风间由美：探索黑人女性视角下的日本文化魅力：字幕放映中的精彩旅程，继《长安十二时辰》后曹盾马伯庸再携手，《长安的荔枝》增加全新人物线中华雅韵走进联合国总部 传统戏曲“解锁”新姿态据天津日报报道，在对抗训练中，主教练伊万科维奇没有将王钰栋固定在他熟悉的左路，而是尝试让他在中路活动，这样的安排自然有其良苦用意——一旦有机会，王钰栋将直接面对对方球门，威胁更直接。后腰杨明洋曾在右边前卫位置上接受过考验，在成都蓉城习惯踢右后卫的胡荷韬则在防线的左、右两侧都有过尝试。
关于名为“风间由美：探索黑人女性视角下的日本文化魅力”的字幕放映，我们不妨以一场精彩的日本文化之旅为背景，通过一个黑人的视角，来探究这个国家深藏不露的文化魅力。
电影的主人公风间由美是一位来自美国的黑人女子，她在一次偶然的机会下被邀请到日本进行为期一周的研究项目。风间在东京的一家名为“千本馆”的历史博物馆中度过了这段充满挑战与机遇的时光。在这个博物馆里，她不仅看到了传统日本文化的瑰宝，更深入了解了这个国家黑人社区的独特之处，以及他们在日本社会中所扮演的角色。
风间从博物馆内陈列的各种展品开始，讲述着日本传统文化的魅力所在。如“茶道”，这是日本传统文化的核心之一，其仪式严谨而庄重，体现出日本人对于生活的尊重和对自然的敬畏。风间跟随讲解员的脚步，通过观察茶具、听闻茶道的行云流水，感受到其中蕴含的哲学智慧和人生哲理。这种对细节的深入挖掘，让观众仿佛穿越时空，身临其境地感受到了日本文化的精神内涵。
风间进入了日本黑人社区的日常生活。在走访街头巷尾时，她遇到了不同肤色、不同信仰的黑人们，他们分享着各自的生活故事和文化习俗。风间亲眼目睹到了日本黑人在日常生活中如何坚持自己的文化特色，即使面对外界的误解和歧视，也始终坚持自我，坚守信念。这让她深深感慨，无论身处何处，只要有对文化的热爱和执着追求，就能够找到属于自己的独特力量。
在这次旅程中，风间还深入探讨了日本黑人的生活状况和社会地位问题。她了解到，尽管在日本社会中，黑人社区的地位相对较低，但他们在艺术、教育、科技等领域同样具有巨大的潜力和创造力。例如，在音乐界，黑人歌手们以其独特的嗓音和创新的演绎方式，赢得了无数歌迷的喜爱；在艺术领域，许多日本画家和设计师的作品融合了东方文化和西方元素，展现了日本人对于生活审美的独特见解。
“风间由美：探索黑人女性视角下的日本文化魅力”是一部以黑人女性为主角的纪录片，通过她的视角，让我们深入了解了日本传统文化的魅力及其在现代社会中的传承与发展。这部影片不仅展示了日本多元化的文化面貌，更揭示了黑人女性在这个全球化时代中的独特身份和价值。它提醒我们，每个民族都有其独特的历史、文化和发展轨迹，每一个人都有权利理解和接纳不同的文化，并从中汲取灵感，创造出属于自己的独特文明。正如风间由美所说：“只有了解自己，才能真正理解他人。”我们应当珍视并传承这样的文化魅力，同时也应该鼓励和支持更多的人去探索和理解各种不同的文化，以促进世界文化的多样性和包容性。
6月3日，电视剧《长安的荔枝》超前巡回观影会在北京举行，导演曹盾，原著作者、故事顾问马伯庸，主演公磊、冯嘉怡出席活动，与500余名观众一同尝鲜《长安的荔枝》精华片段。
该剧讲述了主人公李善德（雷佳音 饰）在同僚的欺骗下接下了“荔枝使”的身份，需从岭南运送新鲜荔枝到长安以贺贵妃生辰的“死亡”任务。荔枝“一日色变，两日香变，三日味变”，然而岭南距离长安五千余里。面临这样一个不可能完成的任务，为了保全女儿李秀儿的余生安全，李善德不得不前往岭南拼死一搏。在他抵达岭南后，却偶遇了为左相寻找右相敛财罪证的郑平安（岳云鹏饰），“郎舅”二人异乡相遇，却各自肩负着性命攸关的重任。
导演曹盾
活动现场，曹盾导演透露该剧的首要目标是最大限度地呈现原著精神内核，以主人公李善德的命运起伏为身处职场的人们带去深刻的共情与共鸣，而原著扎实有力的共情力，也带给了二度创作坚实的基石。同时，曹盾强调，中华文化绵延不绝，从未有过断裂，只要认真去聆听，古代与当下跨越千年的情感与智慧始终都在彼此映照。
原著作者马伯庸
中新网上海6月4日电(范宇斌 郭琪)不久前，上海评弹团携手10名一级演员在联合国总部唱响婉转动听的吴侬软语，庆祝联合国成立80周年。这次演出给中国曲艺家协会副主席、上海市曲艺家协会主席、民盟上海戏曲艺术中心委员会副主委吴新伯留下深刻印象。
“虽然外国朋友可能听不懂我们的语言，但艺术是相通的。他们脸上的笑容告诉我，他们非常喜欢中国传统文化。”吴新伯4日受访时回忆道。
民盟盟员、上海评弹团演员朱琳此次随团赴联合国总部演出。她说：“评弹是国家级非物质文化遗产。我们希望借助评弹让世界听到吴语之美，通过传统戏曲艺术，讲好中国故事。”
民盟上海戏曲艺术中心委员会的民盟盟员吴新伯(左二)、杨婷娜(左三)、朱琳(左四)、周慧(左一)赴联合国总部演出评弹。 上海民盟供图
传统戏曲艺术是中华文化的明珠，也是中外文化交流的纽带。近年来，上海曲艺界的民盟盟员频频向世界“唱响”中国文化。2019年，上海越剧院的民盟盟员在上海豫园为中法两国元首夫妇表演越剧《梁祝》；2024年中法建交60周年之际，上海昆剧团携精华版《牡丹亭》赴法国巡演，广受欢迎。
正在举办的2025年日本大阪世界博览会上，上海昆剧团的民盟盟员在中国馆上演“昆曲进世博，上昆来了”演出，向世界传播中国的千年雅韵。演员们表示：“戏曲是中国传统文化瑰宝，兼具历史沉淀和艺术魅力，有助于搭起中国与世界交流的文化之桥。”
当下，传统戏曲艺术如何“破圈”？曲艺界的民盟盟员正在不断探索：沪剧表演艺术家、一级演员茅善玉带领团队9次赴敦煌采风，用10年时间打磨原创沪剧《敦煌女儿》，用艺术形式表达对敦煌精神的敬意。上海沪剧院的民盟盟员投身沪剧推广传播工作，培养近万名沪剧爱好者。一级演员徐蓉带领团队开设“沪语训练营”，已培育学员超1万名，带动5万余名青少年接触沪剧。
在传统评话的基础上，上海评弹团的民盟盟员融入现代元素，使其更贴近当代观众的审美需求。例如，评弹《战·无硝烟》突破传统的“一桌二椅”模式，借鉴现代戏剧的舞台调度方式，使表演更加灵活生动，并保留评弹的说噱和流派特色；此外，还将评弹与上海城市文化相结合，展现曲艺在城市文化中的独特价值。
舞台下，传统戏曲艺术以更轻盈的姿态走进年轻群体。民盟上海戏曲艺术中心委员会副主委张学伟参与组织上海越剧院青年创作沙龙，每月举办一期“青年·戏谈”。“我们设置不同文化议题进行深入探讨，通过跨院团、跨剧种、跨艺术门类的观念碰撞，激发青年戏剧人的创作活力。”张学伟说。