探索黑人Vidieos：跨越种族界限的艺术表达与社会意义，原创 儿子缺钙，我每天都给他做这道美食，儿子变胖个子也长高了！在《月亮与六便士》里，我看到毛姆的怯懦话说考试的那两天还是非常舒服的，早上没那么早，放学也没那么晚，时间整体还是挺自由的，当然接送依旧不能少。就是感觉时间上没那么紧凑了，这两天路边卖艾叶的非常多，原本我都不会关注这些的，小时候家里都是自己种的。
在当今多元文化的世界中，黑人的 Vidieos艺术表现无疑是一种独特且富有深度的文化现象。这种艺术形式不仅超越了种族的界限，更以独特的视角和深沉的情感，对社会问题进行了深入的揭示与反思。
Vidieos的创作题材广泛而丰富。它们涵盖了电影、音乐、视觉艺术等多种媒介，以反映黑人在现代社会中的生存状态、情感经历和社会地位。其中，最具代表性的便是纪录片，如《美国真相》、《黑豹》等，这些影片通过记录黑人社区的生活变迁，揭露了种族歧视、贫困、健康问题等问题，为观众带来了直观、震撼的观感。还有音乐、绘画、舞蹈等艺术形式的作品，如《爵士乐梦工厂》、《黑曼巴》等，这些作品以其深沉的主题、独特的风格和细腻的情感，展现了黑人的内心世界和精神追求，增强了对社会现实的洞察力。
Vidieos的观看体验充满个人性和情感共鸣。作为影像化的艺术形式，Vidieos能够跨越时间和空间的限制，让观众在欣赏黑人故事的也能亲身参与到故事的叙述中来，产生强烈的代入感和情感共鸣。例如，在《黑豹》中，主角杰克逊·福克斯饰演的黑豹角色，以其英勇、智慧和坚韧不拔的精神，赢得了全球观众的尊重和喜爱。这个角色的成功塑造，不仅是对非洲裔美国人英雄形象的一种创新表达，更是通过他的言行传达了一种坚定的信仰和勇气，激励着黑人群体在面对困难和挑战时，坚持自我，勇往直前。
Vidieos的艺术价值在于其对社会变革的深远影响。它们通过揭示和批判社会中存在的不公和偏见，引导人们关注社会问题，推动社会进步。例如，《美国真相》以其详尽的调查和深刻的分析，揭开了历史上长达几个世纪的种族歧视和压迫的历史真相，唤起了人们对人权和公正的关注。它们也通过展示黑人的日常生活和困境，倡导平等、包容和多元化的价值观，推动了社会文化的转型和发展。
Black Vidieos作为一种跨越种族界限的艺术表达，以其独特的视角、深刻的主题和深沉的情感，对社会问题进行了深度的揭示和反思，为我们提供了对人类命运和未来发展的新的思考和启示。在今天多元文化的世界中，Vidieos的艺术力量将会继续发挥重要作用，引领我们走向一个更加平等、公正和多元的社会。随着科技的发展和人们的理解力提升，我们有理由相信，未来的黑人 Vidieos将能够以其更具前瞻性和感染力的方式，继续书写历史，照亮我们的前行之路。
在孩子的成长过程中，营养均衡是至关重要的。钙质作为构成骨骼和牙齿的重要元素，对于儿童的生长发育起着不可或缺的作用。然而，许多家长在忙碌的生活节奏中往往忽视了给孩子提供富含钙的食物。今天，我将分享一道简单易做的美食——牛奶炖南瓜，它不仅美味可口，还能为孩子补充必要的钙质，助力他们的健康成长。
首先，我们需要准备新鲜的南瓜和牛奶。南瓜富含维生素A和C，有助于增强孩子的免疫力；而牛奶则是钙质的良好来源。将南瓜去皮去籽后切成小块，与牛奶一同放入锅中，加入适量的水，小火慢炖至南瓜软烂。在这个过程中，牛奶中的脂肪和蛋白质会充分溶解于南瓜中，使汤汁更加浓郁。
为了让这道美食更加美味，我们可以加入一些调味料，如少许盐、糖和胡椒粉。这些调味料不仅能提升食物的口感，还能增加营养价值。同时，我们还可以加入一些蔬菜，如胡萝卜丝或菠菜叶，以增加菜肴的色彩和营养。
毛姆在《月亮与六便士》里试图让读者相信，他写的这个人是真实存在的，如果他是写小说，他就会把故事说得更有来龙去脉，而不是像一道闪电那么突兀。
小说主人公斯特里克兰是伦敦一名证券经纪人，没有任何预兆地丢下收入丰盈的工作，温柔娴雅的妻子，以及一双儿女，跑到巴黎零基础学画画。
毛姆说，如果他是写小说而不是描摹真实，他会写斯特里克兰自小喜爱画画，由于父亲反对，或生活所迫，梦想破灭；写他在艺术的激情和社会的职责之间苦苦挣扎。他也可以将斯特里克兰妻子写得很讨厌，学画画是因为忽然受到某种启悟……
总之，毛姆说，他本来可以将这个人写成人所共知的那种典型形象的。
他当然不能这么写，一方面因为他是毛姆，总得对自己有点要求。另一方面，写一个人无缘无故就去追逐梦想，其实更能让大众产生代入感。
“缘故”是个门槛，“无缘无故” 取消了这种门槛，人人都有成为他的可能，所缺的只是那么一点冲动。当人们说“遍地都是六便士，只有他抬头看月亮”时，也像是在说平行空间里另一个自己。
毛姆这篇小说的成功，也因为他有一定的爽文性质吧。
这个形象的原型是高更，不过毛姆显然动用了他的想象力，将这个人写得更加不食人间烟火，没有人之常情，经常不说人话，不干人事，近乎AI——只有AI才能完全成为理念的产物，没有一丝令人意外的毛边。
比如说，在斯特里克兰悬崖撒手，丢下一家人奔赴他的自由新世界之后，叙述者“我”问他：“你想过没有，你的妻子非常难过？”他说：“她会想通的。” （引文出自中信出版社，徐淳刚译本）
对于孩子，他这样表示： “他们小的时候我确实喜欢，现在长大了，没什么好牵挂的。”
“我”说：“他们不是自己要来这个世界的，你弃之不顾，他们肯定会流落街头的。”
斯特里克兰最不怕道德绑架，他说：“他们已经好好生活了很多年。大多数孩子没这么舒坦。再说，总有人养活他们。必要时，麦克安德鲁夫妇可以供他们上学。”
麦克安德鲁夫妇是谁？他老婆艾米的姐姐和姐夫，两人都对他的做法很义愤。斯特里克兰的意思大概是，既然二位都那么有道德感责任感，不如随手把娃的学费付了。你看，他还绑架上别人了。
斯特里克兰的厉害就在于，他有特别强的信念感，非但不会被别人的逻辑带着走，还能用魔法打败魔法。人与人过招，有时候就是比谁信念感更强，不管你是无理取闹还是言之有据，只要你更坚定你就赢了。
好在后来斯特里克兰的老婆孩子过得还不错，艾米开了个打印店解决生计，居然还做大做强了。若是有女性作家从艾米的角度去写，差不多就是一部英国版的《我的前半生》吧。毛姆一再暗示她的人生价值不高级，但当时女性生存空间有限，又遇到这么个倒霉男人，好好活着就已经很成功，毛姆的苛求属于另一类饿死事小失节事大。
斯特里克兰更令人发指的，还是他对德克·斯特洛夫夫妇的所作所为，堪称狼心狗肺。
德克是个平庸的画家，却不幸生了一双能够识别天才的慧眼，他对斯特里克兰好到不能再好，到处推介他的画，斯特里克兰不领情他也不放在心上。斯特里克兰得了重病，德克把他请到家里，请求妻子布兰奇照顾他，然后呢，就引狼入室了。
这个说法不算十分准确，是布兰奇爱上了斯特里克兰，他不过是被动地享受她爱的供养罢了。这个供养包括，他有时需要的性。
在毛姆笔下，天才性张力也是十足，他的形象是这样的：“相貌粗野狂放，眼神超然不群，嘴唇肉欲性感，身材高大健壮，这些都给人野性激情的印象。”所以总有女人愿意供养他。后来那位女土著也是自带资产一心要侍奉他，与他生儿育女。布兰奇却没有这么幸运，斯特里克兰满足之后，希望她能自行消失。
布兰奇绝望中自杀，过程漫长惨烈，但斯特里克兰不以为意，他说：“布兰奇·斯特洛夫自杀，并不是因为我离开她，而是因为她太蠢，精神有些错乱。但是我们说她已经够多了，她是一个完全不重要的小人物。走吧，让你看看我的画。”
这意思就是，布兰奇的生死没有让叙述者看他的画重要。一个人能自我到这个地步吗？ 他所有惊人之语背后像是有个单一的指令，要他不要有人类的感情，只有AI才可以这样不折不扣地完成。毛姆在小说开头就说，制造神话，是人类的天性。他自己何尝不是如此。你看斯特里克兰的转变是如此彻底，证券经纪人这个职业就没一点职业病。
斯特里克兰与高更的人生轨迹有很多重合之处，高更也是股票经纪人，也是35岁之后开始画画。为了寻找原始纯粹的艺术灵感，他辗转于马提尼克、塔希提岛等地。
但看高更写给他妻子梅特的那些信，他对老婆孩子不要太依恋，他会对梅特谈自己的创作，说：“我想等我们白发苍苍的时候，可以快乐地在一起。”他一直梦想着发财，把子女也带到塔希提定居。
但这丧偶式婚姻令梅特厌倦，高更感到委屈，他说：“你永远谈钱，从不用心……不管到了任何地方，我都是一个身有负担的野兽，为谁呢？还不是为了我一辈子无法相见的妻子儿女！我无怨无悔地付出，我要先付出爱，你才给我少许。我要先写信，你才回复……”
同时他也会做一些和家庭利益不相干的事，最终死于梅毒并发症。
在高更那些书信里，你可以看到一个普通人，爱钱，爱家人，更爱自己。这和他能画出绝世之作并不矛盾，倒是毛姆非要把他从凡人的队伍里拽出来，拍掉所有世俗的尘土，让他变成一个不食人间烟火没法正常沟通的人是媚俗或者说刻奇的。
世人对于创作者总有些离奇的想象，胡兰成第一次见到张爱玲时，说她的表现让我不能想象她是个作家。他想象中的作家长啥样呢？是意态悠远还是水袖曼舞？总之要有点舞台腔吧。当他看到张爱玲像个女学生一般高大但生涩地坐在他面前，他感觉很违和。
毛姆笔下的人物也大多很戏剧腔，比如《刀锋》里的拉里一路苦修，《面纱》里的瓦尔特做不成一流人物就要去死，还有《寻欢作乐》里的女主人公罗西，特别乐于跟人发生关系，不管老少，有求必应。
叙述者解释为“她生来是一个有爱心的人。当她喜欢一个人的时候，她觉得和他同枕共衾是很自然的事……她把自己的身体交给别人，好似太阳发出热量、鲜花发出芳香一样的自然。”（《寻欢作乐》译林2021年版，叶尊译）
我自以为不算特别保守的人，还是难以想象。但想到毛姆对于偏执狂的偏爱，就好理解了。
毛姆是个分裂的人，一方面他善于和这世界敷衍周旋，换取自己想要的东西，他说过“作家的首要职责是取悦读者”这样的话。但同时，他又向往那种决绝坚定一往无前的灵魂，那是他心里的最高级。所以他说自己是二流作家，不过是二流作家里比较好的。
内心的两个自我形成了他的存在焦虑，这种焦虑投射到创作中，就催生了斯特里克兰式的绝对性。
高更书信中流露的世俗温情被他刻意剥离，他给斯特里克兰安排的结局也格外煽情——天才必须死在隔绝文明的岛屿，作品必须付之一炬——毛姆用近乎偏执的纯粹性构筑艺术圣殿，实则是为自己无法挣脱的金色牢笼寻找替身。当现实中的他住着别墅、享受华服美食时，小说里的人物就愈发要像苦行僧般赤脚行走在精神的荆棘路上。