尔茨海默症的非遗传承人，与青年演员刘思辰、苑湘瑾形成艺术张力，在胡同烟火气中生动诠释了大运河文化的民间生命力。
该剧充满了北京胡同邻里的人间烟火气，以细腻的笔触勾勒出北京范儿的灵魂底色，胡同里的烟火气化作文化传承的生动载体，实现了“大运河文化带”的市井化表达，所谓文化传承不在庙堂之高，而在老于头儿即兴吆喝的运河号子、铜锅涮肉的腾腾热气、隔壁大妈亲手包的饺子、四合院墙根儿下未下完的那盘象棋里，将非遗传承的宏大命题溶解在柴米油盐的日常诗意中。
《祈安澜》是国家广播电视总局“跟着微短剧去旅行”第四批推荐项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目，讲述了新生代演员李子璇扮演的博物馆讲解员与张彦博扮演的镇水神兽“蚣蝮”之间跨时空邂逅，配合AI虚拟制作技术，将鼓槌、绣球等冷寂文物转化为悬疑密钥。
该剧构建了一个虚实相生的平行叙事空间，在现实底色上挥洒奇幻笔墨。新生代实力演员李子璇灵动诠释了博物馆实习生温一诺这一角色，与童星张彦博塑造的镇水神兽“蚣蝮”展开了一场穿越时空的命运邂逅。
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》却另辟蹊径，以一种“小切口、深挖掘”的叙事策略，让宏大的运河文化凝练于几分钟的精彩叙事，打破厚重历史的传播壁垒，让“高冷”文脉变得可亲可近、可触可感。
文化赋能，
让运河记忆的影像复苏
《舟楫千里号歌来》立足北京城市副中心文化定位，深度解码通州地域文化基因，创新构建时空对话场域。通过将非物质文化遗产“运河号子”融入剧情主线，搭建起音乐学院新生代与非遗传承人的跨代际对话桥梁。剧中“十万八千嚎天鬼”的苍劲号子经现代音乐解构重组，实现从历史回响到时尚音律的创造性转化。
而《祈安澜》则通过影视化语言让静态的文化遗产“活”了起来。观众将跟随主角的脚步，见证传统技艺与现代审美的碰撞交融。剧中对非遗技艺的呈现，如运河号子、舞龙灯等，不仅是对非遗的传承与弘扬，更是在现代社会中为传统文化找到了新的生长点。这种以青春视角激活文化记忆的叙事特色，让沉睡的历史焕发出令人惊艳的光彩。
《舟楫千里号歌来》联动同系列重点精品短剧《祈安澜》，将北京通州三庙一塔、张家湾通运桥遗址、运河广场等60余处文化地标纳入镜头叙事，双剧并轨构建运河文化传播矩阵。作为“北京大视听”精品创作工作机制下的重要成果，大运河新视听产业建设的重要典范，两部短剧让大运河北京段的文脉肌理在光影中渐次苏醒，在沉浸式视听中立体呈现“运河上的通州”文旅品牌。
两部短剧基本为同一金牌制作班底，专业兑现电影级视听质感，总编剧锦沐与编剧伊枫、郭懿合力打磨剧本，总制片人陈婷、导演张俊杰、联合导演崔健携手美术指导王绍林、剪辑指导付志博再度集结，主创团队沿袭“非遗活化影视方程式”，凭借对文化遗产的深度解构能力与年轻化叙事经验，延续其高水准制作基因，同时运用现代影视语言重构传统文化符号，为“短剧+文旅”融合发展提供创新表达。
用创新的表达形式，
为传统文化开辟新路径
在短视频平台“碎片化观看”成为主流的今天，《舟楫千里号歌来》《祈安澜》的热播，本质上是一次“文化内容”对“传播形式”的精准适配。每集5-6分钟的体量，精准对接了移动互联网时代的受众习惯，尤其为吸引年轻群体关注传统文化开辟了新路径。
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》都突破了传统短剧的创作范式。前者构建出三重叙事维度：青春线展现青年一代文化破圈实践，家庭线聚焦老龄化社会的情感联结，文化线直面非遗传承现实命题。而后者打造“小而美”的文化精品，采用4K高清拍摄技术，结合AI虚拟制作手段，注入全新的视觉生命力，打造出既保留文化本真又符合当代审美的视听盛宴。
《舟楫千里号歌来》里，几位年轻的“国潮音乐人”登上舞台将船工号子改编成电子音乐，通过短视频平台传播出去，这种“守正创新”的叙事，恰恰回答了“如何让传统文化活在当代”的时代之问——不是简单的复古，而是在保留文化基因的基础上，赋予其符合现代审美的表达形式。
《祈安澜》中的三人探险小队，青年演员苑湘瑾饰演的主播为故事注入现代活力。通过“文物寻踪”的主线剧情，将鼓槌、绣球、水尺等冷寂文物转化为扣人心弦的剧情密钥，在悬疑迭起的冒险征程中，巧妙编织大运河千年文脉与非遗技艺的璀璨图谱，实现青春语态与传统美学的创造性转化。