《漫画人物痛并乐：扑克牌对决中的角色生理冲击与生动瞬间》，从“述而批评”丛书看上海文学批评传统的传承与多元《北去·南归》：让人泪奔的京味儿独角戏通过这段视频，林志玲不仅打消了网络上的一些不实传闻，保护了自己的形象，也为她的丈夫平息了一部分风波。显然，她不想与“家暴”这种标签扯上关系。然而，也有一些粉丝觉得，她的回应虽然有趣，但不如她以前的风格那么优雅，反而给人一种土味的感觉。
人类的想象力是无穷无尽的，无论是文学、艺术还是科技领域，都有许多令人惊叹的故事和场景。这其中，漫画作为流行文化的重要组成部分，以其独特的视觉风格和丰富的人物设定吸引了无数读者的眼球。在其中，一位名叫“扑克牌对决”的漫画家创作了一幅描绘扑克牌人物在游戏过程中所面临的生理冲击与生动瞬间的漫画作品，以此展现了扑克牌游戏中角色的独特魅力。
画面上，主角是一位拥有不同扑克牌牌面的扑克牌手，他们在纸牌桌前排列成一排，每个人的牌面都代表着他们的个性和特质。从左到右依次为红桃皇后、方块国王、梅花公主、黑桃皇后、草花王子和红心王子，每一张牌面都代表了他们在牌桌上可能遭遇的挑战、机遇或挑战。这些扑克牌们形态各异，有的面容严肃，有的笑容满面，有的沉思不语，甚至有些扑克牌还带有一些幽默元素。
随着游戏的进行，扑克牌人物的身体状态也在不断地变化。例如，当一位红心王子被洗白后，他的愤怒变成了冷静，他开始审视手中的牌，试图找出破解对手策略的方法；而当一位黑桃皇后被出局后，她的怒火逐渐熄灭，她转而寻求合作，试图利用自己的牌势优势赢得比赛。这些身体状态的变化，通过丰富的线条勾勒和细腻的表情描绘，让人仿佛能看到角色们在现实生活中是如何应对压力和挫折，如何在挫败中寻找出路，如何在胜利中尽情欢笑。
漫画中还有一些特别的画面让人印象深刻，比如，“方块国王”因过度疲劳而倒在棋盘上，他的眼睛微闭，脸上带着疲倦而又坚定的表情，似乎在告诉读者，虽然他可能会失败，但他不会放弃；“红桃皇后”在游戏中遭遇滑铁卢，她的头低垂着，看起来像是在忍受着痛苦，但眼中却闪烁着坚韧的眼神，似乎在告诉读者，即使输了也要保持乐观和自信，因为她知道这只是暂时的，下一次的挑战才刚刚开始。
《漫画人物痛并乐：扑克牌对决中的角色生理冲击与生动瞬间》以一副扑克牌为背景，通过细腻的人物描绘和生动的情节描写，生动展示了扑克牌游戏的魅力和扑克牌人物的性格特点。在激烈的游戏氛围中，扑克牌人物的生理冲击和生动瞬间如同一幅动态的画卷，展示出了他们在面对压力和挫折时的坚韧不拔和乐观向上。这一作品不仅让读者感受到了扑克牌游戏中角色们的喜怒哀乐，更让他们从中获得了对生活和人生的深刻感悟和启示。它无疑是一本值得反复阅读、深入思考的漫画佳作，也是人们了解和热爱扑克牌游戏的一种独特方式。
上海是中国当代文学批评的重镇，有着深厚的文学批评传统。这份传统一直在延续——而今体现于一支已成规模和影响力的上海青年批评家队伍。
6月7日，一场有关青年文学批评的对话在上海作协举行。张定浩、黄德海、木叶、吕永林、张屏瑾、项静、李伟长、贾鉴、顾文艳、邓金明、谢尚发、刘欣玥、朱羽、丁茜菡、王辉城等上海青年论评家参与其中。
中国作家协会副主席阎晶明表示，今天的中国文学批评既令人期待又带着被各种声音非议的焦虑。“我们的时代背景、文化思潮已经增添和裹挟了很多新的元素，比如AI的赋能和挑战。青年批评家应该在适应新形势和保持定力之间找到突破口，拒绝‘一味吹捧’，不被‘留言式恶评’干扰，努力找到自己的独特表达，为今后的批评方向和学术道路打下坚实基础。”
一份传承的希望
此次对话也围绕上海市作家协会策划的丛书“述而批评”展开。丛书聚集沪上年轻评论家，精选其代表文章，形成能够全面反映当下上海青年文学评论风貌的文集。
2018年，丛书第一辑出版了张定浩《竭尽全力的轻盈》、黄德海《驯养生活》、黄平《自我的踪迹》、金理《写在文学史边上》、木叶《先锋之刃：一份新世纪文学备忘》、李伟长《珀金斯的帽子》、来颖燕《感受即命名》、项静《在结束的地方开始》、张屏瑾《追随巨大的灵魂》、吕永林《销魂者考》、杨斌华《旋入灵魂的磁场》11部作品。
“述而批评”丛书第一辑
今年，丛书第二辑又带来了方岩《时间是一切事物的后记》、朱羽《字里行间的时势》、胡桑《走向他人》、周立民《小评论》、邓金明《非批评》、丁茜菡《漫游与追迹》、刘欣玥《迎向热情消逝的年代》、顾文艳《偶然的诗学》、王辉城《现实的重力》、谢尚发《当代小说诗论》、贾鉴《先锋诗歌的转折》11部作品。
《北去·南归》剧照。 王微雨摄
本报记者 王润
空灵留白的舞台上，两块长墩旋转如时光机，一位女演员在祖孙三代不同人物之间自如转换，质朴真诚的情感能量引得台下抽泣声如潮水般蔓延。由中国国家话剧院优秀演员赵倩编剧并主演、刘丹导演，王晓鹰担任艺术总监的自传体原创独角戏《北去·南归》，刚刚在第七届棱镜MINI戏剧节上荣获最佳剧目奖，又成功入围2025“北京故事”优秀小剧场剧目展演，上周在国话先锋智慧剧场连演5场。这部动人心弦的作品，以既具个体生命体验又有女性生命史诗的质感，唤起了众多观众的情感共鸣。
《北去·南归》如同一封写给生命的情书，赵倩用灵动诗意的文字和真挚自然的演绎，将姥姥、母亲与自己祖孙三代女性的故事巧妙融汇，编织出一张关乎个人命运流转和中国家庭的情感地图。从在娘胎里被诊断为“葡萄胎”的生死劫，到从小跟随姥姥生活的种种生活细节；从对北京胡同四季光阴的感悟，到追随军人父母而经历7000公里迁徙的种种情节……串联起不同时空对亲人和故乡的深刻情感。
有着多年演艺经历和舞台经验的赵倩，打破单一叙事模式，以真挚自然、生动细腻的表演，不断变换人物关系和视角进行讲述，通过丫丫、母亲、姥姥三人视角的转换，呈现出不同时代女性各自丰沛的人生。她无需改变造型服装，仅靠调整声音、形体等表演状态，就能瞬间在不同人物之间转换，同时还能穿插塑造南腔北调的各种角色。当她饰演姥姥时，微微佝偻的身躯，略带沙哑的嗓音，充满生活智慧的话语，将一位饱经沧桑又朴实温暖的老人刻画得入木三分；而切换到年少时的丫丫，清脆的童声，天真的表情和动作，又让人仿佛看到了一个纯真的小女孩。这种“年龄蒙太奇”的精湛表演，让观众跟随其走进角色的内心世界，感受生活里的酸甜苦辣、岁月中的悲欢离合，也勾起自己对长辈的深深怀念。
导演刘丹和制作人程佳佳率领舞美设计林彦华、灯光设计王琦、声音设计王子春等中国国家话剧院优秀艺术家组成的主创团队，运用简洁现代而又意象丰富的舞台语汇，让整个作品极富诗意和审美质感。空旷的舞台为演员提供了广阔的表演空间，两块高低错落的长墩堪称神来之笔，它们既是灶台、床榻，又象征命运的列车和时光的流转。当长墩如同时钟指针一样旋转，丫丫无法阻挡时光的流逝和亲人的离去，只能坐在上面与其一起旋转，岁月无情，命运无常，但彩色光影构成的“老建筑”“跳房子”……刻骨铭心的美好记忆永远相伴。
演出过程中，观众席中不时响起会心的笑声和动情的抽泣声；剧终时，很多观众都红着眼眶、含着热泪。观众边宁说：“这朴实的生活里饱含最浓烈的感情，剧中对北京，对人的浓郁的爱，地道的京腔京韵，仿佛把我带回了儿时的家。”观众安小宇也说：“我的眼泪已经不听使唤了，这是赵倩赤诚敞开的真情实感带来的难以名状的情感。”