五月天「终合成人」导航：探索音乐旅程的智慧指南，带你跨越人生的成长之河，北京人艺新作《一日顶流》首演，“集体创作”新模式尝试破局“剧本荒”北大数学学院回应韦东奕健康状况，“韦神”粉丝已超2310万李曦萌认为，世界各国应该充分发挥各自优势，共同合作，提高生产效率，共同优化全球经济资源配置。他还强调，中国有着稳定而清晰的发展方向，正在一步步朝着既定目标迈进，同时为世界经济的发展注入动能。
从"青春作别"到"梦一场"，五月天作为华语乐坛最具标志性的摇滚乐团之一，以其独特的音乐风格和深情的歌词引领了一代又一代人的青春记忆。他们的歌曲《突然好想你》、《倔强》、《后来的我们》等，不仅是他们音乐创作的瑰宝，更是他们的生活哲学和人生指引。近日，五月天发布了新专辑《终合成人》导航，旨在引导听众在音乐旅程中探索智慧，并跨越人生成长之河。
在这首专辑中，五月天将音乐与哲学、人生观进行了深度融合。他们以“终合成人”的概念为核心，探讨了个体生命的结束与新生，以及人生的完整与残缺，如何通过自我反思和领悟，找到生命的意义并走向成熟。其中，主打歌《终合成人》便借由乐队成员之间的情感共鸣，表达了对时间流逝、人世变迁的理解和感悟。
《终合成人》的歌词富有哲理，如“我们都曾是孩子，如今已成大人，各自在各自的轨道上行走，但只要心中有爱，就该勇敢地走到最后。”这句歌词揭示了每个人都有自己独特的人生轨迹，无论起点和终点如何，只要内心充满了爱和希望，就能勇敢地向前走，即使最终未能到达终点，那也是一种完整的经历和无悔的人生。
专辑中的另一首代表作《追光者》，通过对现实生活的描绘，展现了人生旅途中的起起落落，以及面对困难和挫折时的坚韧不拔精神。乐队用歌曲的形式，让听众在听觉中感受到音乐的力量，同时也传达出对于生活态度和人生价值的思考。
五月天也在《终合成人》中尝试了一些新的音乐元素，如电子舞曲、嘻哈R&B等，这些元素的融入，不仅丰富了整张专辑的多元性，也为听众带来了一种全新的音乐体验。无论哪种音乐风格，五月天始终坚持其音乐的本质——即歌词的艺术性和感染力，只有这样，才能触动人心，引发共鸣。
《终合成人》导航是一本充满智慧的音乐指南，它不仅展示了五月天丰富的音乐才华和独特的音乐理念，也引导听众在音乐旅程中寻找自己的生命方向和人生意义。无论是听觉享受，还是心灵启迪，都能在这个过程中得到深刻的体验和启示。在这个充满挑战和机遇的时代，五月天的《终合成人》导航，无疑将为我们的生活和音乐事业提供一种新的参照，帮助我们在人生的旅途中，找到属于自己的那份智慧，从而实现更加美好的人生目标。
几个月前才出版的小说，如今便搬上舞台与观众见面，6月6日，北京人民艺术剧院新排小剧场话剧《一日顶流》在北京国际戏剧中心·人艺小剧场首演，亮出了惊人的“人艺速度”。在传递对流量、科技等热门议题的思考的同时，《一日顶流》所采用的全新创作模式，是人艺代表整个行业进行的又一次探索。
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
现场
精简提炼让戏剧承载哲思
话剧《一日顶流》改编自作家石一枫同名长篇小说，故事围绕因一场直播带货事故而意外爆火的网红胡莘瓯与他终日沉迷网络的父亲胡学践展开，胡莘瓯出乎意料被“泼天”的流量击垮，他的崩溃与伤痛继而牵引出父子俩的心灵创伤以及对人工智能、人类之爱的深度探讨——流量如何成就一个人又如何毁灭一个人？叠加记忆与情感的人工智能可否取代人的陪伴？
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
“这些年，北京人艺一直在寻找和京味儿作家合作的机会，期待呈现一部好的、表现现代生活的作品。”北京人艺院长、《一日顶流》艺术指导冯远征说，剧院与石一枫的联络大概开始于两三年前，《一日顶流》对网络的关注和态度，成为彼此合作以及拉近观众距离的契机。于是，在总是萦绕着一种厚重感的人艺舞台上，极度现代甚至超前的“赛博”风冷峻铺展：一面面屏幕如砖石砌于左右，充满强烈的属于流量时代的窥视意味。水泥色基调的舞台被打造成隐喻空间，是承载数据的电脑机箱，也是高速运转的AI大脑，充斥着数据流与切片样本，穿破顶部的树状电缆也似神经中枢，穿梭其间的角色化作现代文明的病理切片，展现出数字时代的生存图景。
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
话剧《一日顶流》在约100分钟的时长内对几十万字的原著小说进行了大篇幅精简，全场只有杨佳音、王君瑞、张鑫名3位演员分饰多个反差鲜明的角色，围绕人工智能这条主线，他们在不同的时空与身份间跳进跳出，以强烈的冲突张力把胡学践、胡莘瓯这对父子的心结展现、溯源、剖解。格外值得一提的是，原定饰演胡学践、马大合的演员李珀因意外受伤退出本轮演出，熟悉创作流程的导演杨佳音极限救场，保证了作品的如期首演。
幕后
“集体创作”让小说直通舞台
留心看过《一日顶流》海报的观众会发现，“编剧”一栏常见的具体姓名，这一次被“集体创作”取代。“北京人艺有过一些集体创作的先例，比如建院初期的《麦收之前》等四出小戏，是在大家体验生活后，像做小品一样慢慢把它变成一台戏，再比如《北街南院》《社区居委会》等作品是在有基本剧本的基础上，走进排练厅通过二度创作再做丰富，而《一日顶流》直接从小说变成话剧，这是人艺历史上的第一次。”冯远征介绍，多年来，“剧本荒”的困境老生常谈，北京人艺也不例外，《一日顶流》是一次破局的试探，导演、演员、设计等主创人员组成剧本创作小组，从舞台创作者的角度出发，并结合各自特长，把小说文本迅速提炼为话剧剧本，“如果我们请一位编剧把小说改编成剧本，再把它搬上舞台，这个过程反反复复，说不定要花上一两年的时间。”
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
在另一个层面上，冯远征觉得，这是一次对青年演员的“倒逼”式锻炼：“集体创作需要他们强行打开思路，好好地研究小说、丰富人物。”饰演胡莘瓯、马小合的张鑫名读完了两遍小说：“找到共鸣后再进入剧本创作，相当于把人物从头到尾又梳理了一遍。大家一起从无到有地完成了一部作品，对之前没有过类似经历的我来说，这个过程是非常幸福的。”
“从文学直通舞台，创作团队拿出了自己所有的艺术智慧，但我们也很担心自己的理解是否能与小说的精神内核保持一致，是否能在高度上追赶原著，这是改编时的一大难点。”杨佳音说。在整体基调的把控上，石一枫会平衡和把握，但不会独自决定什么：“我也是创作团队的一员，大家商量着来才有好戏。”
《一日顶流》剧照。北京日报客户端记者 方非摄
“我从小就是人艺的戏迷，一直想着如果能像我的文学偶像老舍、刘恒等前辈，让北京人艺排演自己的作品，我就敢管自己叫‘北京作家’了。”石一枫说，他为自己的作品首次被改编为话剧便登上人艺舞台而“慰藉”，但显然，他笔下的北京与老舍、刘恒很不相同，“一代人有一代人的生活，一代人写一代人的北京，我所写的是属于我们这个时代的北京，一个既是千年古都又是网络之城、科技创新之城的北京。”
“提起‘京味’，我们总在说《茶馆》《龙须沟》，但当下北京城的京味其实已经不完全是说着老北京话、喝豆汁吃焦圈的那种味道，新京味应该重新定义。”冯远征说，当代的北京多元包容，“文艺作品应该体现时代的发展和这座城市中人们的生活状态。”
高考前夕，北京大学数学科学学院研究员韦东奕在社交平台上开设个人账号，发布了一条时长仅为4秒的视频，引发网友的强烈关注。
截至6月9日10时30分许，韦东奕账号粉丝已突破2310万。
视频中，韦东奕面带微笑，牙齿存在缺失情况。许多网友对韦东奕的健康状态表示担忧。6月7日，原央视主持人赵普公开发声，呼吁学校关心和干预韦东奕的健康状况。
6月9日上午，大河报《看见》记者就韦东奕健康状况致电北京大学数学科学学院，其工作人员表示，目前韦东奕身体状况还好，“（其他情况）现在不方便透露”。
针对韦东奕牙齿脱落的问题，此前韦东奕家属接受媒体采访时称，韦东奕牙齿的问题有很多原因，他患有牙周炎，曾多次治疗。据悉，早在2022年底，就有医学博主在社交平台发帖，对韦东奕的牙周情况表示担忧，“每次看到韦神，还是很担心他的牙周情况”。
此外，大河报《看见》记者注意到，有网友称北京大学已与韦东奕家属交涉，希望能注销韦东奕的个人账号，避免影响韦东奕的个人生活和工作。
6月9日，大河报《看见》记者就此说法向北京大学数学科学学院求证，其工作人员称，“这个现在不确定”“我们现在什么情况都还不知道”。
同日，大河报《看见》记者就此说法联系韦东奕家属，未获有效回应。