GOGOGO：独特艺术盛宴，集宏大与人文于一身——探索大但创意的魅力，回看80年代“纯文学”，谁是文学性的守望者？小人物照见大历史 电视剧《长安的荔枝》开播此外，已经从三大运营商行业调走的时任中国电信集团总经理梁宝俊，当年也是从中国电信集团政企客户事业部总经理跨系统提拔中国联通副总经理。
在繁华的都市中，有一种独特的艺术盛宴正悄然兴起，它以其宏大的艺术规模和深厚的人文底蕴，为人们打开了一个全新的艺术世界。这就是广受好评的大但创意，它以大视野、新视角、独特手法，将宏大主题与人性化关怀完美结合，为观众带来了一场前所未有的视觉盛宴和心灵体验。
大但创意的主题选择总是独树一帜。艺术家们往往通过宏观的历史事件、文化背景或社会问题，精心挑选那些富有深度和内涵的主题作为创作题材。如《丝绸之路》系列，以丝绸之路为主线，描绘了历史上跨越千年的历史长河，展现了人类文明的交融与碰撞；《红楼梦》主题展则以贾宝玉的人生经历为主线，揭示了封建社会的繁荣与衰落，反映了人性的复杂与矛盾。
大但创意的艺术表现手法也极具创新性。传统的艺术形式，如油画、雕塑等，常常被用来表达宏大主题，而现代的大但创意则更加注重对场景、气氛和人物情绪的精准刻画和细腻描绘。例如，《流放者之路》电影原作中的场景选取，就具有极高的视觉冲击力，其恢弘的沙漠和荒凉的村庄，令人仿佛置身于真实的荒野之中，感受到无尽的孤独与绝望。
大但创意的艺术设计也是其魅力所在。无论是建筑风格、服装道具，还是舞台布置，都力求呈现出一种既宏大又充满个性的效果。比如《波拉尼奥特恩之光》剧院的外观设计，犹如一颗璀璨的星斗镶嵌在城市的天际线上，象征着人类对于自由和平等的美好追求；或者《阿凡达》电影中的Avatar城市，采用了先进的3D打印技术，创造出一座栩栩如生的城市，使人仿佛置身于另一个奇幻的世界。
大但创意还强调情感的传递和文化的传播。艺术家们不仅将主题的宏大性转化为视觉艺术的表现形式，更通过丰富的叙事手法和深入的人物塑造，使观众在欣赏作品的也能感受到故事背后的情感共鸣和人文关怀。如《长城》，通过宏大的战争场面和悲壮的英雄事迹，表达了中国人民对于祖国统一的热切期盼和坚韧不拔的精神风貌；又如《故宫》主题展，通过生动的文物介绍和历史讲解，让观众深入了解中国传统文化的魅力及其深远影响。
大但创意以其独特的内容、精美的艺术表现和深邃的人文内涵，为我们勾勒出了一幅宏大而又充满人性关怀的艺术画卷。这是一场集宏大与人文于一身的艺术盛宴，让我们在观赏美轮美奂的画面时，也能深刻理解到艺术的力量和价值。我们有理由相信，随着科技的发展和社会的进步，大但创意将会成为更多人了解和热爱的艺术领域，为我们创造更多的艺术创新和精神享受。
1990年代以降，在消费主义等多重社会思潮的挑战下，文学似乎面临着边缘处境。比如说，学者王晓明的“六分天下”说提醒我们网络文学对传统文学的挑战。而当下人工智能正在重塑人类的认知方式，“文学何为”更成为一个重要的命题。我们需要重新思考：如何守护文学对抗异化的力量？文学如何在当代社会重建诗性功能？可资借鉴的是，在中国现当代文学研究中，吴晓东教授以其独特的学术实践呈现“文学的诗性之灯”。作为学术自选集，《立场与方式》一书既是对上世纪80年代“纯文学”命题的当代回应，也记录着一位学者在时代浪潮中守护文学尊严的精神轨迹。
需要指出的是，吴晓东的“文学性”概念并非1980年代“纯文学”的复刻，而是一种历史化的审美机制。在《通向一种具有开放性的“文学性”》等篇章中，吴晓东将“纯文学”视为具有历史阶段性的概念——在1980年代新启蒙主义语境下，这个概念通过强调文学的自律性对抗工具论，其反叛姿态确实打开过西方现代主义的接受视域。但随着历史语境的变迁，“纯文学”逐渐暴露出过于封闭的局限性。“文学性”的提出，正是为了突破这种封闭性：在吴晓东看来，文学性不是悬置于历史之外的审美乌托邦，而是成为主体状态与社会语境的交汇点。
如何突破？我想，本书的论述至少有三点值得重视。
首先，意味深长的是吴晓东对文学性的“总体性”诗学重构。吴晓东拒绝将文学性简化为形式主义的修辞游戏，而是将其置于“总体性”历史语境中，赋予其动态开放的审美维度。在《“总体性诗学”与否定性史诗》一文中，他通过对诗人欧阳江河《移山》的解读，揭示了文学性如何通过文本细读显现本雅明意义上的审美灵韵。这种总体性视野在《从“生命史学”到“大文学史观”》中进一步展开。在对学者钱理群学术史的梳理中，我们可以看到一种具有鲜明特色的治学理路：文学研究需突破学科壁垒，将生命经验、社会结构与审美形式熔铸为有机整体。
需要强调的是，如评论家吴丹鸿所提醒的那样，与一些社会史视野下强调“总体性”的学者有所不同，吴晓东更强调的是“文学”如何生成“总体性”。在吴晓东看来，文学性并非外在于历史，而是历史总体性得以显现的重要机制。因此，他认为，“社会史视野可能要进一步关注文学性和文学形式的潜能，关注文学所蕴藏的单纯的社会史材料无法呈现的内涵。如文学中的主体性、抒情性、社会无意识、政治的审美化等等。”可以看到，吴晓东的辩证思考既延续了社会史视野对“历史肌理”的关注，又更为强调文学性的位置，为文学研究的合法性提供了本体论层面的论证。
其次，面对文学研究的史学化浪潮，吴晓东以“文学性”探索学科主体性。在吴晓东看来，文学研究所要关注的历史，是一种“内化于文本中的或者文学形式中的历史”。如果将历史的视野带入文学研究中，仅仅提供了“一个外在于文学的历史解释”，那并非一种理想的历史和文学的关系。从而，吴晓东提倡在文本内外建立审美与历史的辩证关系。这既区别于1980年代对文学主体性的过度张扬，也不同于传统反映论式的在“文学/现实”之间进行机械的对应。换言之，他拒绝将文学视为历史学与社会学的注脚，而是强调文学折射社会总体的特殊功能。
再次，在这部充满文学温度的著作中，我们依稀可闻1980年代启蒙精神的当代回响。也就是说，吴晓东对文学性的守望，也意味着赓续那“未完的启蒙”。值得指出的是，这种启蒙不是抽象的高蹈观念，而是对“新启蒙”的创造性转化。如在阐释左翼文学时，既挖掘其现实关怀的当代意义，又需警惕其教条化的一面。这种辩证立场使启蒙精神摆脱了教条化的枷锁，在肉身化的过程中获得更为丰富的向度。如本书所指出的那样，启蒙精神既需要在“上升的想象”中完成现代性反思，又需要以“怀疑的智慧”穿透历史的迷雾。
由此，我们可以看到吴晓东的治学实践也为我们示范着知识分子何为。在《做一个有创造力的自为学者》中，他提出学者应兼具“问题意识”与“诗性智慧”，这种立场使其研究既保持学术严谨性，又具有温润的品格。概言之，他的研究通过释放文学性激活人文精神，借助学术史反思重塑知识生产范式，运用总体性视野重建文学与世界的对话关系。在今天，这种治学实践既是对1980年代理想主义的回应，亦能为当代的文学青年提供诗意栖居之所。
在这个文学研究日益技术化、理论化的时代，《立场与方式》以卓尔不群的方式坚守着文学研究的诗意维度。在诸多篇目中，我们可以看到吴晓东以敏锐的世纪诗心，在重返历史的过程中实践审美的解放，可谓意趣多多。进一步说，这种学术实践不仅为中国当代文学研究提供了方法论的示范，更重要的是其中所蕴含的精神品格——那些对美的信仰，对真的追求，对形而上的永恒追问，都具有深沉的意义。当“人的文学”遭遇人工智能的诘问时，这样的守望显得尤为珍贵。
北京6月8日电 (记者 高凯)“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”。诗人杜牧这句脍炙人口的诗句，不仅为荔枝增添了一抹传奇色彩，也引发了人们的无限遐想。根据马伯庸同名小说改编的电视剧《长安的荔枝》日前开播，该剧以“鲜荔枝运转”为切入点，通过讲述一千多年前“职场打工人”的传奇故事，在其命运起伏中洞察唐代社会的变迁。
在缺乏快捷交通工具和保鲜技术的唐代，将“一日色变，两日香变，三日味变”的荔枝，从五千余里外的岭南运送到长安，可谓是“难于上青天”。电视剧《长安的荔枝》以宏大历史浪潮下小人物的命运嬗变为叙事核心，巧妙地选取“古代职场”视角，生动展现一个小人物如何用智慧和韧性，在看似绝无可能的困境中寻找生机，成功运送鲜荔枝。
电视剧《长安的荔枝》开播。片方
将原著7万字的小说进行影视化改编并非易事，电视剧《长安的荔枝》在保留原著世界格局和大部分情节架构的基础上，在剧情推进和人物关系塑造上进行了改编。该剧采用双线并进的叙事方式，在讲述李善德运输鲜荔枝故事的同时，融入郑平安追查罪证的线索，以已释出剧情来看，这一安排不仅丰富了剧情层次，也让人物形象更加立体饱满。
除李善德外，剧中各式人物同样鲜活生动。郑平安看似油滑世故，实则重情重义，阿弥塔精明能干，阿僮热情豪爽。而以何有光为代表的官方势力，则将贪婪、自私、阴险的嘴脸展现得淋漓尽致，成为了李善德完成任务的巨大障碍。众多复杂的人物关系与多重的情感转变，编织出一张错综复杂的关系网，呈现出一个真实而复杂的人性世界。
以李善德的传奇工作经历为主线，电视剧《长安的荔枝》在展现小人物的奋斗与挣扎的同时，也让观众对唐代的社会风貌和历史文化有了更为生动深入的认识，剧集开播不久，其中精准呈现的各式唐代美食、服饰、礼节等等细节，便很快吸引观众的关注并引发热议。(完)