兄妹共赏蕉语细语：完整的视频记录下蕉与线交织的奇妙互动，航天电子注册资本增至33亿歌曲要学会讲故事午餐时分，加依村的特色美食惊艳登场。羊腿烤包子外皮酥脆，内馅鲜嫩多汁；馕坑肉香气四溢，令人垂涎欲滴；羊肉抓饭颗粒饱满，味道醇厚；还有新鲜的水果，清甜可口……一道道美食摆满了餐桌，让人垂涎欲滴。用餐过程中，村民们的歌声和舞蹈也从未停歇，耳畔是动人的旋律，眼前是真诚的笑脸，让我终于明白：什么是“歌舞佐餐，音韵入味”？
在深秋的一个午后，阳光透过层林尽染的翠叶，在竹林间投下斑驳的光影。两位年轻的兄妹，妹妹名叫小雨，哥哥则叫大智，共同漫步在这片如诗如画的蕉园中，享受着这份难得的静谧与惬意。
此时，小雨手中捧着一串刚摘下的香蕉，她小心翼翼地剥开皮，每一颗都仿佛是大自然馈赠的珍宝，金黄的果肉，饱满的颗粒，散发出浓郁的香甜味道。妹妹微笑着看着弟弟，她的嘴角上扬，眼中闪烁着对生活的热爱和对知识的好奇。而大智呢，他正专心致志地盯着眼前的蕉叶，眼神中充满了专注和欣赏。他们像是两颗互相映衬的小太阳，各自散发出独特的光芒，照亮彼此的世界。
就在这一刹那，一条细长而弯曲的线，轻轻落在了香蕉树上，宛如一只无形的手在引导着蕉叶的生长。小雨见状，停下了手中的动作，惊讶地抬头望去。那是一根由香蕉叶编织而成的细线，它的长度似乎与香蕉树的高度相等，两端形成了一个明显的弧度，就像是一只细腻的魔法棒，正在向蕉叶传递某种讯息。
小雨疑惑地看着这根细线，内心充满了好奇和探究的欲望。她开始用手指轻轻地触碰这条细线，慢慢地，她发现它并非只是普通的绳索，而是香蕉树的一种独特结构，每一片蕉叶都被一根细线紧紧缠绕，形成了一种独特的网格系统，这种网格系统不仅有助于蕉叶的生长，还能有效地保护蕉叶免受病虫害的侵害。
大智看到了小雨的举动，他也被这股神秘的力量所吸引。他静静地站在那里，一边观察，一边询问：“这是怎么回事？为什么会有这样的编织方式？”小雨并没有回答他的问题，只是继续仔细地看着那根细线，脸上露出了满足的笑容。她知道，这就是自然的奥秘，这就是生活的魅力，这就是家庭的温馨。
看着小雨专注的眼神，大智的心中涌起了一种深深的感动。他理解到，每个人都有自己的梦想和追求，但正是这种对知识的渴望和对生活的热爱，使得他们的生活变得更加丰富多彩。他决定，要带着妹妹去探索更多的未知世界，去领略更多的自然之美，去感受更多的人文气息。
随着夕阳西下，小雨和大智的视线渐渐模糊，但他们并未停下脚步。他们继续沿着细线行走，直到那棵硕大的香蕉树消失在视野之中。那一段关于蕉叶细线的故事，却深深地烙印在他们的记忆中，成为他们心中永恒的回忆。
在这次兄妹共赏蕉语细语的过程中，他们不仅体验到了生命的多彩，更感受到了亲情的温暖和生活的美好。这场奇妙的互动，不仅是对大自然的敬畏，更是对知识的探寻，是对亲情的传承。这段视频记录下的蕉与线交织的奇妙互动，将永远铭刻在他们的心底，成为他们人生中最美好的记忆之一。
企查查APP显示，近日，航天电子（600879）发生工商变更，注册资本由约27.2亿人民币增至约33亿人民币，增幅约21%，同时部分高管发生变更。企查查信息显示，该公司成立于1990年7月，法定代表人为姜梁，经营范围包括本企业和所属企业产品出口业务等，由中国航天时代电子有限公司、国开制造业转型升级基金（有限合伙）、中国时代远望科技有限公司等共同持股。
在我们的文化传统中，“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之”。由此观之，歌曲的功能是抒情——或喜或悲，或怒或嗔，皆可入乐。
为了抒情，很多创作者直接把“爱”“情”等字眼儿填入歌词——这已经成为当下歌曲创作尤其流行歌曲创作的惯用手法。可是，真正能感动人的作品又有多少？
音乐是流动的语言，而故事则是灵魂的容器。很多歌曲无法打动人心，原因是歌词中空有表达情感的词语，却无法讲述出感动人的故事。
其实，我们的歌曲一直有讲故事的传统。《诗经》的十五国风都是采自各地的民歌，其中有很多讲故事的篇章，为我们保留了两千多年前社会历史和日常生活的鲜活样貌。比如《卫风·氓》以女子的口吻，讲述其与丈夫从相识到结婚再到被抛弃的过程，也为我们描写了一场古代婚姻悲剧。而《齐风·鸡鸣》全篇以男女对话的形式展开，妻子以“鸡既鸣矣”提醒丈夫早起上朝，丈夫却贪恋床衾，回以“匪鸡则鸣，苍蝇之声”。这首诗歌通过妻子的反复催促和丈夫的懒散应对，生动展现了夫妻之间的互动，反映了古代贵族家庭的生活细节和夫妻之间的情感交流。《诗经》中的那些民歌，旋律早已遗失，但其中的故事流传至今，让我们得以了解两千多年前历史和社会生活。从某种意义上讲，《诗经》中的那些民歌的生命力正源于其故事性。
从歌曲创作角度看，通过构建一个与主题相关的故事背景，并在此基础上展开叙事，可以为歌曲的表情达意提供坚实支撑。同时，通过讲述不同的故事，歌曲能够展现出不同的艺术风格，带给听众不同的艺术享受。从听众角度看，故事能够增强歌曲的感染力，引发听众的情感共鸣。故事是情感的依托，有故事的歌曲是充实和丰满的，比起空洞的抒情和板起面孔的说教，更能打动人心。比如，歌曲《父亲写的散文诗》以女儿的口吻，从父亲日记里记录自己童年场景的两段文字谈起，讲述了父亲对自己深沉的爱和生活中遭遇的种种无奈。歌曲将父亲日记里的文字称作“他的生命留下来的散文诗”，“那上面的故事，就是一辈子”。这段充满烟火气的日常故事，成为父女情深的生动注解，所以很多人听了深受感动。
当前讲故事的歌曲并不少，但能讲好故事的却不多。抄袭模仿、机械化生产的问题大量存在。一些歌曲看似信息量很大，但因为缺乏真切的生活感受和精雕细琢的耐心，造成歌曲意象混乱，讲述的故事生涩干瘪，流露的情感不痛不痒，无法让听众产生情感共鸣，自然也就无法留得下、传得开。
在歌曲创作中，如何讲故事？“优秀作品并不拘于一格、不形于一态、不定于一尊”，歌曲中的故事，既可以有原型出处，也可以是作者艺术化的虚构。无论哪一种，故事都应当贴近大众的生活和心理，道常人想道却未能道，而不能闭门造车、自娱自乐。具体而言，在故事结构上，既可以包含时间、地点、人物等完整要素，描述故事发生、经过、结果的全过程，如《歌唱二小放牛郎》；也可以只截取几个片段和场景进行集中渲染，在故事中渗透浓浓的情感，例如《青花瓷》《可可托海的牧羊人》。故事讲得好不好，关键看歌曲能否借事抒情、借事喻理，能否触动人心、引发共鸣，能否从故事出发，最终实现情感的震颤和思想的升华。
歌曲的故事性主要是通过歌词体现的。歌曲叙事框架的构建、故事情节的描绘以及人物形象的刻画都有赖于歌词。要写出有故事性的歌词，创作者得有丰厚的知识储备、饱满的生活阅历，并经过长期的专业训练。在具体创作中，创作者可以学习传统民歌常用的比兴、排比等修辞技巧，也可以借鉴叙事文学常用的隐喻、象征等手法，以含蓄婉约的方式借助故事传情达理。
如今，在算法推荐主导的音乐消费时代，歌曲的叙事能力正成为对抗碎片化、重建情感连接的关键。音乐不再仅是旋律的组合，而成为缝合个体记忆与集体认同、传统基因与现代语境的“叙事织体”。如何跨越时空讲好一个故事？这是当代音乐人应该回答也必须回答的重大命题。