影视文化研究:亚洲成人题材作品创作特点，浙江杭州：对话新生代掌门人 侨青解码创新可能找准浓缩生活切入点——《高山上的花环》的写作启示 | 作者 周波红星新闻记者梳理发现，相关资料显示，多名公职人员因郭二娃“纸面服刑”事件被判刑，被判刑公职人员分布于监狱、检察院等单位，因受贿罪等被判刑一年半至五年半不等。
影视文化研究, 尤其是对亚洲成人题材作品创作特点的研究，揭示了其独特的美学内涵和社会价值。亚洲作为全球人口规模最大的国家之一，对于成人题材的创作有着深厚的历史底蕴和广泛的市场应用。其中，一些具有代表性的亚洲成人题材作品在以下几个方面展现了鲜明的特点：
从艺术形式的角度来看，亚洲成人题材作品往往注重细节描绘和情感深度的表达，以适应不同年龄段观众的不同审美需求。例如，印度电影《三傻大闹宝莱坞》中的主角阿米尔·汗以其细腻入微的人物塑造和深刻的人生反思赢得了观众的心。日本动画作品《海贼王》则通过丰富的人物角色和宏大的故事背景展现了成年人世界的成长与挑战。亚洲成人题材作品中许多作品还巧妙地融入了传统文化元素和社会现实主题，如中国电视剧《琅琊榜》探讨了家族荣誉、权力斗争和个人选择的复杂关系，通过展现人性的光辉和黑暗，引导观众深入思考人生。
亚洲成人题材作品通常聚焦于现实生活中的普通人，通过对他们的生活琐事和心路历程的呈现，展现他们面对困境、实现自我价值的奋斗过程。如韩国电影《阳光灿烂的日子》中的小人物姜文，他的坚韧不拔和乐观心态令人印象深刻。亚洲成人题材作品也常常探索人际关系和情感纠葛的主题，如台湾电影《那些年我们一起追的女孩》中的校园恋爱情节，真实展现了青年学生之间的纯真友情和刻骨铭心的爱情经历。
亚洲成人题材作品往往善于运用对比手法和象征意象，以增强作品的艺术感染力和哲学深度。例如，在中国的古典诗词中，有许多经典的成人题材作品，如宋代苏轼的《水调歌头·明月几时有》就通过描绘对故乡的思念之情和对人生的感慨，表达了对生命短暂、世事无常的感慨和哲理思考。这种诗意和哲理化的表达方式在亚洲成人题材作品中得到了广泛运用。
亚洲成人题材作品的创作特点不仅体现在艺术形式上，也体现在社会观念上以及对人性深层次的洞察上。这些作品以其独特的故事架构、深情的情感描绘、丰富的艺术表现手段和深层的社会内涵，成功地吸引了广大亚洲观众的关注，并在全球范围内产生了深远的影响。通过深入探讨亚洲成人题材作品的创作特点，我们不仅可以更全面地了解亚洲地区的影视文化，还可以从中汲取更多的启示和灵感，为我们的影视创作和发展提供新的方向和可能。
杭州6月8日电(钱晨菲)近日，“侨青药创π·对话新生代掌门人”活动在位于浙江杭州的浙大城市学院举行。该活动由杭州市侨联主办，浙大城市学院党委统战部、侨联、商学院承办，杭州市侨联青委会、知名高校校友联盟协办。
杭州民生医药控股集团总裁竺昱祺、浙江寿仙谷医药股份有限公司总经理李振宇两位新生代掌门人围绕海归创新、经营发展、人才引育等话题展开精彩对话，并就“企业是否缺人”“有没有机会当老板”等问题作出幽默解答。
浙大城市学院党委书记董悦介绍了浙大城市学院的基本情况和发展历程。他表示，本次活动是一场汇聚侨智、共谋发展的盛会，到场嘉宾兼具海外学习经历和本土实践经验，融汇了全球视野与中国智慧。
杭州市侨联党组书记赵欣浩向在场的侨界青年和学子提出三点期许：一是勇当创新火种的传递者，以优秀掌门人为榜样，发挥融通中外的独特优势，让更多源自杭州的创新成果闪耀世界；二是善作传递杭州城市温度的代言人，善用语言文化优势，向世界讲述精彩的杭州故事、浙江故事，吸引更多全球顶尖人才汇聚钱塘江畔；三是争当协作生态的共建者，借助“侨青荟”平台积极互动，在思想碰撞与务实合作中发现机遇、实现共赢。
两位新生代掌门人收到“侨青创客”证书。杭州市侨联
近年来，杭州市侨联围绕打造“侨青回归首选地，创新创业第一城”的工作目标，系统谋划、创新开展侨青工作，通过一系列举措，不断完善具有杭州特色和辨识度的品牌建设，涵养了一批知华友杭的侨青力量，为杭州高水平开放和青年发展型城市建设注入“侨界新动能”。
今年以来，杭州市侨联针对“90后”“00后”新侨特点，创新服务方式和服务供给内容，精心培育了“侨青荟”核心品牌，并以此为中心，延伸拓展出“侨青艺”“侨青动”“侨青智”“侨青创”等特色活动板块，结合“春、夏、秋、冬”四季开展活动，努力让每个季度都有独特的主题和活力，让侨界青年可感、可知，形成了更活跃、更密切、更开放的链接和社群。
2025年，杭州市侨联已成功举办“侨青荟·春之季”杭州侨界青年联谊派对、“侨青荟·Z世代的跨界创新与全球现代艺术新生态构建分享会”等主题活动。(完)
最近一段时间，微信平台上涌现出小小说、微小说挺多，给文学创作增添了活力。由此，笔者想到小小说、微小说篇幅容量问题。这也牵涉到写作（创作）从何说起的问题，实际上就是在诸多生活面上如何找准切入点问题。
对短篇幅作品切入点的选择，主要是考虑它的“浓缩”效果。一般说来，短篇小说多把切入点放在事物矛盾发展的后半部分，写的是接近结局部分的那部分生活，而把前面的发生、发展插进去写。
从创作实践看，有相当一部分短篇幅作品都表现出这一特点，因为这种写法通过截取重点内容加以实写、详写，而说明、铺垫的辅助内容则虚写、略写，可以对生活自然过程作大量的省略，有效地压缩篇幅。但是，“浓缩”的目的不是简单的删削文字，而是为了艺术集中，创造寓丰富于单纯的统一格局。
例如，大家熟悉的中篇小说《高山下的花环》，在起初构思时曾有过较大的反复，原因就是最初的切入点选得不准确，影响了作品的艺术集中和统一。
作者在实地采访过程中，许多连排干部牺牲后都留有“欠账单”的素材给作者很大的触动。进入构思活动后，作者有些被动接受情感驱动，从梁三喜留下欠账单切入，接着围绕欠账单展开，由梁三喜探家，正面铺开写梁三喜一家的遭遇，写他的父母，写他的未婚妻韩玉秀患难之中的情感等等，这样便把生活面移到沂蒙山中去，尔后再回过头来写连队，写战争，显然影响了集中、整一的艺术构成，大篇幅展现的农村生活必将淹没连队日常生活和战斗生活的画面。
意识到这个问题之后，作者重新构思，将赵蒙生下连队作为作品的切入点（切口），这样一来，小说的视野便集中于部队生活，切入点、着眼点放在“兵”身上，避免了把《高山下的花环》写成一部很拉杂的长篇，用中篇来表达，艺术效果更集中、更感人。