影视鉴赏：中国优秀群戏表演艺术分析刻画社会的问题，如何带来变革的契机？，影响深远的政策，这对我们意味着什么？
中国优秀的群戏表演艺术，以其丰富的表现形式和细腻的情感表达，展现了中华文化的深厚底蕴。在中国戏剧史上，涌现出了许多堪称经典的作品，如《西厢记》、《红楼梦》、《水浒传》、《牡丹亭》等。这些作品的群戏表演艺术不仅展现出各自独特的人物性格塑造、情节脉络布局，更通过对角色内心世界的深度挖掘与表现，揭示了中国传统文化中的道德观、人生观和价值观。
群体性的演员表现是中国群戏表演艺术的灵魂所在。在大型剧目中，主演扮演的角色往往多达数十人甚至上百人，他们共同承担起推动剧情发展、展现人物性格重任。这种复杂的群体演出，既考验着演员们之间的配合默契，也展示了集体协作的力量。比如，在《西厢记》中，汤显祖通过折子戏的形式，展示了王宝钏与张生跨越数百年的爱情故事，既有对个体情感细腻描绘，又有全局性叙事的呈现，充分体现了群戏的艺术魅力。
群戏表演艺术注重情境的创造和氛围的营造。无论是古典还是现代的舞台布景，无论是宏大或是微观的空间环境，都旨在通过精心设计的场景氛围，增强观众对角色和故事的理解。通过色彩、声音、舞蹈等多种手法，导演和编剧巧妙地将现实世界与梦境交织在一起，创造出一个既真实又富有想象力的戏剧世界。比如，《牡丹亭》的故事背景设定在明代江南小城，通过舞美设计巧妙地呈现出一幅江南水乡的画卷，为剧情的发展铺设了一个温馨而浪漫的舞台背景。
群戏表演艺术的创作理念强调以情动人，追求人物个性化的生动刻画。每位剧中人的性格特点、情感变化都是通过独白、动作、表情等多种手段精确描绘出来的。例如，《红楼梦》中的林黛玉，她聪明伶俐、才情出众，但同时也极度敏感多疑，这些个性特质通过她的言谈举止和心理描写得以淋漓尽致地体现出来。这种深层次的人格塑造，使得每个角色都有其独特的生命力，形成了极具感染力的群戏艺术魅力。
中国优秀的群戏表演艺术是中国文化的一种重要载体，它以鲜明的主题、丰富的情节、卓越的演员表现以及独特的创作理念，展现了中华文化的深度与广度，是对人类精神生活的一种深刻理解和高度提炼。对于每一个热爱中国文化的人而言，深入了解并欣赏中国的群戏表演艺术，无疑是一种重要的精神滋养和心灵之旅。
【本期导读】
“青山绿水是无价之宝。”习近平总书记曾深刻指出，“我对生态环境工作历来看得很重。在正定、厦门、宁德、福建、浙江、上海等地工作期间，都把这项工作作为一项重大工作来抓。”
新时代以来，在习近平生态文明思想的科学指引下，“两山”理念已深入人心，从“点绿成金”的红树林到一座座“花果山”，再到走向世界的长汀经验……美丽中国建设迈出重大步伐，生态环境保护发生历史性变化。国际社会认为，中国取得广泛的绿色发展成就，从根本上源于习近平生态文明思想，特别是“两山”理念的指引。在通过绿色转型推动经济可持续发展方面，中国正成为全球可持续发展的典范。
监制：魏静、戴爽、金近
策划：张倩楠
文案：任丽君
编辑：娄珂馨
视觉：陈佳杰