深度解读!日苏影视合作中的特殊历史片段赏析，华为发布Pura80系列手机，售价6499元起掌阅科技签约作家画骨师：有力度的写作要像一把锋利的刀初夏时节，呼伦贝尔草原上，牧草如绿色的波浪般蔓延开来，一株株破土而出的绿植，似是大自然精心点缀的音符，奏响生态复苏的序曲。记者在呼伦湖南岸实地探访时，邂逅了一幅温馨又充满野性魅力的画面：一只圆滚滚、毛茸茸的小狼崽，时而好奇地啃食着鲜嫩的草叶，时而在茂密的草丛中蹦跳打滚，尽情享受着探索世界的乐趣。不远处的高岗上，母狼身姿挺拔，双耳时刻保持着警觉，目光如炬地扫视着四周，将守护幼崽的职责牢牢扛在肩头。
《深度解读：日苏影视合作中的特殊历史片段赏析》 日本和苏联作为全球两个强大的国家，在近现代史上有着密切而深远的合作关系。自二战后开始，两国电影界逐渐开启了深层次的合作，不仅在制作技术和艺术理念上汲取对方的经验，更是通过共同创作影视作品，探讨了这一时期的历史背景和思想内涵。其中，一些特殊的历史片段是两国影视合作中的亮点，它们以其生动丰富的场景再现和深刻的社会反思，为我们呈现出一场跨越时空的光影对话。
二战期间，面对德日法西斯的侵略与扩张，日本电影界展现了强烈的民族主义和爱国情怀。其中，《南京大屠杀》系列影片通过逼真的拍摄和细腻的情感描绘，揭示了战争带来的苦难与人性的扭曲，引发了全球观众的强烈共鸣。影片中，主角们坚韧不屈，以行动抵抗敌人，他们的英勇事迹激发了人们对战争残酷事实的认识，也对和平与发展产生了警示作用。
相比之下，苏联电影则以其现实主义题材和严谨的叙事风格赢得了世界的赞誉。其代表作如《莫斯科之恋》和《白痴》，不仅呈现了俄罗斯社会的真实面貌，更深入剖析了人性的复杂性和生存困境。片中的人物性格鲜明，情感细腻丰富，通过对话和冲突揭示了个体在特定时代下的人格特征和社会现象，这些都成为了两国影视合作的重要内容。
电影作为人类生活的重要组成部分，不仅是视听享受，更是文化的交流与传递。通过深度解读日苏影视合作中的历史片段，我们不仅可以领略到两国电影界的独特魅力，更能从中获得对于人性、历史、社会等方面的深刻思考和启示。这种跨文化与跨地域的合作，不仅使两国人民在精神层面建立了桥梁，也为世界电影史留下了宝贵的一笔。在未来，我们期待看到更多不同文化的相互交流与借鉴，为人类文明的进步贡献更加精彩的篇章。
今天（6月11日）下午，华为发布Pura 80系列手机，包括华为Pura 80 Pro和华为Pura 80 Pro+、华为Pura 80 Ultra等。
华为常务董事、终端BG董事长余承东在发布会上表示：“Pura 80系列的影像能力绝对对得起那四个字（遥遥领先）。”此前该机已于6月5日开启预约，截至6月11日下午记者发稿，华为商城上华为Pura 80 Pro和华为Pura 80 Pro+预约数已达28.4万。
余承东同时还表示，科技长跑拼的是长期的研发投入耐力，过去十年，华为累计研发投入12490亿元，过去一年华为的研发投入接近1800亿元（1797亿元），其中，600亿元左右用在基础研究，1200亿元左右用在产品研发，华为去年研发费用占营业收入超过20.8%，累计全球有效授权专利15万件。
中国青年报客户端讯（中青网见习记者 郑欣宜 记者 周伟）
画骨师，原名陈涓生，中国作家协会会员，中国网络作家村会员，广西省作家协会会员，广西作家协会网络作协委员会委员，掌阅科技签约作家。主要作品有《婆娑行》《寄鹤抄》《繁星织我意》《蔚蓝盛宴》等。
画骨师的网文写作之路起步不算早。
十几岁时，她的作品已经常发表在杂志上，出版过小说集，早早与文字结下不解之缘。毕业后，即在北京开始了漫长的旅居生活，从事文化行业相关工作。这段日子里，她并没有放下阅读和写作，“不拘于常态的生活，要放弃世俗意义上的稳定安全。北京是座开放包容的国际大都市，也是我早期作品里世间百态的来源”。
画骨师真正开始网文创作，已是2015年。错过了网络文学发展的黄金期，虽有遗憾，但她认为“这都是时间最恰如其分的安排”。
她为自己起了“画骨师”这个笔名，因为“画皮容易画骨难”。“我觉得故事只是一面镜子，类似《红楼梦》里的风月宝鉴，它映照的不应该仅仅是繁花似锦，更有背面的白骨。有力度的写作要像一把锋利的刀，剖开各种幻象，去呈现世相万千，人心的幽微曲折，光明与晦暗。”
创作者要做到坚持“在场”，忠于表达
在画骨师看来，一个写作者最好的状态，是“不讨好”。她认为，作者应该和读者保持一定距离，才能让创作更纯粹。“迁就市场，追逐热点，迎合偏好，这种模式在我这里是不考虑的。写一个故事，首先必须自己真正喜欢，表达才能真诚有力。还需要一点天真，用心完成，不计较结果。写一部作品，光想着它怎么赚钱，那它或许确实能赚到钱，也就仅此而已了。”
创作，必然承载作者对世界的观察与思考，是个体感受与人生经验的凝练和升华。从《繁星织我意》到《蔚蓝盛宴》，画骨师的作品，很多都以刻画职业女性群像、讲述女性成长为主。“网络文学的发展，让女性写作的状态更自由，表达更为犀利直接。女性叙事，已经不仅仅是从自我和解到自我定义的过程，内核更偏重自我实现，而非拘泥于情感关系。”
画骨师认为，创作者要做到坚持“在场”，忠于表达，才能书写未来。“通过笔下立体、复杂的角色，去展现女性真实处境，她们遭遇的痛苦和阻碍，她们在选择中承受的困惑和挣扎，在传统与现代夹缝中的焦虑，是很有意义的一件事。”她补充说，“当然会有很多不完美、不成熟的地方。但不要怕做得不好，先去做，让这个声音存在，已经是进步。”她希望从自己的作品里向读者传达，女性成长是多元而充满生机的，“存在本身即力量，永远不要怀疑自己，不要被他人的偏见所影响”。
被深藏的非遗瑰宝，有必要从文学角度深入挖掘
画骨师的新作《山海观音》目前正在连载，故事以岭南独有的、也是最有代表性的侗族木构榫卯桥梁“风雨桥”为切入点，以灿烂的桂系文化为底色，融入了“一苇渡江”独竹漂技艺和地方戏曲。
选择这一题材进行写作，画骨师有自己的考虑。“建筑与戏曲，一个有形一个无形，都是中华文明宝贵的非物质文化遗产，其保护与传承，成为紧迫而重要的议题。”她介绍，近年来，国家对非物质文化遗产的保护力度不断加大，但这些鲜为人知的文化瑰宝，生存环境仍然堪忧。在这样的背景下，有必要通过小说创作的形式，深入挖掘传统地域文化的价值与意义，唤起年轻群体对传统文化的热情和保护意识。
这也是她写得最缓慢艰难的一部作品，相比以往作品，这部小说涵盖的专业性内容更广泛，群像的成长线紧扣时代变迁，跨度更长更复杂。在创作中，她尝试将非遗戏曲和民族舞蹈相融合，以探索更多的传承形式，“非遗戏曲没落的现状，有许多客观成因，不能光用理想化的粉饰，去故事里给它按一个重振的结局。非物质文化遗产属于活态传承，‘非’字是它的本质，只要有这个‘非’，就离不开人。它一定得是人和人之间，将智慧理论和实际操作结合起来，代代相传的存在”。
这已不是画骨师第一次将非遗作为小说的重要元素，早在2018年，她便开始尝试将非遗题材与社会现实结合。创作长篇小说《繁星织我意》时，为了写好缂丝这一国粹非遗手工艺，她数次往返缂丝发源地苏州，对缂丝传承人进行深入的采访取材，并亲自学习操作。
从确定选题，搜集资料，到采风走访，实地调研，过程中不断地打磨故事核，把故事从虚空中雕琢成型……对画骨师而言，这些都是开辟一个新题材时所必须要做的准备工作。
在她看来，写作不能全凭想象，故事如果想要逻辑扎实、细节严谨，决不能纸上谈兵。为了创作，她各地旅居，“作品里相关的技能，我都去学过，哪怕浅尝辄止，也要有亲身体验，才知道该怎么去写它。”
“华夏数千年丰富灿烂的历史，从未断代，有取之不尽的素材。”画骨师说，自己会继续在传统文化领域里深耕，“无论古风历史还是现实题材，我都已经具备一定的创作经验，目前还没试过在传统文化相关的现代题材里，加入中国神话等古典奇幻元素，下一部作品会做出尝试，不断从中扩宽边界，写好中国故事”。
是写作选择了自己
现在，画骨师全职从事文学创作，写作已成为她迄今为止生活里最重要、不可分割的一部分，“它就是我的生活本身”。她习惯长年保持离群索居的状态，避免接触过于繁杂的外界，甚至放弃社交和娱乐，活在一种相对纯粹的精神世界里。
在她眼中，写作是个孤独艰苦的过程。她并不认为所谓灵感是创作的核心，“它很重要，但并非唯一不可或缺的决定性因素。‘妙手偶得’算锦上添花，但靠灵光乍现，一时的创作冲动和碎片化的情怀，不足以支撑起一部作品。要先有锦，才有余地添花。这块‘锦’，由表达欲望，对世间万物的感受和思考织成，它永远处于流动变化之中。”
“自恋、观照、觉知”，这是画骨师选择用来概括自己创作状态的3个关键词。她解读道：“创作来自对自我的高度关注挖掘，一种敏锐的自我‘照见’，再外化显现出来。必须自我‘造境’，自己先相信，别人才会相信。觉知是思考的过程，要重复把它打碎再重塑，没有这种坚定并不断蜕变的自我，就没有风格。”
写作对她而言，仿佛出世与入世之间的桥梁，是自然而然发生的、主动的承担。“某种意义上，是写作选择人的性灵来完成表达，探索广袤世界并留下痕迹，而不是由谁去选择它。”