男爵女女王级动态：引领潮流的男性女性互动探索深度解析，散文的内心，应该属于诗——读肖复兴《一年好景君须记》《陷入我们的热恋》吻戏借位引发争议，偶像剧演员可以不拍吻戏吗？印度空军认为，法国配套提供的“米卡”空对空导弹射程只有80千米，远距离火力打击能力不足。虽然“阵风”可以挂装并发射欧洲导弹集团生产的射程超过100千米的“流星”空对空导弹，但这种导弹的价格非常昂贵，印度目前没有大批量采购计划。
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引言
在当今社会，性别角色观念日趋多元化和开放，男女平等的理念深入人心。这种理念并非一蹴而就，它需要通过各种形式的互动和交流来实现。其中，一种独特的男性女性互动模式——男爵女女王级动态，正在引领潮流并引发人们的深度思考。
男爵与女王作为两个截然不同的性别代表，他们在各自领域内展现出卓越的才能和影响力，他们的互动不仅体现了性别差异，更是一种对现代性别角色理解的创新和发展。男爵通常被视为有独立地位、智慧和领导力的男子，他们以其睿智的目光洞察时代，通过各种方式展现自己独特的领导风格和魅力。而女王则被誉为优雅、威严且具有独特气质的女性，她们以其高贵的气质、深沉的情感和丰富的知识底蕴为人们所倾倒。
男爵女女王级动态的核心特征是相互尊重和接纳。男爵们通常通过各种方式展示自己的才华和个性，如举办讲座、发表演讲、创作艺术作品等，以此吸引和挑战潜在的女性观众。他们也会倾听女性的意见和建议，甚至采取一些措施以确保女性能够参与讨论和决策过程。这种双向互动的过程不仅有助于打破传统性别角色的刻板印象，同时也激发了女性自我表达和创造力的潜能。
男爵女女王级动态也鼓励性别平等的理念在家庭和社会层面得到实践。男爵可以通过教育孩子尊重和理解异性角色，推动性别平等的发展。例如，他们可以倡导父母扮演双重角色，既作为父亲，又作为母亲，这样既可以保证孩子的健康成长，也可以帮助培养夫妻间的平等关系。而在婚姻关系中，男爵可以通过提供婚姻咨询和指导，帮助男性理解和支持女性的独特性，并促进两性之间的和谐共处。
男爵女女王级动态是一种引领潮流的男性女性互动探索模式，它既展示了男性在智慧、领导力等方面的非凡才华，又强调了女性在情感、智力和社交能力上的优势。这种互动不仅深入探讨了性别角色的理解和转变，也促进了性别平等的实践和推广。随着社会的进步和人们对性别角色的认识深化，我们有理由相信，男爵女女王级动态将不断引领新的性别视角和互动模式，为我们创造一个更加包容、公平和充满活力的社会环境。
美国作家、哲学家和自然主义者梭罗说，“散文是散步时的思考，而非正襟危坐的说教”，读肖复兴的《一年好景君须记》便是如此。书中，过去和现实交互出现，生活与诗意随处可见，情感与思想自由流淌。朴素的生命在作家笔下泛着幽光，与门外的整个世界一起翻滚、跳跃，作家既言说青春、历史，也道尽2024这一年的经历与欢喜，浅浅说，娓娓诉，如春风拂面，如清茶滤心。
书中有一些读书的文字以及这一年写的旧体诗——写少年的蔷薇、潭柘寺的银杏、叶圣陶和牵牛花；写毕家的水缸、张家的绣袋、连家的镜框、宗家的录音机、老孙头的鼻烟壶；写悠长的小巷、沧桑的老墙、摆满鲜花的阳台、钟声回荡的教堂……写民宿的两口子：“站在那里在等着我们。这么晚了，归路很黑，也怕我们出什么意外。温暖的手电光，在夜色笼罩的山坳中，那么明亮。”（《暮色中的长城》）写专程来叙旧的上海知青小陈：“从来没有一个人，只为了看你，竟然是开着大卡车，穿过喧嚣的闹市，隆隆响着，赶了过来。以前没有，以后也不会有。”（《上海知青》）真挚的情感如一茎羽毛，“却能够浮上天空，现出一点亮色，让那阴沉沉的空中透明一些”。琐碎小事、家长里短、凡间万象，能记得住“一年好景”的心，大抵是不会逼仄的，因为在作家眼里，生活除了喧嚣、愤怒，还有蝴蝶、花朵和艺术品。
窃以为，怀旧是肖复兴散文的底色，所有的往事，褪了色，湿漉漉的，却在燃烧。北大荒是作家心底永远的念想，那里的雪、山、人和黄檗罗树、柞树、白桦、椴树们，一并刻入了作家的骨血：“荒原上，春天荒草萋萋，夏天绿浪翻滚，秋天金黄一片，风吹过时也会飒飒有声，荡漾到天边。”【《雪五章（之四）》】“春末时分，椴树开满一树小白花，在阳光的照射下，满树像是披挂上细碎的银片，风吹来，枝条上飞满闪闪发光的小精灵，带动得树都要飞起来似的。如果是一片椴树林，遮天蔽日的白花飞舞，那种轻舞飞扬的样子，像大海上的雪浪花翻涌，更是一种壮观。”（《北国的树》）人一生的历史，是用许多小小的疯狂串成的。年少时的热血、激情、憧憬、似有似无的爱恋以及荒原中的温情，皆成为口中之言、笔下之物。肖复兴说：“青春时期再尴尬无奈的往事，也变得让人无比的怀念。”（《雨四季》）知青下乡、荒原生活、凡人琐事成为笔底波澜，撩动他的心弦，也成为时代的印记。只是，“欲买桂花同载酒，终不似，少年游”，或许，宋代词人刘过的感慨也是肖复兴如今心头的遗憾吧！
法国作家蒙田在其《随笔集》序言中说：“我写我自己。”肖复兴写的也是自己，所见所闻，所思所感，包括那些与他生活有交集的人，都被他用巧手裁剪成窗花，贴在了明晃晃的冬日玻璃上。老共产党员铁匠老孙、发小黄德智、熟人张国英和王翠华、校友李元强、上海知青小林、儿时伙伴小萍、小学同学孟霭云、坐在天坛长廊椅子上晒太阳偶然认识的涿州人……都被他一一写进了文章。汪曾祺说：“散文的语言要‘揉’进生活里去，要有烟火气。”肖复兴的散文常从平凡琐事入手，通过细腻观察展现生活的诗意与哲理。捕捉市井烟火，勾勒人生百态，用朴素去还原生活的真相，冒着炊烟，接着地气，有一种简约而朴素的美。
《一年好景君须记》，肖复兴 著，江苏凤凰文艺出版社2025年出版
毫无疑问，情感是肖复兴散文的灵魂，读他的文字，常觉他是一个感性之人，有爱有深情；一个善良的人，面对天地万物温和而感恩，低下头，沉下心，去捕捉个体的每个瞬间或者永恒。他的笔蘸满了情感的墨水，尽管内心炙热，下笔却清清淡淡，间或又添以浓情一抹，有疏密，有深浅，还有回甘。倘若不是一个温和耐心的长者，倘若没有经过生活的磨砺和顿悟，大抵是写不出如此清澈如水的文字的。不铺排装饰，不玩弄技巧，不卖弄高深，不故弄玄虚，不虚张声势，像老友般娓娓道来，讲青春，讲友情，讲名家名作，讲天地万物和自己……诗文并举，史哲兼具，情感真挚，篇篇皆是性情文字。正如他自己所说：“散文的内心，应该属于诗。我希望能在不如意的生活和芜杂的心绪中，捕捉到哪怕一点点诗意，那不仅是我们赖以生活的底气，也是散文的魅力所在。”
文字风格是作家的标签之一，而肖复兴对语言也有自己的要求，几十年的创作生涯使他逐渐形成了独具特色的文风：表述口语化，极少调动华丽辞藻，语言质朴流畅，诗意流淌其中。换言之，作家砍去多余的修饰语，只留挺拔的主干和万物的精气神。也不刻意煽情，而是通过场景、细节的铺陈让情感自然流淌。肖复兴说：“我的散文写作，注重向小说学习，注意学习小说构思角度的选择、叙述节奏的把握，细节的寻找和结尾的处理。希望自己多少有些进步。”一个对内容和语言精益求精的作家，将散文作为“不如意生活的掩体”，甚至是“贫瘠人生的抗体”，来求得前苏联诗人阿赫玛托娃说的“内心平衡”，这是作家对散文、对自己写作风格的定位和理解。
除了真挚的情感、简约朴素的语言，哲思和雅趣也镶嵌其中，比如：“北大荒的雪，哪怕是细小的雪花，也不是那么好惹的。”【《雪五章（之二）》】比如：“想想，人这一辈子，真正能让你难以忘怀的，让你心里能够轻轻一动的，其实，都是这样一件件的小事。也许，我们凡夫俗子的人生，就是由一件件小事构成的，如同渔夫织的渔网，即便线绳粗陋，孔眼稀疏，也是一线一线织成，得用它来捕鱼为生。这个世界，大事有人管，用不着我们操心，只有这样的小事，可以由我们自己做主，自己完成。”（《广州街头》）……在书中，这样的点睛之笔很多，它们是作家的灵性绽放，高度自成。
搜狐娱乐专稿（李小狼/文）一个借位吻，让《陷入我们的热恋》陷入了争议的漩涡。原著粉质疑人设，剧粉热情骤降，主创被围攻，所有人受伤的世界达成了。
这场看上去因不拍吻戏引发的公关危机，背后是更复杂的行业问题。
事实证明，成功的偶像剧并不依赖吻戏，《永夜星河》《无忧渡》就是最新鲜的例子。核心问题不在“能否借位”，而在“是否用敷衍的借位透支观众信任”。
当镜头移走的那一刻，主创能否让观众比看见真吻时更满足？这才是问题的终极答案。
01 借位吻
当《陷入我们的热恋》吻戏借位登上热搜，最先不满的是原著粉。
这部剧改编自晋江同名小说，站内积分高达154亿，是作者耳东兔子数据最好的一部作品。原著中有大量关于接吻的描写，女主徐栀是比较主动的人设，比如两人初吻时，作者是从女主视角进行了描绘。
剧粉同样不开心。
洪洪从播出就开始追这部剧，她并不觉得《热恋》是一部制作精良的剧，“前几集有点幼稚尴尬，好看的部分就是男女主认识后暧昧拉扯的互动戏份。”
就在剧情正要走上坡时，吻戏借位热搜了，“很影响追剧的心情，因为两位演员还是想往后看，又期待有吻戏，又担心没有。”据洪洪观察，《热恋》开播前的CP粉更多，“开播后也有，但是没之前多，其实本来应该更多的。”
事实上，剧宣给过观众期待。
剧集开播前，官抖发布了一条正片片段的剪辑，其中女主的台词是“谈恋爱没劲，接吻也没劲，谈恋爱接吻也没劲，不谈恋爱接吻就特别有劲”。这是官抖点赞第三多的剪辑作品，超百万赞，评论区充满粉丝激动的留言。
当这样一部剧与借位吻关联，反响似乎比预想得更激烈。剧粉在两位演员连线直播时留下长串关于吻戏的质问，吻戏的剧集弹幕也铺满了剧粉的不满。
“偶像剧的吻戏有问题，肯定是舆情，都会提前跟客户指出风险。”剧宣卷卷说，她之前做过一部偶像剧的营销，前期看片时就发现吻戏有问题，虽然开会时向片方提出了舆论风险，但最后还是引发了不小的争议。
“遇到负面争议，常见的做法是尽量弱化不好的热搜，再做正面热搜上去，试图用好的盖过坏的，很简单粗暴。我觉得这是比较短视的做法，也很粉圈思维，毕竟得安抚粉丝，粉丝希望看到这些动作。很少看到片方或者艺人团队会先反思是不是真的没做好。”卷卷说。
02 有人赞美吻戏，有人则不
偶像剧里的吻戏，往往更容易受到关注与审判。
从最近的《陷入我们的热恋》《折腰》到《无忧渡》《永夜星河》，吻戏都受到了不同程度的关注。
事实是，并非所有吻戏都会受到追捧，也并非所有大热的偶像剧都有吻戏。
《玫瑰的故事》因吻戏太多被吐槽；《折腰》的激烈吻戏收获“性张力拉满”和“毫无美感”两种截然不同的评价；《永夜星河》CP爆了，但男女主全剧无吻戏。
偶像剧一定需要吻戏吗？偶像剧需要什么样的吻戏？
制片人枫林并不认为偶像剧一定得吻，“我个人认为情感的传递，不应该是吻戏、床戏这种简单粗暴的方式。我反而觉得是没什么办法了，才会用这样的表达方式。真正的吻戏应该是大的情感爆发，一部戏里不能太多。实在是需要爆点，需要宣传点，或者需要充数，才会拍很多吻戏。”
从市场现实看，吻戏也并非绝对必要。如上文提到的《永夜星河》即无吻戏，《无忧渡》仅一场蜻蜓点水的吻戏，但观众接纳这种克制。
当一场吻戏不如人意，问题是多面且复杂的。
枫林提到，拍吻戏是技术活儿。“有些演员的吻戏看着比较干净，拍出来好看，有些演员会让你觉得掉入泥潭。这其实是技术问题，就像有演员擅长拍武打戏一样。可能这方面经验不太足，拍出来就没那么好看。”
片场的拍摄环境也十分考验演员情绪。“观众看到的吻戏只有两个演员，实际工作的时候，那么多灯和机器放在那儿，一帮人围着，拍一个姿势就要换机器换灯，演员其实也就像提线木偶一样。”枫林补充道。
张婧仪在综艺中谈吻戏
导演的审美和能力同样重要。
《热恋》中，每当男女主要接吻时，导演采用直接横移镜头、切空镜等简单粗暴的方式，镜头甚至没有在两人接吻的剪影上停留，整场戏被快速带过，显得十分突兀、生硬，导致观众出戏。
刘浩存在《脱轨》中的吻戏也曾被质疑，但导演的处理更成熟，切了演员的眼部特写，且有连续镜头，所以当时并没有引发更大的争议。
还可以对比《长歌行》里的借位吻——导演切换了全景，男女主在被模糊的后景中“接吻”，镜头聚焦的前景中则是一对小鸟在接吻，配合男主收紧手臂、女主踮起脚尖的特写，一切尽在不言中。
或许可以说，偶像剧吻戏的成败，并非简单的“吻或不吻”，更是主创团队综合实力的证明。
03 “吻戏自由”
偶像剧或许可以没有吻戏，但演偶像剧的演员有“吻戏自由”吗？
枫林觉得这是一个双向选择的过程。
“如果某位演员非常适合这个角色，TA提出不想拍一场戏，这场戏也可有可无，我们会选择替换剧本。如果这场戏是非常需要的爆发点，编剧角度没法改，那么我们也可以换演员。艺人如果有自己的原则或坚持，事先都会沟通。”
对于《热恋》来说，吻戏和女主主动的人设都是原著特色，“如果TA们稍微了解一下原著IP，也能知道原著女主人设和粉丝的期待，如果和艺人的原则有冲突，大可不接这个剧。”卷卷说。
当然，枫林并不认为吻戏借位是个问题，而是一种十分常见、普遍的拍摄手法，“在拍摄过程中，有条件都可以借位，借位的人很多，我觉得这只是很普通平淡的工作过程。坦白说，我现在拍的一些戏也有借位的。”
枫林提到，有经验的演员即便借位，也能拍出性张力，演员经验不足，才会让观众察觉不对劲，“拍的时候没弄好，后期怎么做都做不出花的。”
“每个人都有自己的职业守则，大家应该互相尊重。但我确实很少遇到不拍吻戏的演员。”枫林提到，她更常遇到的情况是演员不拍马戏、不滚泥地，“因为有的演员有严重腰伤，拍不了马戏，就可以弄个假的（马）。还会有演员提出拍不了抽烟戏，当然现在已经不允许有抽烟镜头了。”
“吻戏其实是非常好协调的事，不好协调的是那种大场面，比如下雨、泥地打滚，因为涉及到很多人，演员不配合就不好弄。”
相比这些戏内的要求，“背面”的要求更让枫林无法忍受。
比如有演员会提出TA要和剧组某演员住同一个房型的套房，“因为有些酒店房型不一样，A套房和B套房格局不一样，但TA就要一模一样的。还有演员要求比剧组其他演员住得好，导致单给TA找一个酒店。还有拍摄现场不下车，要在房车里待着，得三请四请。”
“但这都是以前的事儿了，由于这两年戏少，演员比较多，所以这些事儿比较少了。”枫林说。
市场做出了选择。
吻戏同理。“演员可以坚持一生不拍吻戏，这不是错，只要提前明确告知剧组，成熟的剧组会给出更好的方案，市场会实时做出选择。”卷卷说。