一区二区久违经典之作——深度解析66区66国风精品集：品味原汁原味的东方韵味，原创 粟裕说王耀武是“国民党中最会打仗的”，为何不是“抬高自己”？文学会客厅丨中国当代文学研究会会长张清华：青年作家要大胆创新创作这些年，习近平总书记多次深入制造业企业考察调研，将目光聚焦于“手撕钢”、芯片、电子元件、先进材料等“明星产品”上。他说，制造业是实体经济的基础，实体经济是我国发展的本钱，是构筑未来发展战略优势的重要支撑。
《六区六国风精品集：探索东方韵味的魅力》
在浩瀚的中华文化长河中，有着无数的经典之作，它们承载着历史的记忆，传递着民族的精神。其中，我们熟知并推崇的“六区六国风”，不仅是中国古代文学、绘画艺术的重要组成部分，更是一场跨越时空的视觉盛宴，展现了东方文化的独特魅力和深厚底蕴。
从文学作品层面来说，“六区六国风”指的是在中国地域内，以六地（江苏、浙江、安徽、福建、广东、广西）为中心，包含六个历史悠久的古文明地区所创作的艺术作品，这些作品以其独特的地域特色和文化内涵，构成了一个宏大的历史画卷。如北宋时期诗人王安石的《登飞来峰》，“飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。”这句诗描绘了山峰高耸入云、视野开阔的壮丽景色，同时也暗含了作者对于自我认知和追求卓越的勇气与决心。
在绘画艺术方面，“六区六国风”更是源远流长，涵盖了唐宋元明清时期的山水画、花鸟画、人物画等多种类型。如南宋画家文同的《富春山居图》，画面布局疏密有致，色彩和谐自然，充分展现了江南水乡的独特风光和人文风情。他的山水画也以“寓情于景，情景交融”的艺术手法，深入描绘了人们对自然和生活的热爱和赞美。
“六区六国风”还包括书法艺术领域中的苏轼、颜真卿、柳公权等人的作品。他们的笔法豪放奔放，墨色浓淡相间，富有韵律感和节奏感，体现出浓厚的中国书法特色和深沉的人文情怀。
在音乐方面，“六区六国风”则涵盖了许多戏曲形式，如昆曲、越剧、京剧、粤剧等，这些剧种融合了方言、舞蹈、唱腔等多种元素，具有浓郁的地方特色和深远的历史影响。如清朝著名戏剧家汤显祖的《牡丹亭·游园惊梦》中的唱词，“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？”这首词通过细腻的描绘，表达了对美好时光的珍惜和对命运无常的感慨。
“六区六国风”既是中华优秀传统文化的瑰宝，也是世界文化艺术宝库中的璀璨明珠。它以丰富的地域文化和深厚的历史积淀，展示了东方文化的丰富多样性和深厚底蕴，同时也为我们提供了一个深入理解和欣赏东方美学的独特窗口。我们应该珍视这份宝贵的文化遗产，将其融入到日常生活中，传承和发扬我们的民族文化，使它在新时代的潮流中焕发出更加绚丽的光彩。
朋友们，让我们一起走进“六区六国风精品集”，品味原汁原味的东方韵味，领略这一幅幅壮丽的历史画卷，感受这一份份深厚的文化底蕴。在这里，你可以看到古老的诗词歌赋，聆听悠扬的戏曲旋律，体验生动的人物形象，感受到丰富多彩的地域风情，从而更好地理解我们的民族精神和人文精神。
让我们共同期待，未来有更多的“六区六国风精品集”涌现出来，展现出更多的东方智慧和东方美感，让每一个角落都能闪耀出属于我们的东方光芒，让世界更好地了解和接纳我们独特的东方文化。
粟裕大将曾经多次在公开场合评价国民党将领王耀武的军事能力，说：“他极为聪明，能看穿事物本质，预见性强。”认为“国民党中最会打仗的将领”，一个是王耀武，一个是杜聿明。王耀武与粟裕长期对战，粟裕说王耀武最会打仗，并非有人说的“自我抬高”，为什么呢？
因为，这是粟裕基于对对手军事才能认可的客观评述。
粟裕与王耀武的较量，始于1934年的谭家桥战役。当时粟裕是红十军团参谋长，王耀武为旅长，他奉命率部“围剿”北进的红十军团，正是因为他识破了红十军团的伏击，反包围红军，使得红十军团几乎全军覆没，只有粟裕率800人突围逃出。正是因为这一仗，王耀武从旅长直升为师长，也让粟裕对王耀武这个宿敌有了深刻的认识。
在抗日战争中，王耀武成为蒋介石的嫡系主力74军军长，并指挥了许多大仗，相较于节节败退的国民党军，他打得十分精彩，如他指挥的上高会战被何应钦称为“抗战以来最精彩之战”，这一战以灵活的战术歼敌1.5万余人；在湘西会战中，王耀武巧妙利用地形分割日军，击败日军王牌师团，奠定国民党军大反攻的基础。而74军，由于王耀武的率领，打成了国军第一王牌。
在解放战争中，粟裕再次与王耀武在战场上相见，并且互为敌手，多次对阵大战。
1947年2月在莱芜战役中，粟裕用声东击西的战术，围点打援，歼灭王耀武部5.6万人；1947年5月，在孟良崮战役中，粟裕集中优势兵力，“虎口拔牙”全歼王耀武的起家部队——精锐74师，击毙敌师长张灵甫；1948年9月在济南战役中，粟裕先是用政治攻势瓦解敌守军一部，接着强攻济南城，八天八夜硬是把王耀武诩为“钢铁堡垒”的济南城解放，王耀武化装出逃被俘，由此两人结束了长达14年之久的较量。
齐鲁晚报·齐鲁壹点 记者 曹竹青 孙铭良 视频剪辑 赵长春 设计 实习生李昱燃
编者按：初夏，文学之花翩然绽放。首届“青未了”文学创作大赛正在征稿中，齐鲁晚报·齐鲁壹点倾力打造“文学会客厅”栏目，专访文坛名家，以对话形式探析创作真谛，回应时代命题。名家们分享创作经验，为参赛者提供思想启迪。“文学会客厅”将成为文学对话的桥梁，共谱新时代的齐鲁风华。
初见张清华教授，是几年前的一次诗歌研讨会，他的卷发美髯让人印象深刻。在学术界，他著作等身的学术研究成果构筑了他文学批评家的地位，他还是个诗人、作家，身体力行地践行自己的文学创作理念。他在文章中这样表达批评与创作的关系：“我们应该鼓励批评家们写诗。因为只有参与写作，才有可能变成内行的批评家，而不仅仅是将诗歌当作‘知识’。只有内行的批评家才能够真正接近作品本身，才能真正理解写作的甘苦，成为真正的知音。所以，我又认为写作练习是必要的，要在做一个‘读者’的同时保持一个‘作者’的经验与敏感性。”
著名评论家孟繁华教授这样评价他：“他在文学史、作家论、作品论，在小说、诗歌甚至散文随笔诗歌创作领域，都作出了令人瞩目、也令我等佩服的成就。他的研究和批评，总是另辟蹊径，道人所未道，发现新的思路和观点。”
除了任教于北京师范大学文学院，担任北师大国际写作中心执行主任，张清华教授还兼任中国当代文学研究会会长、中国作家协会诗歌委员会副主任、北京市文艺评论家协会副主席。他是从齐鲁大地上成长起来的著名评论家、文学领路人。青年时期的张清华在济南崭露头角，1984年毕业于山东师范大学中文系，1988年考入山东师范大学攻读中国现当代文学专业硕士，1991年至2004年任教于山东师范大学文学院，2003年获南京大学文学博士学位，2005年调入北京师范大学文学院任教。在山东学习生活多年，他对山东有着很深厚的感情，也不遗余力提携帮助山东的文学事业发展。
近日，张清华教授来日照参加文学活动，晚饭后他欣然应约接受采访，从文学在国家、社会中的重要地位讲起，强调“文学不仅仅是一项事业或专业，更是一种生活方式。”回到山东，他对山东作家创作情况如数家珍，并寄语青年作家，要积极拥抱新时代文学的潮流和变革。