领略A级片中的字幕艺术：剖析字幕设计背后的视觉美感与文化内涵，回看80年代“纯文学”，谁是文学性的守望者？（乡村行·看振兴）广西宁明黑皮冬瓜成增收致富“金瓜瓜”第二局，身材高大的法国队利用网口优势连续得分。7号接应恩迪亚耶接连扣球贡献得分，又以高效发球直接得分，打乱了泰国队节奏。泰国队在比分13:23落后的情况下，尽管狂追5分，但未能挽救局面。法国队以25:19扳回一局。
小标题：领略A级片中的字幕艺术：剖析字幕设计背后的视觉美感与文化内涵
在电影艺术的殿堂中，字幕作为一种重要的视觉元素，不仅展现了剧情的发展脉络和角色的情感状态，更承载着丰富的艺术寓意和文化内涵。通过深入解析字幕设计的技巧、美学特点以及背后的文化底蕴，我们能够深入了解其对影视作品的艺术魅力和欣赏价值。
从视觉美感的角度看，字幕的设计需要追求独特的视觉效果和节奏感。字幕作为叙事载体，必须与场景画面形成鲜明对比，以引导观众理解和解读故事情节。例如，在动作激烈的战斗场景中，简洁有力的动词和瞬间出现的字母组合，如“RUSH！”、“FIRE！”等，能够清晰地传递出紧张刺激的气氛；而在宁静优雅的古典音乐背景下，优雅流畅的字母组合如“MEDITATION！”则能营造出庄重肃穆的氛围。这种对比强烈的视觉表现手法，使得字幕与影片的整体风格融为一体，增强了观影体验的沉浸感和代入感。
从文化内涵的角度看，字幕的设计蕴含了丰富的电影艺术表达和社会文化信息。字幕不仅是电影语言的重要组成部分，更是导演和编剧对影片内容的深度挖掘和艺术再现。比如，通过对历史事件、社会现象、哲学观念等的引用，字幕可以增加影片的历史知识性和现实意义，提高观众的跨文化理解能力。一些具有象征意义或隐喻性的字幕，如“LOVE”、“HATE”等，往往在特定的情境下引发观众深层次的情感共鸣，强化了影片的主题和情感张力。
从审美趣味角度看，字幕的设计也在满足不同观众群体的艺术鉴赏需求上发挥着重要作用。一方面，对于追求视觉美感和艺术创新的年轻观众来说，他们喜欢新颖、富有创意的字幕设计，这往往通过个性化的字母排列、字体搭配等方式体现出来。另一方面，对于传统电影爱好者和研究学者来说，他们注重字幕的历史渊源、设计理念和技术应用，对字幕的审美标准和艺术价值有较深的理解和尊重。这种差异化的审美取向，使得字幕成为了电影艺术与观众审美趣味互动的重要桥梁。
字幕设计是电影艺术创作过程中不可或缺的一部分，它以其独特的视觉美感和深厚的文化内涵，对提升影视作品的艺术质量和观赏价值起到了关键作用。理解和欣赏字幕设计，不仅能帮助我们更好地把握影片的剧情走向和角色命运，更能让我们从字幕背后丰富多元的文化背景和艺术内涵中，领略到电影艺术的魅力和影响力。我们应该更加重视字幕的艺术价值，将其作为推动电影艺术发展的重要手段和工具，共同开创一个充满丰富视觉美感和深刻文化内涵的电影世界。
1990年代以降，在消费主义等多重社会思潮的挑战下，文学似乎面临着边缘处境。比如说，学者王晓明的“六分天下”说提醒我们网络文学对传统文学的挑战。而当下人工智能正在重塑人类的认知方式，“文学何为”更成为一个重要的命题。我们需要重新思考：如何守护文学对抗异化的力量？文学如何在当代社会重建诗性功能？可资借鉴的是，在中国现当代文学研究中，吴晓东教授以其独特的学术实践呈现“文学的诗性之灯”。作为学术自选集，《立场与方式》一书既是对上世纪80年代“纯文学”命题的当代回应，也记录着一位学者在时代浪潮中守护文学尊严的精神轨迹。
需要指出的是，吴晓东的“文学性”概念并非1980年代“纯文学”的复刻，而是一种历史化的审美机制。在《通向一种具有开放性的“文学性”》等篇章中，吴晓东将“纯文学”视为具有历史阶段性的概念——在1980年代新启蒙主义语境下，这个概念通过强调文学的自律性对抗工具论，其反叛姿态确实打开过西方现代主义的接受视域。但随着历史语境的变迁，“纯文学”逐渐暴露出过于封闭的局限性。“文学性”的提出，正是为了突破这种封闭性：在吴晓东看来，文学性不是悬置于历史之外的审美乌托邦，而是成为主体状态与社会语境的交汇点。
如何突破？我想，本书的论述至少有三点值得重视。
首先，意味深长的是吴晓东对文学性的“总体性”诗学重构。吴晓东拒绝将文学性简化为形式主义的修辞游戏，而是将其置于“总体性”历史语境中，赋予其动态开放的审美维度。在《“总体性诗学”与否定性史诗》一文中，他通过对诗人欧阳江河《移山》的解读，揭示了文学性如何通过文本细读显现本雅明意义上的审美灵韵。这种总体性视野在《从“生命史学”到“大文学史观”》中进一步展开。在对学者钱理群学术史的梳理中，我们可以看到一种具有鲜明特色的治学理路：文学研究需突破学科壁垒，将生命经验、社会结构与审美形式熔铸为有机整体。
需要强调的是，如评论家吴丹鸿所提醒的那样，与一些社会史视野下强调“总体性”的学者有所不同，吴晓东更强调的是“文学”如何生成“总体性”。在吴晓东看来，文学性并非外在于历史，而是历史总体性得以显现的重要机制。因此，他认为，“社会史视野可能要进一步关注文学性和文学形式的潜能，关注文学所蕴藏的单纯的社会史材料无法呈现的内涵。如文学中的主体性、抒情性、社会无意识、政治的审美化等等。”可以看到，吴晓东的辩证思考既延续了社会史视野对“历史肌理”的关注，又更为强调文学性的位置，为文学研究的合法性提供了本体论层面的论证。
其次，面对文学研究的史学化浪潮，吴晓东以“文学性”探索学科主体性。在吴晓东看来，文学研究所要关注的历史，是一种“内化于文本中的或者文学形式中的历史”。如果将历史的视野带入文学研究中，仅仅提供了“一个外在于文学的历史解释”，那并非一种理想的历史和文学的关系。从而，吴晓东提倡在文本内外建立审美与历史的辩证关系。这既区别于1980年代对文学主体性的过度张扬，也不同于传统反映论式的在“文学/现实”之间进行机械的对应。换言之，他拒绝将文学视为历史学与社会学的注脚，而是强调文学折射社会总体的特殊功能。
再次，在这部充满文学温度的著作中，我们依稀可闻1980年代启蒙精神的当代回响。也就是说，吴晓东对文学性的守望，也意味着赓续那“未完的启蒙”。值得指出的是，这种启蒙不是抽象的高蹈观念，而是对“新启蒙”的创造性转化。如在阐释左翼文学时，既挖掘其现实关怀的当代意义，又需警惕其教条化的一面。这种辩证立场使启蒙精神摆脱了教条化的枷锁，在肉身化的过程中获得更为丰富的向度。如本书所指出的那样，启蒙精神既需要在“上升的想象”中完成现代性反思，又需要以“怀疑的智慧”穿透历史的迷雾。
由此，我们可以看到吴晓东的治学实践也为我们示范着知识分子何为。在《做一个有创造力的自为学者》中，他提出学者应兼具“问题意识”与“诗性智慧”，这种立场使其研究既保持学术严谨性，又具有温润的品格。概言之，他的研究通过释放文学性激活人文精神，借助学术史反思重塑知识生产范式，运用总体性视野重建文学与世界的对话关系。在今天，这种治学实践既是对1980年代理想主义的回应，亦能为当代的文学青年提供诗意栖居之所。
在这个文学研究日益技术化、理论化的时代，《立场与方式》以卓尔不群的方式坚守着文学研究的诗意维度。在诸多篇目中，我们可以看到吴晓东以敏锐的世纪诗心，在重返历史的过程中实践审美的解放，可谓意趣多多。进一步说，这种学术实践不仅为中国当代文学研究提供了方法论的示范，更重要的是其中所蕴含的精神品格——那些对美的信仰，对真的追求，对形而上的永恒追问，都具有深沉的意义。当“人的文学”遭遇人工智能的诘问时，这样的守望显得尤为珍贵。
崇左6月8日电(李金 王东勤 杨志雄)眼下正值黑皮冬瓜成熟季。在广西崇左市宁明县亭亮镇北宁村的黑皮冬瓜种植基地，油绿发亮的冬瓜垂挂于瓜架下，村民们穿梭其间，削藤、摘瓜、搬运、装车，一派繁忙景象。
工人在基地里采收黑皮冬瓜。宁明县融媒体中心
“我今年种了150多亩黑皮冬瓜，每亩产量约8500公斤。按当前市场价，除去成本后，收益挺可观。”基地负责人郑林辉介绍，冬瓜销路通畅，收获季不仅有本地批发商采购，也有北京、上海、甘肃、宁夏、福建、辽宁、山东等地的客商直接驱车到地头装运。
宁夏客商张青青对亭亮黑皮冬瓜满口称赞：“这里气候适宜，种出的冬瓜清甜、产量高、卖相好，在西北市场特别受欢迎。我今天就收了一车冬瓜约32吨，准备运回去销售。”
工人将黑皮冬瓜装车。宁明县融媒体中心
据了解，亭亮镇种植的黑皮冬瓜瓜型粗壮，单体重量普遍超过25公斤。其高产、耐储运、口感爽脆、味道清淡等特点，使其在夏季尤其受消费者青睐。
冬瓜产业的发展不仅富了种植户，也鼓了务工村民的腰包。在栽种、管护、收获等环节，基地吸纳了大量周边村民务工。“现在是冬瓜成熟季，我来基地帮忙搬运，每天能挣150元(人民币，下同)工钱，在‘家门口’就能有收入。”北宁村那安屯村民陈相发说。
航拍广西宁明县亭亮镇北宁村黑皮冬瓜种植基地。宁明县融媒体中心
近年来，亭亮镇立足“甘蔗稳农、坚果富农、特色产业兴农”的发展思路，充分发挥土地资源优势，将发展特色农业作为乡村振兴的重要抓手，积极探索主打产业与“短平快”产业相结合的发展路径，引进先进种植技术和管理经验，鼓励农户因地制宜发展黑皮冬瓜等特色果蔬种植，以产业兴旺带动村民持续稳定增收。(完)