东南亚仙踪林奇境：神秘小幻女的奇幻冒险传说，iPhone减产40%，苹果或要被小米超过，全球第二不保？时间、故事与小说:一场关于文学经典的漫谈（中）家有敏感+多动双男宝的@李丛老师智慧育儿，以亲身实践破解养娃难题：男孩教育也能零吼叫！她出版《不急不吼 轻松养出好孩子》《不急不乱 轻松养育多孩》两本热销书，帮助10000+家庭重建亲子关系。其实，曾经的她也被叛逆期儿子气到"离家出走"，但最终发现：90%育儿冲突源于家长未愈的童年创伤。孩子不是改造对象，而是照见自我的镜子。告别"完美妈妈"人设，做真实成长的父母，养育过程也能治愈原生家庭之痛！看看李丛老师如何做，解锁让孩子主动合作的科学养育法！
从古至今，东南亚的热带雨林中存在着无数神奇而美丽的地方，其中最引人入胜的是被誉为“东南亚仙踪林”的神秘小幻女的奇幻冒险传说。这个传奇发生在一个被称为“阿姆斯特丹”的小镇上，那里居住着一群勇敢、智慧、善良的精灵和矮人，以及一位被遗忘的神秘少女——阿美儿。
阿美儿是一位被遗忘的公主，她出生在一个充满魔法与异国风情的森林之中。她的名字源于她的父母，他们希望她的生命能像这片神秘的森林一样，充满生机与活力。在一场突如其来的灾难后，所有的生物都消失了，包括阿美儿。为了找到回家的道路，阿美儿开始了她的奇幻冒险旅程。
在她的旅途中，阿美儿遇到了各种各样的挑战和困难，但每一种都是对她勇气和智慧的考验。她在森林中的河流中跳跃前进，穿越险峻的山峰，抵挡凶猛的野兽和恶龙的攻击。她还在一座古老的神庙中寻找失落的神器，以此来保护她的家园。而在一次未知的探险中，阿美儿还遭遇了一只巨大的魔法巨蛇，尽管她身手矫健，但她还是凭借智慧和勇气成功地逃脱了危机。
在这个过程中，阿美儿不断学习和成长，她的智慧和勇气也得到了极大的提升。她学会了如何与自然和谐共处，懂得了尊重和理解不同的生物和文化；她的勇敢和坚韧让她在面对困境时总能找到解决问题的方法；她的善良和爱心则使她赢得了所有人的信任和支持。
当阿美儿成功回到家乡，恢复了森林的生机和活力时，那些曾经消失的生物再次出现，他们的生活变得和平而宁静。阿美儿成为了小镇的新女神，她的故事被人们传颂并流传了下来，成为了一段充满勇气、智慧和爱的故事。
这只是一个关于阿美儿奇幻冒险传说的简要介绍，但这个故事充满了丰富的想象力和象征意义。它不仅展示了东南亚热带雨林的独特魅力，同时也揭示了人类对未知世界的探索和勇气，以及人们对美好生活的追求和向往。无论是在寻找回家之路，还是在面对困难和挑战时，阿美儿都以其独特的方式提醒我们，只有勇于探索，才能发现生活的真谛，实现自我价值。
“东南亚仙踪林奇境：神秘小幻女的奇幻冒险传说”是一部充满想象力和深刻寓意的作品，它展现了东南亚独特的自然景观和人文风情，同时也揭示了人性的光辉和生活的真谛，是东南亚文化和自然历史的一张生动名片。每一个阅读过这部作品的人都会被其独特的魅力和深邃的主题所吸引，从而激发起内心的共鸣，引发对生活的思考和感悟。
近日，知名机构TrendForce发布了一份2025年一季度，各大手机厂商的手手机产量，市场份额，环比增长情况等。
数据显示，2025年一季度，全球智能手机生产总量是2.89亿部，同比减少了3%，但环比减少就较多了，特别是反映在各大品牌上，表现不一。
如上图所示，三星是“最强男人”，一季度环比还增长了21%，也是前6大品牌中，唯一正增长的品牌。
而苹果则是减少最多的，一季度减产40%，远高于其它品牌，也因为减少40%，所以苹果一季度的产量只有4800万台了。
小米排在第三名，产量是4200万台，虽然也减少了7%，但是除了三星外，表现最好的品牌了，离苹果也只有600万台的差距了。
之后再是OPPO、VIVO、传音，但这三大品牌环比下滑也较严重，最低的VIVO都减少了16%，另外的两大品牌都是减少26%、20%的。
主持人：
马兵（评论家，山东大学文学院常务副院长）
对谈嘉宾：
李浩（作家，河北师范大学文学院教授）
刘玉栋（作家，山东作协副主席）
来颖燕（评论家，《上海文学》副主编）
颜炼军（评论家，南京大学文学院教授）
赵月斌（评论家，山东师范大学文学院教授）
王苏辛（作家）
读者与属于自己的经典，是互相激发和成全的共存项
马兵：经典阅读存在着代际偏差的现象，“五〇后”之前的作家谈论的多是十九世纪经典现实主义对自己的影响，而从“六〇后”开始，作家们讨论的更多是现代主义和后现代主义文学经典的影响。这当然和时代语境有关。那在您的经典阅读中，有没有类似的偏向？
李浩：我喜欢文字里的“智识”，它让我着迷。我不迷恋故事，但迷恋故事所能曲折透射的、难以言说的那部分东西。甚至，我现在觉得，现代以来好的语言是由文字中的智识和作家的艺术敏锐共同铸就的。那些耐人寻味的文字，里面一定包含着多重的、丰富的滋味和褶皱，一定会有“言犹未尽”，一定会有哲思和哲思抵达不了的微点……现实主义的小说在智识方面往往让我不够满足，那种对日常生活的乐道也是我没兴趣的，这是我不准备修正的偏见，没办法，我要把它带入坟墓。
好的小说，应当能够对我们习焉不察的世界和生活提出警告，能够让我们完成智力博弈，能够不断地激发和启示我们。而这，恰恰是大多数现实主义作品所难以达至的。但我，对像福克纳那样的现实主义，海明威那样的现实主义，福楼拜那样的现实主义，以及门罗、奥康纳、海尔曼那样的现实主义，是有强烈好感的。他们教给我很多。而我在小说课的技术讲述中，也多以现实主义为基础。
我还是想强调“螺旋上升”。我相信多个世纪之后，“现实主义”还会成为某种主潮，但它不是我们原教旨的现实主义，绝不是。
来颖燕：本雅明在《柏林纪事》里写道：“一旦有人展开记忆之扇，便再难穷尽折痕间的奥秘。”我相信，阅读经典的经历对于许多人而言都是这样的记忆之扇。因为真正的经典具有延展性，这种延展性与读者的人生阅历同处于一个坐标体系。
余华在挪威奥斯陆大学曾做过一次演讲，后来这篇演讲稿被起了一个吸睛的名字：《鲁迅是我这一辈子唯一讨厌过的作家》。但如果耐心听完余华的讲述，会知道，这“讨厌过”的“过”字中暗藏欲扬先抑的法门——余华用自己的过去式演绎了经典的延展性。在余华的少时往事里，没有鲁迅的作品，只有“鲁迅”这个词汇。直到他自己也成为作家后，机缘巧合地重读了鲁迅作品，才彻底重置了他的看法。因为他彼时彼刻的经历，不论是写作的还是人生的，让他终于意识到鲁迅作品是一片何等幽深而玄妙的密林。用余华的话来说：“一个读者与一个作家的真正相遇，有时候需要时机。”据说，在听完余华的这席话后，在场的奥斯陆大学的一名教授走上前来说：“你小时候对鲁迅的讨厌和我小时候对易卜生的讨厌一模一样。”这个走上前来的身形里交叠着许多个“我们”的背影，是这则轶事里令人感慨的编外。
卡尔维诺曾专门撰文《为什么读经典》，其中罗列了对于经典的十四条定义，对照余华、那位教授以及许多个“我们”常会坠入的桎梏，有一条十分恰切，“经典作品是这样一些书，我们越是道听途说，以为我们懂了，当我们实际读它们，我们就越是觉得它们独特、意想不到和新颖……出于职责或敬意读经典作品是没用的，我们只应仅仅因为喜爱而读它们……你以后将辨别‘你的’经典作品。”这看似是对经典的稳固定义，实质上睿智地将其置入了一种见仁见智的相对化境地。每个人都有属于自己的经典，经典当然可以被概括出共性，但在共性之外更有着各自不可通约的个性，有待不同的人去读取，去领悟，去适配。所以哈罗德·布鲁姆会说，读莎士比亚的过程，是我们先找来莎士比亚，然后等着莎士比亚来找我们——莎士比亚读你远比你读他更充分。生活之轮滚滚向前，我们的心性随之慢慢呈现，我们最不了解的可能正是我们自己，因此“莎士比亚”们才会不断地激发出我们身上那些被遮蔽和被压抑的部分。读者与属于自己的经典，是互相激发和成全的共存项。
王苏辛：我是深受现代派小说影响的写作者，无论是现代派美术，还是戈达尔等新浪潮导演的风格化，这些视听语言都一定程度上影响了我的写作。文字是艺术，因而它的结构、建造过程，都构成主题的一部分，且十分重要。当我渐渐认为写什么比怎么写更重要之后，我的怎么写也在发生变化。直接去面对书写对象，推进精神变化，对我来说比推进故事本身的发展更具吸引力，且这就是我追求的故事性。叙事的动力就是时间，而时间是唯一的人。
马兵：在您的经典书单中，最早的一部作品是什么？为何会选择它？
来颖燕：如果要我回忆自己最初读的是哪部经典，没有犹豫，一定是卡尔维诺编选的《意大利童话》，它几乎占据了我童年的阅读经历，并且延绵至今，从未离开。比起其他童话类作品，《意大利童话》不似《安徒生童话》那样唯美哀伤，也不似《格林童话》那样深幽甚至可怖，但是它充满了各种离奇和不可思议，在我的记忆中有着一种杂乱的野性之美。年纪渐长后，我意识到幼时感知到的那种杂乱，应该是一种生猛的生命力；或者如托尔金所言，童话具有逃离、慰藉和恢复的功能，能让我们在一个奇境中见出既往的习焉不察。直到大学时期我开始阅读并爱上卡尔维诺的作品后，我才注意他竟是《意大利童话》的编选者。我因此重新打开泛黄的书页找到他写的序言，这是我少时会自动屏蔽的部分，但再读，其中有一句一下子让我明白我为什么会从小迷恋这些故事——“民间故事通过对人世沉浮的反复验证，在人们缓缓成熟的朴实意识里为人生提供了注脚。这些民间故事是男人和女人潜在命运的记录”。
刘玉栋：我的经典书单中，最早的一部作品当然是《鲁迅小说集》。即便是现在，说不上什么时候，我就拿过《鲁迅小说集》读两篇。鲁迅的小说确实吸引着我，因为每次读，总能在其中得到启发，仿佛是一座巨大的矿藏，无比丰富。比如鲁迅的语言，我们大都知道“一株是枣树，还有一株也是枣树”，但好多人并不知道《孤独者》中那句：“下了一天雪，到夜还没有止，屋外一切静极，静到要听出静的声音来。”
马兵：那最晚的一部呢？又如何理解它的经典性？
李浩：我的书还没有读完，说“最晚的一部”也只能是局限于这个时段之前的。我可能会选择萨尔曼·鲁西迪的《午夜的孩子》作为晚近的一部，它饱满地具有哈罗德·布鲁姆所说的三个标准，即审美光芒、认知力量、智慧；它也符合卡尔维诺关于经典的诸多标准。我把它看作经典，是因为：一、它具有饱满、丰沛的创造力，具有经典的一切气息同时又有“灾变性”，有对文学“前所未有”的补充；二、“复眼式写作”，萨尔曼·鲁西迪开创了一种几乎全新的写作方式，终于让一部小说可以茂盛如枝繁叶茂的“百科全书”，同时始终保持着诗性的魅力；三、他对知识的运用同样是开创性的，那种对“准确”重新赋予的能力令人惊艳；四、它的深入、深刻也近乎是前所未有，在我的视野中唯一可与之一较高下的是君特·格拉斯的《铁皮鼓》，而萨尔曼·鲁西迪似乎更丰厚些，更有思想冲撞力一些。在这里需要特别说一句，在真诚和正确之间，萨尔曼·鲁西迪往往会选择站在真诚一边，这也是对我有大启示的地方。