相が日常化：十年后的亲子故事 - 三年后回顾：共享生活的点滴与成长印记，特朗普喊话：美船只在巴拿马、苏伊士运河通行免费在《月亮与六便士》里，我看到毛姆的怯懦让我们一起期待一个更加健康、积极的娱乐圈！
【题解】：《相が日常化：十年后的亲子故事 - 三年后回顾：共享生活的点滴与成长印记》
在过去的十年里，我们见证了科技进步、生活节奏的加快以及人们对家庭关系的理解和关注的深入。回首过去十年，我们不禁感慨岁月匆匆，而那些伴随我们一起走过童年、青年和成年的点滴瞬间，如今已成为了我们人生中的重要宝藏。今天，让我们一起聚焦于这十年间的亲子故事，从十年后的视角来看，那三年前共同经历的生活片段，见证着我们共享的时光、成长的足迹，以及对家的热爱与感激。
一、十年后的日常生活：科技与教育的融合
在十年后，科技已经深深地影响了我们的日常生活。随着人工智能、大数据和云计算等先进技术的发展，智能家居、智能健身设备、在线教育平台等新型产品逐渐普及，为我们的日常生活带来了诸多便利。比如，通过智能手机，我们可以随时随地查询天气预报、管理日程安排、控制家电设备，甚至与全球好友进行视频通话。而在教育方面，随着在线教育的兴起，学生们不再受限于地域限制，可以享受到高质量的教育资源，如网络课程、MOOC（大规模开放在线课程）等，大大拓宽了他们的知识视野和学习空间。这种数字化的教育方式不仅提高了教学效率，也为家庭成员提供了更多的交流机会，增强了彼此的情感连接。
二、三年后的亲子回忆：共享生活的点滴与成长印记
十年后的亲子关系并非简单的物质交换或情感依赖，而是基于共同的记忆、分享的成长经历，以及对于家庭的责任感与爱意的深化。在这十年中，我们可能曾经一起在厨房烹饪美食、一起观看电影、一起去公园散步，或者在深夜互道晚安时，用眼神诉说内心的思念。这些看似平凡的日子里，每一刻都充满了爱的温暖、关怀与信任，构成了我们心中最美好的画面。这些记忆，无论是甜蜜的早饭、温馨的晚餐，还是难忘的旅行、有趣的活动，都是我们在日常生活中留下的深深烙印，成为我们成长道路上的精神支柱，为我们的人生画卷增添了一笔浓厚的色彩。
三、未来的期待与展望：和谐共处的未来生活
展望未来，我们期待在一个更加和谐、平等、尊重的家庭环境中，父母和孩子能够以更宽容的心态，共享亲情、友情、爱情的点滴，共同创造一个充满爱、欢乐、和谐的生活氛围。在这个过程中，我们不仅需要保持原有的亲密无间，同时也要学会理解和接纳差异，包括个性、爱好、观念等方面的不同。只有这样，才能让家庭成为一个真正的港湾，无论外面的世界如何变化，我们都能够在其中找到安慰和归属。
总结，十年后的亲子故事无疑是我们成长历程的一幅缩影，它见证了科技的进步、教育的改变，以及我们对家庭的深厚感情和责任。虽然时间荏苒，但那份共享的记忆和成长印记却愈发清晰，成为我们永远珍视的宝贵财富。在未来，愿我们在追求个人发展的不忘与家人携手并进，以更为积极的态度去面对生活的挑战，创造一个充满爱、快乐、和谐的明天。
新华社北京4月27日电 美国总统唐纳德·特朗普26日对分属巴拿马、埃及的两大海上交通要道的通航权“提要求”。
“美国船只，包括军舰和商船，应获准免费通行巴拿马运河和苏伊士运河！”特朗普在其个人社交媒体“真实社交”平台上这样写道。“没有美国，这两条运河就不会存在。”
特朗普表示已指示国务卿马尔科·鲁比奥“立即”运作此事。
强占之心
巴拿马总统何塞·劳尔·穆利诺26日在社交媒体平台疑似对特朗普上述言论作出“不点名”回应，表示巴拿马运河通行费事务由巴拿马运河管理局掌控，“不存在与之相悖的协议”。
特朗普多次声称要“拿回”美国对巴拿马运河的控制权。按照他的说法，不排除用经济或军事手段实现这一目的，因为控制巴拿马运河关乎美国“经济安全”。
2024年12月31日，巴拿马民众在首都巴拿马城参加正式收回巴拿马运河主权25周年纪念活动。新华社记者陈昊佺摄
美国国防部长皮特·赫格塞思本月7日至9日访问巴拿马。根据双方签署的安全合作谅解备忘录，美方人员及其承包商可在巴方授权地点、设施及指定区域开展培训、演习、人道援助等安全事务，包括储存或安装美方安全资产。
赫格塞思访巴期间表示，美方谋求与巴方签署一项协议，以确保美国军舰能够“优先且免费”通过巴拿马运河。特朗普10日宣称，美国已在巴拿马部署军队。
穆利诺一再声明巴拿马将保留对运河的控制权。他说，在巴美签署安全合作谅解备忘录前，其文本曾被巴方四次退回修改，理由是其中出现“外国军事基地”“外国军队永久驻扎”及“领土让渡”等“完全不可接受”的表述。
毛姆在《月亮与六便士》里试图让读者相信，他写的这个人是真实存在的，如果他是写小说，他就会把故事说得更有来龙去脉，而不是像一道闪电那么突兀。
小说主人公斯特里克兰是伦敦一名证券经纪人，没有任何预兆地丢下收入丰盈的工作，温柔娴雅的妻子，以及一双儿女，跑到巴黎零基础学画画。
毛姆说，如果他是写小说而不是描摹真实，他会写斯特里克兰自小喜爱画画，由于父亲反对，或生活所迫，梦想破灭；写他在艺术的激情和社会的职责之间苦苦挣扎。他也可以将斯特里克兰妻子写得很讨厌，学画画是因为忽然受到某种启悟……
总之，毛姆说，他本来可以将这个人写成人所共知的那种典型形象的。
他当然不能这么写，一方面因为他是毛姆，总得对自己有点要求。另一方面，写一个人无缘无故就去追逐梦想，其实更能让大众产生代入感。
“缘故”是个门槛，“无缘无故” 取消了这种门槛，人人都有成为他的可能，所缺的只是那么一点冲动。当人们说“遍地都是六便士，只有他抬头看月亮”时，也像是在说平行空间里另一个自己。
毛姆这篇小说的成功，也因为他有一定的爽文性质吧。
这个形象的原型是高更，不过毛姆显然动用了他的想象力，将这个人写得更加不食人间烟火，没有人之常情，经常不说人话，不干人事，近乎AI——只有AI才能完全成为理念的产物，没有一丝令人意外的毛边。
比如说，在斯特里克兰悬崖撒手，丢下一家人奔赴他的自由新世界之后，叙述者“我”问他：“你想过没有，你的妻子非常难过？”他说：“她会想通的。” （引文出自中信出版社，徐淳刚译本）
对于孩子，他这样表示： “他们小的时候我确实喜欢，现在长大了，没什么好牵挂的。”
“我”说：“他们不是自己要来这个世界的，你弃之不顾，他们肯定会流落街头的。”
斯特里克兰最不怕道德绑架，他说：“他们已经好好生活了很多年。大多数孩子没这么舒坦。再说，总有人养活他们。必要时，麦克安德鲁夫妇可以供他们上学。”
麦克安德鲁夫妇是谁？他老婆艾米的姐姐和姐夫，两人都对他的做法很义愤。斯特里克兰的意思大概是，既然二位都那么有道德感责任感，不如随手把娃的学费付了。你看，他还绑架上别人了。
斯特里克兰的厉害就在于，他有特别强的信念感，非但不会被别人的逻辑带着走，还能用魔法打败魔法。人与人过招，有时候就是比谁信念感更强，不管你是无理取闹还是言之有据，只要你更坚定你就赢了。
好在后来斯特里克兰的老婆孩子过得还不错，艾米开了个打印店解决生计，居然还做大做强了。若是有女性作家从艾米的角度去写，差不多就是一部英国版的《我的前半生》吧。毛姆一再暗示她的人生价值不高级，但当时女性生存空间有限，又遇到这么个倒霉男人，好好活着就已经很成功，毛姆的苛求属于另一类饿死事小失节事大。
斯特里克兰更令人发指的，还是他对德克·斯特洛夫夫妇的所作所为，堪称狼心狗肺。
德克是个平庸的画家，却不幸生了一双能够识别天才的慧眼，他对斯特里克兰好到不能再好，到处推介他的画，斯特里克兰不领情他也不放在心上。斯特里克兰得了重病，德克把他请到家里，请求妻子布兰奇照顾他，然后呢，就引狼入室了。
这个说法不算十分准确，是布兰奇爱上了斯特里克兰，他不过是被动地享受她爱的供养罢了。这个供养包括，他有时需要的性。
在毛姆笔下，天才性张力也是十足，他的形象是这样的：“相貌粗野狂放，眼神超然不群，嘴唇肉欲性感，身材高大健壮，这些都给人野性激情的印象。”所以总有女人愿意供养他。后来那位女土著也是自带资产一心要侍奉他，与他生儿育女。布兰奇却没有这么幸运，斯特里克兰满足之后，希望她能自行消失。
布兰奇绝望中自杀，过程漫长惨烈，但斯特里克兰不以为意，他说：“布兰奇·斯特洛夫自杀，并不是因为我离开她，而是因为她太蠢，精神有些错乱。但是我们说她已经够多了，她是一个完全不重要的小人物。走吧，让你看看我的画。”
这意思就是，布兰奇的生死没有让叙述者看他的画重要。一个人能自我到这个地步吗？ 他所有惊人之语背后像是有个单一的指令，要他不要有人类的感情，只有AI才可以这样不折不扣地完成。毛姆在小说开头就说，制造神话，是人类的天性。他自己何尝不是如此。你看斯特里克兰的转变是如此彻底，证券经纪人这个职业就没一点职业病。
斯特里克兰与高更的人生轨迹有很多重合之处，高更也是股票经纪人，也是35岁之后开始画画。为了寻找原始纯粹的艺术灵感，他辗转于马提尼克、塔希提岛等地。
但看高更写给他妻子梅特的那些信，他对老婆孩子不要太依恋，他会对梅特谈自己的创作，说：“我想等我们白发苍苍的时候，可以快乐地在一起。”他一直梦想着发财，把子女也带到塔希提定居。
但这丧偶式婚姻令梅特厌倦，高更感到委屈，他说：“你永远谈钱，从不用心……不管到了任何地方，我都是一个身有负担的野兽，为谁呢？还不是为了我一辈子无法相见的妻子儿女！我无怨无悔地付出，我要先付出爱，你才给我少许。我要先写信，你才回复……”
同时他也会做一些和家庭利益不相干的事，最终死于梅毒并发症。
在高更那些书信里，你可以看到一个普通人，爱钱，爱家人，更爱自己。这和他能画出绝世之作并不矛盾，倒是毛姆非要把他从凡人的队伍里拽出来，拍掉所有世俗的尘土，让他变成一个不食人间烟火没法正常沟通的人是媚俗或者说刻奇的。
世人对于创作者总有些离奇的想象，胡兰成第一次见到张爱玲时，说她的表现让我不能想象她是个作家。他想象中的作家长啥样呢？是意态悠远还是水袖曼舞？总之要有点舞台腔吧。当他看到张爱玲像个女学生一般高大但生涩地坐在他面前，他感觉很违和。
毛姆笔下的人物也大多很戏剧腔，比如《刀锋》里的拉里一路苦修，《面纱》里的瓦尔特做不成一流人物就要去死，还有《寻欢作乐》里的女主人公罗西，特别乐于跟人发生关系，不管老少，有求必应。
叙述者解释为“她生来是一个有爱心的人。当她喜欢一个人的时候，她觉得和他同枕共衾是很自然的事……她把自己的身体交给别人，好似太阳发出热量、鲜花发出芳香一样的自然。”（《寻欢作乐》译林2021年版，叶尊译）
我自以为不算特别保守的人，还是难以想象。但想到毛姆对于偏执狂的偏爱，就好理解了。
毛姆是个分裂的人，一方面他善于和这世界敷衍周旋，换取自己想要的东西，他说过“作家的首要职责是取悦读者”这样的话。但同时，他又向往那种决绝坚定一往无前的灵魂，那是他心里的最高级。所以他说自己是二流作家，不过是二流作家里比较好的。
内心的两个自我形成了他的存在焦虑，这种焦虑投射到创作中，就催生了斯特里克兰式的绝对性。
高更书信中流露的世俗温情被他刻意剥离，他给斯特里克兰安排的结局也格外煽情——天才必须死在隔绝文明的岛屿，作品必须付之一炬——毛姆用近乎偏执的纯粹性构筑艺术圣殿，实则是为自己无法挣脱的金色牢笼寻找替身。当现实中的他住着别墅、享受华服美食时，小说里的人物就愈发要像苦行僧般赤脚行走在精神的荆棘路上。