智能技术演绎《青春之歌》：虞书欣旧伤再发，AI换脸疼痛难忍却引发新梦境，lululemon想涨价，但现在可能涨不动在《月亮与六便士》里，我看到毛姆的怯懦可以在装满高端器材的健身房里，开启运动时光。
关于《青春之歌》中，女主角林道静的青春回忆和科技与艺术结合的故事，近年来以创新的形式被重新演绎。其中，AI换脸技术在此次剧作中的运用，无疑为观众呈现出了一种全新的视觉体验和情感共鸣。
随着时代的发展，人工智能技术在医疗、娱乐、教育等领域展现出了巨大的潜力，而《青春之歌》作为一部经典小说，也成为了我国现代文学的重要里程碑。在剧集制作过程中，如何将这种新兴技术巧妙融入到故事情节之中，既保留了原著的精髓，又赋予了故事新的面貌，成为了创作者们探讨的重要课题。
AI换脸技术在剧中得以应用，使得角色形象在现实生活中得到了深度模拟，如林道静从高中生时期的单纯少女，变为一个成熟稳重、充满活力的职业女性。这一设定虽然对角色的形象进行了夸张和强化，但却成功地传达了新时代女性的成长历程和人生选择。通过AI技术，林道静的形象不再局限于她的性别特征，而是能够展现出多种特质，如坚韧不拔、独立自主等，从而更好地塑造出其丰富多面的人物性格。
AI换脸技术在剧情发展中的运用，也给故事带来了许多戏剧性冲突。比如，在林道静遭遇家庭变故后，她必须面对一系列的心理压力和生理困扰，这既是对演员演技的考验，也是对AI技术的挑战。正是在这种情况下，AI换脸技术展现了其强大的适应性和灵活性，能够在短时间内更新角色的表情和服装，使其在困境中保持着镇定自若和自信自强的形象。这种高超的换脸能力不仅展示了AI技术的高超技艺，也为角色的心理变化提供了有力的支持，使得观众能够在感同身受的也能体会到角色的情感波澜和成长轨迹。
AI换脸技术的使用并非一帆风顺。一方面，由于这项技术需要大量的数据进行训练和优化，因此对于剧本的要求极高，要求创作者既要深入理解人物的性格和心理状态，又要具备深厚的编剧功底和技术素养。另一方面，这种技术也可能带来一些伦理和社会问题，例如是否会对个人隐私造成侵犯？是否会导致角色的过度依赖和缺乏自我意识？这些问题都是剧作创作时需要认真对待的问题。
《青春之歌》以AI换脸技术为切入点，成功地将高科技元素与传统文化相结合，打造出了一部具有高度艺术价值和人文关怀的作品。尽管该剧在剧情结构、角色塑造等方面存在一些局限和不足，但其新颖的创意和人性化的呈现，还是让观众在欣赏这部作品的感受到了科技创新带来的变革和魅力。在未来，随着AI技术的进一步发展和完善，我们有理由期待更多像《青春之歌》这样的作品，将科学精神和艺术理念完美融合，为人们提供更加丰富多彩的文化体验。
作者 | 源Sight 王言
内外因素夹击下，lululemon正面临增长挑战。
6月5日，lululemon发布2025财年第一季度财报。财报显示，2025财年第一季度，lululemon净营收23.71亿美元，同比增长7.32%；净利润3.15亿美元，低于上年同期的3.21亿美元。
来源：企业财报
lululemon首席执行官卡尔文·麦克唐纳（Calvin McDonald）表示：“在第一季度，我们在各个渠道、各个品类以及各个市场（包括美国市场）都实现了增长，这体现了我们商业模式的持续强劲和灵活性。”
虽然管理层对当季度公司的表现大加赞赏，但lululemon未来的增长前景却充满不确定性。
lululemon预计，2025财年净营收将在111.5亿美元至113亿美元之间，同时，该公司下调2025财年稀释后每股收益至14.58美元至14.78美元之间，均低于分析师的预期。
lululemon首席财务官梅根·弗兰克（Meghan Frank）表示，公司的全年业绩预期基于假设目前美国对中国征收30%的额外关税，并对该零售商进口的其他国家商品征收10%的额外关税。
有分析师表示，其核心担忧在于4月开始生效的关税政策会对lululemon的供应链带来成本压力。财报发布当天，lululemon盘后股价下跌近20%。
越来越依赖中国
和此前一段时间一样，还在持续增长的中国市场，成为lululemon的业绩支柱。
2025财年第一季度，lululemon在中国大陆市场营收同比增长21%，带动国际业务营收同比增长19%，增速在全球市场排在第一位。
毛姆在《月亮与六便士》里试图让读者相信，他写的这个人是真实存在的，如果他是写小说，他就会把故事说得更有来龙去脉，而不是像一道闪电那么突兀。
小说主人公斯特里克兰是伦敦一名证券经纪人，没有任何预兆地丢下收入丰盈的工作，温柔娴雅的妻子，以及一双儿女，跑到巴黎零基础学画画。
毛姆说，如果他是写小说而不是描摹真实，他会写斯特里克兰自小喜爱画画，由于父亲反对，或生活所迫，梦想破灭；写他在艺术的激情和社会的职责之间苦苦挣扎。他也可以将斯特里克兰妻子写得很讨厌，学画画是因为忽然受到某种启悟……
总之，毛姆说，他本来可以将这个人写成人所共知的那种典型形象的。
他当然不能这么写，一方面因为他是毛姆，总得对自己有点要求。另一方面，写一个人无缘无故就去追逐梦想，其实更能让大众产生代入感。
“缘故”是个门槛，“无缘无故” 取消了这种门槛，人人都有成为他的可能，所缺的只是那么一点冲动。当人们说“遍地都是六便士，只有他抬头看月亮”时，也像是在说平行空间里另一个自己。
毛姆这篇小说的成功，也因为他有一定的爽文性质吧。
这个形象的原型是高更，不过毛姆显然动用了他的想象力，将这个人写得更加不食人间烟火，没有人之常情，经常不说人话，不干人事，近乎AI——只有AI才能完全成为理念的产物，没有一丝令人意外的毛边。
比如说，在斯特里克兰悬崖撒手，丢下一家人奔赴他的自由新世界之后，叙述者“我”问他：“你想过没有，你的妻子非常难过？”他说：“她会想通的。” （引文出自中信出版社，徐淳刚译本）
对于孩子，他这样表示： “他们小的时候我确实喜欢，现在长大了，没什么好牵挂的。”
“我”说：“他们不是自己要来这个世界的，你弃之不顾，他们肯定会流落街头的。”
斯特里克兰最不怕道德绑架，他说：“他们已经好好生活了很多年。大多数孩子没这么舒坦。再说，总有人养活他们。必要时，麦克安德鲁夫妇可以供他们上学。”
麦克安德鲁夫妇是谁？他老婆艾米的姐姐和姐夫，两人都对他的做法很义愤。斯特里克兰的意思大概是，既然二位都那么有道德感责任感，不如随手把娃的学费付了。你看，他还绑架上别人了。
斯特里克兰的厉害就在于，他有特别强的信念感，非但不会被别人的逻辑带着走，还能用魔法打败魔法。人与人过招，有时候就是比谁信念感更强，不管你是无理取闹还是言之有据，只要你更坚定你就赢了。
好在后来斯特里克兰的老婆孩子过得还不错，艾米开了个打印店解决生计，居然还做大做强了。若是有女性作家从艾米的角度去写，差不多就是一部英国版的《我的前半生》吧。毛姆一再暗示她的人生价值不高级，但当时女性生存空间有限，又遇到这么个倒霉男人，好好活着就已经很成功，毛姆的苛求属于另一类饿死事小失节事大。
斯特里克兰更令人发指的，还是他对德克·斯特洛夫夫妇的所作所为，堪称狼心狗肺。
德克是个平庸的画家，却不幸生了一双能够识别天才的慧眼，他对斯特里克兰好到不能再好，到处推介他的画，斯特里克兰不领情他也不放在心上。斯特里克兰得了重病，德克把他请到家里，请求妻子布兰奇照顾他，然后呢，就引狼入室了。
这个说法不算十分准确，是布兰奇爱上了斯特里克兰，他不过是被动地享受她爱的供养罢了。这个供养包括，他有时需要的性。
在毛姆笔下，天才性张力也是十足，他的形象是这样的：“相貌粗野狂放，眼神超然不群，嘴唇肉欲性感，身材高大健壮，这些都给人野性激情的印象。”所以总有女人愿意供养他。后来那位女土著也是自带资产一心要侍奉他，与他生儿育女。布兰奇却没有这么幸运，斯特里克兰满足之后，希望她能自行消失。
布兰奇绝望中自杀，过程漫长惨烈，但斯特里克兰不以为意，他说：“布兰奇·斯特洛夫自杀，并不是因为我离开她，而是因为她太蠢，精神有些错乱。但是我们说她已经够多了，她是一个完全不重要的小人物。走吧，让你看看我的画。”
这意思就是，布兰奇的生死没有让叙述者看他的画重要。一个人能自我到这个地步吗？ 他所有惊人之语背后像是有个单一的指令，要他不要有人类的感情，只有AI才可以这样不折不扣地完成。毛姆在小说开头就说，制造神话，是人类的天性。他自己何尝不是如此。你看斯特里克兰的转变是如此彻底，证券经纪人这个职业就没一点职业病。
斯特里克兰与高更的人生轨迹有很多重合之处，高更也是股票经纪人，也是35岁之后开始画画。为了寻找原始纯粹的艺术灵感，他辗转于马提尼克、塔希提岛等地。
但看高更写给他妻子梅特的那些信，他对老婆孩子不要太依恋，他会对梅特谈自己的创作，说：“我想等我们白发苍苍的时候，可以快乐地在一起。”他一直梦想着发财，把子女也带到塔希提定居。
但这丧偶式婚姻令梅特厌倦，高更感到委屈，他说：“你永远谈钱，从不用心……不管到了任何地方，我都是一个身有负担的野兽，为谁呢？还不是为了我一辈子无法相见的妻子儿女！我无怨无悔地付出，我要先付出爱，你才给我少许。我要先写信，你才回复……”
同时他也会做一些和家庭利益不相干的事，最终死于梅毒并发症。
在高更那些书信里，你可以看到一个普通人，爱钱，爱家人，更爱自己。这和他能画出绝世之作并不矛盾，倒是毛姆非要把他从凡人的队伍里拽出来，拍掉所有世俗的尘土，让他变成一个不食人间烟火没法正常沟通的人是媚俗或者说刻奇的。
世人对于创作者总有些离奇的想象，胡兰成第一次见到张爱玲时，说她的表现让我不能想象她是个作家。他想象中的作家长啥样呢？是意态悠远还是水袖曼舞？总之要有点舞台腔吧。当他看到张爱玲像个女学生一般高大但生涩地坐在他面前，他感觉很违和。
毛姆笔下的人物也大多很戏剧腔，比如《刀锋》里的拉里一路苦修，《面纱》里的瓦尔特做不成一流人物就要去死，还有《寻欢作乐》里的女主人公罗西，特别乐于跟人发生关系，不管老少，有求必应。
叙述者解释为“她生来是一个有爱心的人。当她喜欢一个人的时候，她觉得和他同枕共衾是很自然的事……她把自己的身体交给别人，好似太阳发出热量、鲜花发出芳香一样的自然。”（《寻欢作乐》译林2021年版，叶尊译）
我自以为不算特别保守的人，还是难以想象。但想到毛姆对于偏执狂的偏爱，就好理解了。
毛姆是个分裂的人，一方面他善于和这世界敷衍周旋，换取自己想要的东西，他说过“作家的首要职责是取悦读者”这样的话。但同时，他又向往那种决绝坚定一往无前的灵魂，那是他心里的最高级。所以他说自己是二流作家，不过是二流作家里比较好的。
内心的两个自我形成了他的存在焦虑，这种焦虑投射到创作中，就催生了斯特里克兰式的绝对性。
高更书信中流露的世俗温情被他刻意剥离，他给斯特里克兰安排的结局也格外煽情——天才必须死在隔绝文明的岛屿，作品必须付之一炬——毛姆用近乎偏执的纯粹性构筑艺术圣殿，实则是为自己无法挣脱的金色牢笼寻找替身。当现实中的他住着别墅、享受华服美食时，小说里的人物就愈发要像苦行僧般赤脚行走在精神的荆棘路上。