掌控天空的神器——MAYA图霸在雨天下的超凡表现与创新挑战，双瑞环境精彩亮相挪威海事展并隆重发布船用风力旋筒助推系统歌曲要学会讲故事“诗经名句接龙擂台赛”上，选手们思维敏捷，妙语连珠，现场掌声与喝彩声不断，充分展现中华经典的蓬勃生命力……
在我们的日常生活中，飞机、火箭和卫星等航天器的活动为我们提供了无尽的可能性，而其中最为神秘且引人注目的无疑是“掌控天空”的神器——MAYA图霸。在雨天的特殊环境下，这种设备的超凡表现以及所面临的创新挑战，无疑为它赋予了别样的魅力。
我们来看一下MAYA图霸在雨天下的超凡表现。对于许多传统的建模软件来说，当遇到雨水天气时，可能会出现模型质量下降、渲染速度减慢等问题，这不仅影响到用户的体验，也对后期的工作产生了一定的影响。但是，MAYA图霸却能在这样的环境中展现出惊人的表现。其强大的渲染引擎和对雨天气候的精准模拟使其能够在几乎毫秒时间内处理大量的水粒子，从而保持了高质量的渲染效果。例如，通过设置雨滴在空气中滑行和碰撞时的速度、角度、高度和密度等参数，MAYA图霸可以生成出清晰、细腻、逼真的雨景图像，无论是高层建筑的雨幕景观，还是城市的街道雨巷，都能在雨天下呈现出独特的视觉效果，给人们带来如临其境的感官享受。
MAYA图霸在雨天下的创新挑战也是其独特之处。面对复杂的气象条件，如风力、降水量、湿度等因素，MAYA图霸需要通过深度学习算法和技术来有效地应对这些挑战。它可以利用机器学习技术建立气候模型，预测未来一段时间内的气象变化趋势，然后据此调整模型参数，以适应不同天气环境下的渲染需求。为了提高模型的精度和鲁棒性，MAYA图霸还引入了大量的物理仿真技术，比如物理光照、大气湍流、热传导等，使模型能够更加真实地模拟各种自然现象，从而实现精确的云彩渲染和动态天气效果的制作。
MAYA图霸在雨天下的创新应用也在不断拓展。除了常见的室内场景模拟和建筑设计渲染外，MAYA图霸还可以应用于城市规划、自然灾害预警、旅游景点开发等领域。例如，通过设计雨水收集系统和污水处理设施，MAYA图霸可以帮助城市管理者优化水资源利用，减少洪涝灾害的发生；通过虚拟现实技术，MAYA图霸可以为公众提供生动直观的城市景观展示，提升他们的亲身体验感和理解能力；通过地理信息系统（GIS）技术，MAYA图霸可以实现数据的实时更新和地理分析，为相关部门提供科学决策支持。
MAYA图霸在雨天下的超凡表现和创新挑战，展现出了其作为“掌控天空的神器”的强大实力和无限可能。它的成功在于深入理解和掌握极端天气条件下硬件和软件的技术要求，以及在创新道路上持续探索和实践。在未来的日子里，随着科技的发展和人们对环保意识的提升，相信MAYA图霸将在更多领域发挥其重要的作用，为我们的生活和工作带来更多惊喜和便利。
6月3日，作为全球航运业的顶级盛会，2025年挪威国际海事展览会在奥斯陆会展中心盛大开幕。双瑞环境携船舶碳减排整体解决方案精彩亮相本次展会并隆重发布船用风力旋筒助推系统。
七二五所副所长、双瑞环境董事徐健以及来自全球船东、船级社等航运业相关机构的近百位嘉宾参加了此次发布会。
船用风力旋筒助推技术被视为航运业潜力巨大的碳减排手段，具有广阔的应用前景。双瑞环境加快布局船舶风能利用领域，通过持续研发及技术攻关，突破轻量化复合外筒设计制造技术、高效传动技术、智能控制与节能效果优化等多项关键技术，成功开发船用风力旋筒助推系统。
发布会现场举行了船用风力旋筒助推系统船级社颁证仪式，双瑞环境接收了由BV集团副总裁暨BV船级社北欧区总裁Herman SPILKER、BV船级社中国区副总裁陈彪颁发的国内首个船用风力旋筒助推系统AIP证书。
在我们的文化传统中，“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之”。由此观之，歌曲的功能是抒情——或喜或悲，或怒或嗔，皆可入乐。
为了抒情，很多创作者直接把“爱”“情”等字眼儿填入歌词——这已经成为当下歌曲创作尤其流行歌曲创作的惯用手法。可是，真正能感动人的作品又有多少？
音乐是流动的语言，而故事则是灵魂的容器。很多歌曲无法打动人心，原因是歌词中空有表达情感的词语，却无法讲述出感动人的故事。
其实，我们的歌曲一直有讲故事的传统。《诗经》的十五国风都是采自各地的民歌，其中有很多讲故事的篇章，为我们保留了两千多年前社会历史和日常生活的鲜活样貌。比如《卫风·氓》以女子的口吻，讲述其与丈夫从相识到结婚再到被抛弃的过程，也为我们描写了一场古代婚姻悲剧。而《齐风·鸡鸣》全篇以男女对话的形式展开，妻子以“鸡既鸣矣”提醒丈夫早起上朝，丈夫却贪恋床衾，回以“匪鸡则鸣，苍蝇之声”。这首诗歌通过妻子的反复催促和丈夫的懒散应对，生动展现了夫妻之间的互动，反映了古代贵族家庭的生活细节和夫妻之间的情感交流。《诗经》中的那些民歌，旋律早已遗失，但其中的故事流传至今，让我们得以了解两千多年前历史和社会生活。从某种意义上讲，《诗经》中的那些民歌的生命力正源于其故事性。
从歌曲创作角度看，通过构建一个与主题相关的故事背景，并在此基础上展开叙事，可以为歌曲的表情达意提供坚实支撑。同时，通过讲述不同的故事，歌曲能够展现出不同的艺术风格，带给听众不同的艺术享受。从听众角度看，故事能够增强歌曲的感染力，引发听众的情感共鸣。故事是情感的依托，有故事的歌曲是充实和丰满的，比起空洞的抒情和板起面孔的说教，更能打动人心。比如，歌曲《父亲写的散文诗》以女儿的口吻，从父亲日记里记录自己童年场景的两段文字谈起，讲述了父亲对自己深沉的爱和生活中遭遇的种种无奈。歌曲将父亲日记里的文字称作“他的生命留下来的散文诗”，“那上面的故事，就是一辈子”。这段充满烟火气的日常故事，成为父女情深的生动注解，所以很多人听了深受感动。
当前讲故事的歌曲并不少，但能讲好故事的却不多。抄袭模仿、机械化生产的问题大量存在。一些歌曲看似信息量很大，但因为缺乏真切的生活感受和精雕细琢的耐心，造成歌曲意象混乱，讲述的故事生涩干瘪，流露的情感不痛不痒，无法让听众产生情感共鸣，自然也就无法留得下、传得开。
在歌曲创作中，如何讲故事？“优秀作品并不拘于一格、不形于一态、不定于一尊”，歌曲中的故事，既可以有原型出处，也可以是作者艺术化的虚构。无论哪一种，故事都应当贴近大众的生活和心理，道常人想道却未能道，而不能闭门造车、自娱自乐。具体而言，在故事结构上，既可以包含时间、地点、人物等完整要素，描述故事发生、经过、结果的全过程，如《歌唱二小放牛郎》；也可以只截取几个片段和场景进行集中渲染，在故事中渗透浓浓的情感，例如《青花瓷》《可可托海的牧羊人》。故事讲得好不好，关键看歌曲能否借事抒情、借事喻理，能否触动人心、引发共鸣，能否从故事出发，最终实现情感的震颤和思想的升华。
歌曲的故事性主要是通过歌词体现的。歌曲叙事框架的构建、故事情节的描绘以及人物形象的刻画都有赖于歌词。要写出有故事性的歌词，创作者得有丰厚的知识储备、饱满的生活阅历，并经过长期的专业训练。在具体创作中，创作者可以学习传统民歌常用的比兴、排比等修辞技巧，也可以借鉴叙事文学常用的隐喻、象征等手法，以含蓄婉约的方式借助故事传情达理。
如今，在算法推荐主导的音乐消费时代，歌曲的叙事能力正成为对抗碎片化、重建情感连接的关键。音乐不再仅是旋律的组合，而成为缝合个体记忆与集体认同、传统基因与现代语境的“叙事织体”。如何跨越时空讲好一个故事？这是当代音乐人应该回答也必须回答的重大命题。