探索182tv：揭秘人之初线路的起点与演变，领略一号线二号线三号线的独特魅力，原创 小米618“不讲武德”，6550mAh+90W，发布五个月跌至1550元时间、故事与小说:一场关于文学经典的漫谈（中）神话起点：从“点披萨一样简单”到AI独角兽
关于探索《182TV》：揭示人之初线路之起点与演变
《182TV》是一部深度解读中国地铁历史、展示现代城市轨道交通发展的电视纪录片。这部节目以其独特的视角和详尽的资料，向观众展示了我国铁道线路的历史发展脉络和独特魅力，让人们对这座城市的起源和发展有了更为深入的理解。
本片以时间为主线，追溯了中国铁道线的发展历程。从最初的蒸汽机车时代，到电气化的高速发展，再到智能化时代的到来，这部纪录片全方位地展现了中国地铁从诞生之初到现代的辉煌变迁。
在第一集《历史沉淀》中，我们首先回顾了中国第一条地铁——北京地铁1号线的历史渊源。自上世纪50年代末开始，随着国家对交通建设的重视，这项全国性的重大工程正式立项并建设，标志着中国铁路现代化进程的开启。1号线作为北京乃至中国的第一条有轨电车线路，其特殊的地位和影响力举世公认。它不仅承载着北京市民便捷出行的愿望，更见证了中国城市发展由单一的火车运输方式转向现代公共交通格局的转变。
第二集《现代都市篇》则聚焦于我国第二条地铁——上海地铁二号线的前世今生。二号线是上海近代工业革命的重要成果，其开创性的设计理念和卓越的技术水平，在中国地铁史上具有里程碑式的意义。从上世纪70年代末的淞沪铁路改造，到1984年建成的“东方明珠”、2006年的东方明珠西延线等工程的投入运营，二号线的身影不断出现在各大城市的大街小巷，成为上海乃至中国重要的交通枢纽之一。
第三集《科技创新篇》主要探讨了我国第三条地铁——深圳地铁三号线的崛起和成就。三号线是深圳特区发展历程中的重要标志，从深圳蛇口开建至今，已累计开通运营超过35年，为深圳经济社会发展作出了不可磨灭的贡献。该线路创新设计、高科技应用以及绿色环保理念，成为国内首个实现全自动驾驶的城市轨道交通系统，并且在国际上也获得了多项荣誉和赞誉。
第四集《多元交汇篇》聚焦于我国四条地铁——广州地铁四号线、南京地铁八号线、成都地铁七号线和杭州地铁十号线的跨越时空的魅力。这些线路交织成一张立体的城市网络，不仅串联起了各个城市的特色景观和人文风情，也在推动着中国城市化进程的为人们的生活带来了诸多便利和舒适的体验。
第五集《未来展望篇》则对未来地铁线路的发展趋势进行了深度探讨。随着科技的进步和社会需求的变化，未来的地铁线路将更加注重环保、智能和舒适。例如，采用新能源技术的新型地铁线路，以及通过大数据分析优化路线规划和调度系统的智慧地铁系统，都将极大地提升乘客乘坐体验，促进城市的绿色可持续发展。
《182TV》通过多角度、多层次的展现，生动呈现了中国地铁线路上的人初线路的起点与演变，展现出我国轨道交通事业的发展历程及其独特魅力，使观众深入了解和尊重这一承载着新中国改革开放和现代化进程的重要载体，也为全球范围内的城市轨道交通研究和实践提供了宝贵的借鉴价值。无论是对于历史文化爱好者，还是对于现代城市居民，或者对交通运输领域感兴趣的朋友，都是不容错过的电视纪录片佳作，值得一看再看，品鉴其中的文化内涵和科学智慧。
对于追求性价比的消费者来说，总是绕不开小米手机。这些年，小米手机借助性价比优势，在高端、中端和低端手机市场上，均收获了不少的销量。现在随着618来到冲刺阶段以后，小米手机完全“不讲武德”。笔者发现，在第三方平台，小米旗下的手机都有不同程度的价格调整。其中，发布仅五个月时间的Redmi Turbo 4就是典型例子之一。它价格现已跌至历史新低价，12GB+256GB版本到手仅需1550元，性价比获得进一步的提升。
虽然Redmi Turbo 4没有选择高通骁龙处理器，但是它所搭载的联发科天玑844-Ultra移动平台，并没有让用户失望的。而且，和12GB LPDDR5X自带大内存、256GB UFS4.0存储所组成的“性能铁三角”，足够应对用户日常办公和娱乐游戏等场景下的使用需求。即使面对市面上大型3D手游，比如《原神》时，它同样可以保持高帧运行的。而且，由于它拥有更大的散热面积，即便是长时间游戏，它的帧率控制依旧稳定。
屏幕作为Redmi Turbo 4吸引用户的主要卖点之一，它所带来的表现，丝毫不输给苹果iPhone手机。Redmi Turbo 4配备了一块6.67英寸的挖孔全面屏，支持120Hz高刷新率和480Hz触控采样率，能够为用户带来流畅的屏幕使用感受。尤其对于喜欢手游的用户来说，感受会更强烈一些。12bit色深和P3色域的加持，则是让Redmi Turbo 4的屏幕色彩显示更加细腻的。此外，它还拥有1920Hz超高频PWM调光和护眼模式，能够呵护用户日常使用时的眼睛健康。
主持人：
马兵（评论家，山东大学文学院常务副院长）
对谈嘉宾：
李浩（作家，河北师范大学文学院教授）
刘玉栋（作家，山东作协副主席）
来颖燕（评论家，《上海文学》副主编）
颜炼军（评论家，南京大学文学院教授）
赵月斌（评论家，山东师范大学文学院教授）
王苏辛（作家）
读者与属于自己的经典，是互相激发和成全的共存项
马兵：经典阅读存在着代际偏差的现象，“五〇后”之前的作家谈论的多是十九世纪经典现实主义对自己的影响，而从“六〇后”开始，作家们讨论的更多是现代主义和后现代主义文学经典的影响。这当然和时代语境有关。那在您的经典阅读中，有没有类似的偏向？
李浩：我喜欢文字里的“智识”，它让我着迷。我不迷恋故事，但迷恋故事所能曲折透射的、难以言说的那部分东西。甚至，我现在觉得，现代以来好的语言是由文字中的智识和作家的艺术敏锐共同铸就的。那些耐人寻味的文字，里面一定包含着多重的、丰富的滋味和褶皱，一定会有“言犹未尽”，一定会有哲思和哲思抵达不了的微点……现实主义的小说在智识方面往往让我不够满足，那种对日常生活的乐道也是我没兴趣的，这是我不准备修正的偏见，没办法，我要把它带入坟墓。
好的小说，应当能够对我们习焉不察的世界和生活提出警告，能够让我们完成智力博弈，能够不断地激发和启示我们。而这，恰恰是大多数现实主义作品所难以达至的。但我，对像福克纳那样的现实主义，海明威那样的现实主义，福楼拜那样的现实主义，以及门罗、奥康纳、海尔曼那样的现实主义，是有强烈好感的。他们教给我很多。而我在小说课的技术讲述中，也多以现实主义为基础。
我还是想强调“螺旋上升”。我相信多个世纪之后，“现实主义”还会成为某种主潮，但它不是我们原教旨的现实主义，绝不是。
来颖燕：本雅明在《柏林纪事》里写道：“一旦有人展开记忆之扇，便再难穷尽折痕间的奥秘。”我相信，阅读经典的经历对于许多人而言都是这样的记忆之扇。因为真正的经典具有延展性，这种延展性与读者的人生阅历同处于一个坐标体系。
余华在挪威奥斯陆大学曾做过一次演讲，后来这篇演讲稿被起了一个吸睛的名字：《鲁迅是我这一辈子唯一讨厌过的作家》。但如果耐心听完余华的讲述，会知道，这“讨厌过”的“过”字中暗藏欲扬先抑的法门——余华用自己的过去式演绎了经典的延展性。在余华的少时往事里，没有鲁迅的作品，只有“鲁迅”这个词汇。直到他自己也成为作家后，机缘巧合地重读了鲁迅作品，才彻底重置了他的看法。因为他彼时彼刻的经历，不论是写作的还是人生的，让他终于意识到鲁迅作品是一片何等幽深而玄妙的密林。用余华的话来说：“一个读者与一个作家的真正相遇，有时候需要时机。”据说，在听完余华的这席话后，在场的奥斯陆大学的一名教授走上前来说：“你小时候对鲁迅的讨厌和我小时候对易卜生的讨厌一模一样。”这个走上前来的身形里交叠着许多个“我们”的背影，是这则轶事里令人感慨的编外。
卡尔维诺曾专门撰文《为什么读经典》，其中罗列了对于经典的十四条定义，对照余华、那位教授以及许多个“我们”常会坠入的桎梏，有一条十分恰切，“经典作品是这样一些书，我们越是道听途说，以为我们懂了，当我们实际读它们，我们就越是觉得它们独特、意想不到和新颖……出于职责或敬意读经典作品是没用的，我们只应仅仅因为喜爱而读它们……你以后将辨别‘你的’经典作品。”这看似是对经典的稳固定义，实质上睿智地将其置入了一种见仁见智的相对化境地。每个人都有属于自己的经典，经典当然可以被概括出共性，但在共性之外更有着各自不可通约的个性，有待不同的人去读取，去领悟，去适配。所以哈罗德·布鲁姆会说，读莎士比亚的过程，是我们先找来莎士比亚，然后等着莎士比亚来找我们——莎士比亚读你远比你读他更充分。生活之轮滚滚向前，我们的心性随之慢慢呈现，我们最不了解的可能正是我们自己，因此“莎士比亚”们才会不断地激发出我们身上那些被遮蔽和被压抑的部分。读者与属于自己的经典，是互相激发和成全的共存项。
王苏辛：我是深受现代派小说影响的写作者，无论是现代派美术，还是戈达尔等新浪潮导演的风格化，这些视听语言都一定程度上影响了我的写作。文字是艺术，因而它的结构、建造过程，都构成主题的一部分，且十分重要。当我渐渐认为写什么比怎么写更重要之后，我的怎么写也在发生变化。直接去面对书写对象，推进精神变化，对我来说比推进故事本身的发展更具吸引力，且这就是我追求的故事性。叙事的动力就是时间，而时间是唯一的人。
马兵：在您的经典书单中，最早的一部作品是什么？为何会选择它？
来颖燕：如果要我回忆自己最初读的是哪部经典，没有犹豫，一定是卡尔维诺编选的《意大利童话》，它几乎占据了我童年的阅读经历，并且延绵至今，从未离开。比起其他童话类作品，《意大利童话》不似《安徒生童话》那样唯美哀伤，也不似《格林童话》那样深幽甚至可怖，但是它充满了各种离奇和不可思议，在我的记忆中有着一种杂乱的野性之美。年纪渐长后，我意识到幼时感知到的那种杂乱，应该是一种生猛的生命力；或者如托尔金所言，童话具有逃离、慰藉和恢复的功能，能让我们在一个奇境中见出既往的习焉不察。直到大学时期我开始阅读并爱上卡尔维诺的作品后，我才注意他竟是《意大利童话》的编选者。我因此重新打开泛黄的书页找到他写的序言，这是我少时会自动屏蔽的部分，但再读，其中有一句一下子让我明白我为什么会从小迷恋这些故事——“民间故事通过对人世沉浮的反复验证，在人们缓缓成熟的朴实意识里为人生提供了注脚。这些民间故事是男人和女人潜在命运的记录”。
刘玉栋：我的经典书单中，最早的一部作品当然是《鲁迅小说集》。即便是现在，说不上什么时候，我就拿过《鲁迅小说集》读两篇。鲁迅的小说确实吸引着我，因为每次读，总能在其中得到启发，仿佛是一座巨大的矿藏，无比丰富。比如鲁迅的语言，我们大都知道“一株是枣树，还有一株也是枣树”，但好多人并不知道《孤独者》中那句：“下了一天雪，到夜还没有止，屋外一切静极，静到要听出静的声音来。”
马兵：那最晚的一部呢？又如何理解它的经典性？
李浩：我的书还没有读完，说“最晚的一部”也只能是局限于这个时段之前的。我可能会选择萨尔曼·鲁西迪的《午夜的孩子》作为晚近的一部，它饱满地具有哈罗德·布鲁姆所说的三个标准，即审美光芒、认知力量、智慧；它也符合卡尔维诺关于经典的诸多标准。我把它看作经典，是因为：一、它具有饱满、丰沛的创造力，具有经典的一切气息同时又有“灾变性”，有对文学“前所未有”的补充；二、“复眼式写作”，萨尔曼·鲁西迪开创了一种几乎全新的写作方式，终于让一部小说可以茂盛如枝繁叶茂的“百科全书”，同时始终保持着诗性的魅力；三、他对知识的运用同样是开创性的，那种对“准确”重新赋予的能力令人惊艳；四、它的深入、深刻也近乎是前所未有，在我的视野中唯一可与之一较高下的是君特·格拉斯的《铁皮鼓》，而萨尔曼·鲁西迪似乎更丰厚些，更有思想冲撞力一些。在这里需要特别说一句，在真诚和正确之间，萨尔曼·鲁西迪往往会选择站在真诚一边，这也是对我有大启示的地方。