微风轻拂下的公交车若隐若现：隐藏在我眼前的一幕独享的静谧与神秘，当千年运河撞进微短剧，便完成了一场跨越时空的文化对话恩智浦计划关闭多家 8 英寸晶圆厂，转向更高效率 12 英寸制造温碧霞曾晒出和养子嘴对嘴亲吻的照片，引发热议。最近的海边合照中，养子疑似亲吻她的脸颊，而她抚摸他的脖子，网友直呼：“这互动，确定是母子不是情侣？” 虽然粉丝力挺“纯粹母子情”，但吃瓜群众表示：“14岁男孩和妈妈这样，真的合适吗？”
在城市喧嚣的背景下，一簇簇闪烁着光芒的公交站台犹如璀璨星河。当阳光穿过树叶的缝隙，斑驳地洒在车窗玻璃上，微风轻轻吹过，那每一根纤维都在诉说着岁月的故事。此刻，微风中隐藏着一种别样的宁静和神秘，仿佛将这座城市唤醒，让每一个平凡的日子都充满了诗意。
当一辆公交车缓缓驶入站台，如同一位身着淡雅服装的淑女迈着轻盈的步伐，在人群中穿梭而过。车门打开的那一刹那，乘客们纷纷涌向车内，车厢内瞬间变得安静下来。此时，一个独特的景象浮现在我眼前——那辆公交车就像一幅流动的水墨画，被微风轻轻抹上了一层淡淡的色彩。
随着车窗外的景色不断变化，我观察到车内的乘客开始慢慢地散开，有的倚靠在座位上打盹儿，有的则静静地阅读手中的书籍，有的低头沉思，还有的则欣赏窗外的城市风光。他们的脸上洋溢着满足和平静，仿佛整个世界都离他们远去，只剩下这辆公交车和微风的气息。在这寂静的空间里，只有车轮转动的声音，与车内外人的呼吸声相互交织，形成了一种美妙的和谐。
微风吹过，公交车周围的风景也随之一变。路边的树木摇曳生姿，树枝上的叶子在微风中轻轻晃动，像是在为这个城市的早晨奏响欢快的乐章。偶尔，一些鸟儿从树梢飞过，发出清脆的鸣叫声，增添了这份宁静的气氛。阳光透过云层照射下来，照亮了公交车的每一部分，使得公交车内部的光线更加柔和，仿佛置身于一幅温暖的画卷之中。
这时，一个坐在角落里的女孩抬起头来，眼神里透露出对这份独特生活的热爱和向往。她的身影在阳光下显得格外清晰，宛如一幅静谧而又生动的画作。她的手里拿着一本书，专注地看着书中的文字，仿佛沉浸在书中所描绘的世界里。微风轻轻地拂过她的发丝，她微微一笑，仿佛在享受这份宁静带来的舒适。
就这样，公交车在街道两旁穿行，微风在耳边低语，仿佛在讲述一段段属于这个城市的秘密和故事。这一幕场景，就像一首优美的诗篇，深深地烙印在我的心中，成为我在繁忙都市中的一份独享的静谧与神秘。在这个微风轻拂的日子里，我感受到了生活的美好，体验到了大自然的美丽，更深深领悟了那份宁静和神秘的力量。每当我想起这段经历，我都会感到无比的惊喜和感动，因为那一时刻，我真正地融入了这个世界，感受到了生命的美好。
近日，以大运河文化为背景拍摄的两部微短剧《舟楫千里号歌来》与《祈安澜》，在韩国釜山电视节首届亚洲微短剧大奖颁奖典礼上入选了“亚洲微短剧大奖最佳短剧厂牌提名奖”。这两部在北京副中心开机拍摄、聚焦大运河文化带建设的微短剧，凭借精良制作与创新表达，在终评百余部亚洲作品中成功突围。
京杭大运河，这条贯穿南北的“黄金水道”，曾以帆樯如林、商贾似云的盛景书写了人类水利史的奇迹。2014年入选世界文化遗产名录后，它不再是运输货物的“经济动脉”，而成为承载中华文明的精神图腾。当微短剧这一“Z世代”的新宠与千年运河相遇，红果短剧出品的《舟楫千里号歌来》《祈安澜》两部作品，正以巧妙的叙事、年轻化的表达，完成了一场跨越时空的文化对话——它们不仅是对运河历史的复现，更是在寻找传统文明与现代生活的连接密码。据悉，两部短剧均为红果短剧“果燃计划”出品项目，目前正在红果短剧独家上线播出。
撰文 | 滕朝
小切口叙事，
讲述运河文化
《舟楫千里号歌来》作为国家广电总局2024-2025“网络视听节目精品创作传播工程”项目、国家广电总局第六批“跟着微短剧去旅行”项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目，以通州大运河为背景，以非遗“运河号子”为创作内核，通过音乐学院新生代与非遗传承人的跨代际对话，将苍劲的“十万八千嚎天鬼”号子解构重组为现代音律。国家一级演员李光复以精湛演技诠释罹患阿尔茨海默症的非遗传承人，与青年演员刘思辰、苑湘瑾形成艺术张力，在胡同烟火气中生动诠释了大运河文化的民间生命力。
该剧充满了北京胡同邻里的人间烟火气，以细腻的笔触勾勒出北京范儿的灵魂底色，胡同里的烟火气化作文化传承的生动载体，实现了“大运河文化带”的市井化表达，所谓文化传承不在庙堂之高，而在老于头儿即兴吆喝的运河号子、铜锅涮肉的腾腾热气、隔壁大妈亲手包的饺子、四合院墙根儿下未下完的那盘象棋里，将非遗传承的宏大命题溶解在柴米油盐的日常诗意中。
《祈安澜》是国家广播电视总局“跟着微短剧去旅行”第四批推荐项目、2024“北京大视听”重点网络文艺精品项目、“跟着微短剧去旅行·短剧游北京”创作计划北京文旅题材重点项目，讲述了新生代演员李子璇扮演的博物馆讲解员与张彦博扮演的镇水神兽“蚣蝮”之间跨时空邂逅，配合AI虚拟制作技术，将鼓槌、绣球等冷寂文物转化为悬疑密钥。
该剧构建了一个虚实相生的平行叙事空间，在现实底色上挥洒奇幻笔墨。新生代实力演员李子璇灵动诠释了博物馆实习生温一诺这一角色，与童星张彦博塑造的镇水神兽“蚣蝮”展开了一场穿越时空的命运邂逅。
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》却另辟蹊径，以一种“小切口、深挖掘”的叙事策略，让宏大的运河文化凝练于几分钟的精彩叙事，打破厚重历史的传播壁垒，让“高冷”文脉变得可亲可近、可触可感。
文化赋能，
让运河记忆的影像复苏
《舟楫千里号歌来》立足北京城市副中心文化定位，深度解码通州地域文化基因，创新构建时空对话场域。通过将非物质文化遗产“运河号子”融入剧情主线，搭建起音乐学院新生代与非遗传承人的跨代际对话桥梁。剧中“十万八千嚎天鬼”的苍劲号子经现代音乐解构重组，实现从历史回响到时尚音律的创造性转化。
而《祈安澜》则通过影视化语言让静态的文化遗产“活”了起来。观众将跟随主角的脚步，见证传统技艺与现代审美的碰撞交融。剧中对非遗技艺的呈现，如运河号子、舞龙灯等，不仅是对非遗的传承与弘扬，更是在现代社会中为传统文化找到了新的生长点。这种以青春视角激活文化记忆的叙事特色，让沉睡的历史焕发出令人惊艳的光彩。
《舟楫千里号歌来》联动同系列重点精品短剧《祈安澜》，将北京通州三庙一塔、张家湾通运桥遗址、运河广场等60余处文化地标纳入镜头叙事，双剧并轨构建运河文化传播矩阵。作为“北京大视听”精品创作工作机制下的重要成果，大运河新视听产业建设的重要典范，两部短剧让大运河北京段的文脉肌理在光影中渐次苏醒，在沉浸式视听中立体呈现“运河上的通州”文旅品牌。
两部短剧基本为同一金牌制作班底，专业兑现电影级视听质感，总编剧锦沐与编剧伊枫、郭懿合力打磨剧本，总制片人陈婷、导演张俊杰、联合导演崔健携手美术指导王绍林、剪辑指导付志博再度集结，主创团队沿袭“非遗活化影视方程式”，凭借对文化遗产的深度解构能力与年轻化叙事经验，延续其高水准制作基因，同时运用现代影视语言重构传统文化符号，为“短剧+文旅”融合发展提供创新表达。
用创新的表达形式，
为传统文化开辟新路径
在短视频平台“碎片化观看”成为主流的今天，《舟楫千里号歌来》《祈安澜》的热播，本质上是一次“文化内容”对“传播形式”的精准适配。每集5-6分钟的体量，精准对接了移动互联网时代的受众习惯，尤其为吸引年轻群体关注传统文化开辟了新路径。
《舟楫千里号歌来》和《祈安澜》都突破了传统短剧的创作范式。前者构建出三重叙事维度：青春线展现青年一代文化破圈实践，家庭线聚焦老龄化社会的情感联结，文化线直面非遗传承现实命题。而后者打造“小而美”的文化精品，采用4K高清拍摄技术，结合AI虚拟制作手段，注入全新的视觉生命力，打造出既保留文化本真又符合当代审美的视听盛宴。
《舟楫千里号歌来》里，几位年轻的“国潮音乐人”登上舞台将船工号子改编成电子音乐，通过短视频平台传播出去，这种“守正创新”的叙事，恰恰回答了“如何让传统文化活在当代”的时代之问——不是简单的复古，而是在保留文化基因的基础上，赋予其符合现代审美的表达形式。
《祈安澜》中的三人探险小队，青年演员苑湘瑾饰演的主播为故事注入现代活力。通过“文物寻踪”的主线剧情，将鼓槌、绣球、水尺等冷寂文物转化为扣人心弦的剧情密钥，在悬疑迭起的冒险征程中，巧妙编织大运河千年文脉与非遗技艺的璀璨图谱，实现青春语态与传统美学的创造性转化。
IT之家 6 月 9 日消息，据荷兰地方媒体《de Gelderlander》5 月 21 日报道，半导体企业恩智浦计划关闭 4 座 8 英寸晶圆厂，其中一座位于该国奈梅亨，另外三座则在美国境内。
恩智浦计划将生产过渡到新的 12 英寸晶圆厂中：即使不考虑边缘损失，12 英寸的单晶圆生产量也是 8 英寸的 2.25 倍，这意味着更低的固定成本和制造成本，可带来更高的利润。
恩智浦计划在未来 10 年关闭上述四座晶圆厂。其与世界先进合资企业 VSMC 在新加坡建设的 12 英寸晶圆厂将于 2027 年开始量产，合资形式也降低了恩智浦产能建设的风险。